ຮູບພາບໂດຍ raisul_hemel/Shutterstock.com
ໃນຊ່ວງເວລາຂອງການແຜ່ລະບາດແລະການກັກກັນນີ້, ມີອໍານາດໃນການຄົ້ນຫາວິທີການທີ່ຄົນລຸ້ນກ່ອນໄດ້ປະເຊີນກັບກະແສທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນຂອງ fascism ແລະວິກິດການ. ເປັນເວລາ 100 ປີແລ້ວ, ຄອມມູນິດ, ສັງຄົມນິຍົມ, ນັກອະທິປະໄຕ, ຕ້ານອານານິຄົມ, ແລະນັກປະຕິວັດອື່ນໆ ໄດ້ສ້າງຮູບເງົາທີ່ພະຍາຍາມແຊກແຊງໃນປັດຈຸບັນ, ບໍ່ພຽງແຕ່ບອກເລື່ອງ, ແຕ່ຍົກສຽງງຽບໆ ແລະຈິນຕະນາການອະນາຄົດທີ່ດີກວ່າ. ຮ່ວມກັນ, ພວກເຂົາເຈົ້າປະກອບເປັນປະຫວັດສາດໃຕ້ດິນຂອງສະຕະວັດທີ 20 ແລະ 21st ໄດ້. ຮູບເງົາໃນບັນຊີລາຍການນີ້ໄດ້ຖືກສ້າງໂດຍນັກສິລະປິນຮາກແລະວິໄສທັດ; ເຂົາເຈົ້າຫຼາຍຄົນຕ້ອງການທັງໂຄ່ນລົ້ມລະບອບທຶນນິຍົມ ແລະຫັນປ່ຽນຮູບເງົາ.
ຫຼາຍຄົນໃນບັນຊີລາຍຊື່ນີ້ຂັບເຄື່ອນຊາຍແດນລະຫວ່າງສາລະຄະດີແລະນິຍາຍ, ຍົກສູງຄົນທີ່ແທ້ຈິງແລະເລື່ອງ. ສ່ວນຫຼາຍແລ້ວ, ຮູບເງົາເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ສະແດງນັກເຄື່ອນໄຫວແທນທີ່ຈະເປັນນັກສະແດງມືອາຊີບ, ໂດຍປະຊາຊົນມີສ່ວນຮ່ວມໃນການເຄື່ອນໄຫວທາງສັງຄົມທີ່ຫຼີ້ນບາງຮຸ່ນຂອງຕົນເອງ - ແມ່ນແຕ່ໃນຮູບເງົາ fiction ວິທະຍາສາດ. ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາເຫຼົ່ານີ້ຍັງຫຼີກລ້ຽງການເລົ່າເລື່ອງແບບດັ້ງເດີມ. ແທນທີ່ຈະເປັນ "ການເດີນທາງຂອງ hero", ແທນທີ່ຈະເປັນຕົວລະຄອນດຽວ, ພວກເຂົາເຈົ້າສຸມໃສ່ການເຄື່ອນໄຫວມະຫາຊົນ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນປະຫວັດສາດເປັນຮູບໂດຍຄວາມພະຍາຍາມລວມ. ດ້ວຍວິທີນີ້, ໂຄງສ້າງຂອງພວກເຂົາທ້າທາຍອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ "ທິດສະດີປະຫວັດສາດຂອງຜູ້ຊາຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່", ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າການປ່ຽນແປງແມ່ນເຮັດໂດຍຊຸມຊົນ, ແລະທຸກໆເລື່ອງແລະຊະຕາກໍາຂອງພວກເຮົາແມ່ນເຊື່ອມຕໍ່ກັນ. ການສະແຫວງຫາຂະບວນການປະຕິວັດ, ຮູບເງົາບາງເລື່ອງແມ່ນເຮັດລວມກັນ, ຫຼີກລ້ຽງການເປັນນັກຂຽນດຽວ.
ຂ້ອຍຍັງໄດ້ລວມເອົາຮູບເງົາແຕ່ລະເລື່ອງ "ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ", ຮູບເງົາເພີ່ມເຕີມໂດຍຜູ້ສ້າງຮູບເງົາຄົນດຽວກັນ, ຫຼືໃນຫົວຂໍ້ທີ່ຄ້າຍຄືກັນ.
ຮ່ວມກັນບັນຊີລາຍຊື່ນີ້ກວມເອົາເກືອບຫນຶ່ງຮ້ອຍປີຂອງການສ້າງຮູບເງົາ, ຈາກ 1925 ຫາ 2019, ໃນຫົກທະວີບ. ເຖິງແມ່ນວ່າ, ນີ້ແມ່ນຢູ່ໄກຈາກບັນຊີລາຍຊື່ຄົບຖ້ວນຂອງທຸກຮູບເງົາຮາກທີ່ເຄີຍເຮັດ. ແຕ່ມັນປະກອບມີຮູບເງົາທີ່ປ່ຽນແປງຊີວິດຂອງຂ້ອຍ.
35+ ຮູບເງົາປະຕິວັດ
1. ຮົບຂອງ Algiers — ຮູບເງົາທີ່ມັກຂອງນັກປະຕິວັດຈາກ Black Panthers ເຖິງສະມາຊິກກອງທັບສາທາລະນະລັດໄອແລນ ຈົນເຖິງນັກຕໍ່ສູ້ອິດສະລະພາບປາແລັດສະໄຕ, The Battle of Algiers ແມ່ນຮູບເງົາຄລາສສິກຕ້ານອານານິຄົມ. ຮູບເງົາໃນແບບທີ່ເຈດຕະນາເຮັດໃຫ້ມົວເຂດແດນຂອງນິຍາຍ ແລະສາລະຄະດີ, ຮູບເງົາດັ່ງກ່າວໄດ້ຂຽນໂດຍ Saadi Yacef, ຜູ້ນໍາຂອງແນວໂຮມປົດປ່ອຍແຫ່ງຊາດ Algeria (FLN), ແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າການຍຶດຄອງອານານິຄົມບໍ່ສາມາດຄົງຢູ່ໄດ້, ແລະການກົດຂີ່ຂົ່ມເຫັງເຮັດໃຫ້ເກີດການຕໍ່ຕ້ານ. Yacef ແລະຢ່າງຫນ້ອຍຫນຶ່ງອະດີດສະມາຊິກ FLN ຍັງປະຕິບັດໃນຮູບເງົາ. ນອກຈາກນັ້ນ, ທ່ານ Jean Martin, ຜູ້ທີ່ມີບົດບາດເປັນເຈົ້າຫນ້າທີ່ຕ້ານການກະບົດຂອງຝຣັ່ງ, ແມ່ນນັກຮົບເກົ່າຂອງທະຫານທີ່ໄດ້ເວົ້າອອກມາໃນການສະຫນັບສະຫນູນການຕໍ່ສູ້ເສລີພາບຂອງ Algier. ສະມາຊິກຂອງການຕໍ່ຕ້ານຕ້ານຟາດຊິດໃນອິຕາລີໃນລະຫວ່າງສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີ 2, ຜູ້ກໍາກັບ Marxist Gillo Pontecorvo ໄດ້ສ້າງຮູບເງົາຕໍ່ຕ້ານອານານິຄົມອື່ນໆຫຼາຍເລື່ອງ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາອີຣ່ານ Mohsen Makhmalbaf ເປັນໄວລຸ້ນປະຕິວັດ, ຖືກຈໍາຄຸກພາຍໃຕ້ Shah ສໍາລັບການແທງເຈົ້າຫນ້າທີ່ຕໍາຫຼວດ. ການປະຕິວັດອິດສະລາມໄດ້ປົດປ່ອຍລາວອອກຈາກຄຸກແລະເຮັດໃຫ້ລາວເປັນຜູ້ສ້າງຮູບເງົາ. ຕໍ່ມາລາວໄດ້ກາຍເປັນວິພາກວິຈານຂອງພວກນັກບວດຂອງອີຣ່ານທີ່ນໍາພາປະເທດ, ກໍານົດຕົນເອງວ່າເປັນຜູ້ນິຍົມຄວາມເປັນຢູ່ແລະແມ່ຍິງ, ແລະຮູບເງົາຂອງລາວໃນປີ 1996. ຊ່ວງເວລາແຫ່ງຄວາມບໍລິສຸດ ແມ່ນການຟື້ນຟູທີ່ສໍາຄັນຂອງໄວຫນຸ່ມຂອງຕົນເອງ, ເບິ່ງຄືນການກະທໍາຂອງຕົນເອງກັບທັດສະນະຂອງຊາວປີຕໍ່ມາ, ແລະຮ່ວມມືກັບຕໍາຫຼວດທີ່ລາວຖືກແທງ.
2. ເກີດໃນ Flames — ຮູບເງົາເລື່ອງທຳອິດຂອງ Lizzie Borden, ອອກໃນປີ 1983, ມີຂຶ້ນໃນອະນາຄົດອັນໃກ້ນີ້ ພາຍໃຕ້ລັດຖະບານສັງຄົມນິຍົມປະຊາທິປະໄຕໃນສະຫະລັດ. ຮູບເງົາໄດ້ຕິດຕາມຈຸລັງຂອງພວກຫົວຮຸນແຮງ, ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນແມ່ຍິງມັກແມ່ແລະແມ່ຍິງທີ່ມີສີຜິວ, ຜູ້ທີ່ເຫັນວ່າລັດຖະບານສັງຄົມນິຍົມໃຫມ່ບໍ່ໄດ້ແກ້ໄຂບັນຫາຂອງ patriarchy ແລະ racism, ແລະຕັດສິນໃຈທີ່ຈະສ້າງຕັ້ງກອງທັບແມ່ຍິງເພື່ອຕໍ່ສູ້ກັບການປະຕິວັດຕັດກັນພາຍໃນການປະຕິວັດສັງຄົມນິຍົມ. ເກືອບສີ່ສິບປີຕໍ່ມາ, Born in Flames ຍັງຄົງມີຄວາມຮູ້ສຶກກ້າຫານແລະມີວິໄສທັດ. ຕົວລະຄອນໃນຮູບເງົາໄດ້ຖືເອົາຄວາມເປັນຜູ້ຍິງແບບຊົນຊັ້ນ ແລະ ການປະຕິວັດທີ່ມີສະຕິເຊື້ອຊາດທີ່ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກກຸ່ມແມ່ນຳ້ Combahee.
ການເບິ່ງຕໍ່ໄປ: ຮູບເງົາທີສອງຂອງ Borden, ປີ 1986 ເດັກຍິງທີ່ເຮັດວຽກ, ແມ່ນການເບິ່ງສົມມຸດຕິຖານແບບvéritéພາຍໃນຊີວິດຂອງແມ່ຍິງທີ່ເຮັດວຽກຢູ່ໃນເຮືອນພັກ Manhattan. ມັນຍັງຄົງຢືນຢູ່ໃນທຸກມື້ນີ້ວ່າເປັນໜຶ່ງໃນຮູບຖ່າຍທີ່ບໍ່ໄດ້ໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ສຸດກ່ຽວກັບວຽກງານທາງເພດ.
3. ດິນແດນ ແລະ ເສລີພາບ — ສົງຄາມກາງເມືອງແອສປາໂຍນແມ່ນຈຸດສໍາຄັນໃນປະຫວັດສາດການປະຕິວັດ. ນັກປະຕິວັດທີ່ມີອຸດົມການຈາກທົ່ວໂລກໄດ້ສ່ຽງຊີວິດຂອງພວກເຂົາເພື່ອເດີນທາງໄປປະເທດສະເປນເພື່ອເຂົ້າຮ່ວມກັບພວກ anarchist, ສັງຄົມນິຍົມແລະຄອມມິວນິດເພື່ອຕໍ່ສູ້ກັບ fascism. ຮູບເງົາປີ 1995 ຂອງຜູ້ອໍານວຍການສັງຄົມນິຍົມອັງກິດ Ken Loach, ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກ George Orwell's Homage ກັບ Catalonia, ເປັນຮູບເງົາທີ່ດີທີ່ສຸດກ່ຽວກັບໄລຍະເວລານີ້, ການເຄື່ອນໄຫວຮູບພາບຂອງຈິດໃຈອິດສະລະ, ອີງຕາມຮູບແບບແລະແນວຄວາມຄິດຂອງຮູບເງົາສັງຄົມ. ສາກກາງໃນຮູບເງົາມີຊາວບ້ານ ແລະສະມາຊິກທະຫານກຳລັງສົນທະນາກັນວ່າ ຈະຍຶດເອົາທີ່ດິນຂອງເຂົາເຈົ້າຫຼືບໍ່. ທີ່ດິນແລະເສລີພາບເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມເຂົ້າໄປໃນການສົນທະນາທີ່ຮູບເງົາສ່ວນໃຫຍ່ຈະຫລີກລ້ຽງ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າຄວາມແຕກຕ່າງທາງດ້ານການເມືອງສາມາດມີຜົນກະທົບອັນເລິກເຊິ່ງແນວໃດ. ໃນຖານະເປັນຕົວຢ່າງຂອງຮູບເງົາແບບຈິງແລ້ວ, ໃນເຂດດັ່ງກ່າວໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຊາວທ້ອງຖິ່ນໃນໝູ່ບ້ານເວົ້າເຖິງຄວາມເຊື່ອຖືຂອງຕົນ.
ການເບິ່ງຕໍ່ໄປ: Loach ໄດ້ຊີ້ນໍາ 24 ລັກສະນະກ່ຽວກັບຊີວິດແລະການຕໍ່ສູ້ຂອງຊົນຊັ້ນກໍາມະກອນ, ລວມທັງຜູ້ມີອໍານາດໃນປີທີ່ຜ່ານມາ. ຂໍໂທດທີ່ເຮົາຄິດຮອດເຈົ້າ, ກ່ຽວກັບຊີວິດຂອງພະນັກງານເສດຖະກິດ gig.
4. ສວນສາທາລະນະ — ຮູບເງົານິຍາຍວິທະຍາສາດ dystopian ຂອງ Peter Watkins ໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໃນປີ 1971, ແຕ່ຍັງມີຄວາມຮູ້ສຶກສົດຊື່ນ ແລະມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງໃນທຸກມື້ນີ້. ໃນອະນາຄົດອັນໃກ້ນີ້, ພວກຄັດຄ້ານ ແລະນັກເຄື່ອນໄຫວຖືກກັກຕົວ, ຖືກຄຸກ ແລະຖືກຕັດສິນລົງໂທດ “ສວນສາທາລະໂທດ” ທີ່ລຶກລັບ. ນັກໂທດທີ່ພະຍາຍາມເພື່ອຄວາມຢູ່ລອດແບ່ງອອກເປັນກຸ່ມຕາມວົງການທາງດ້ານການເມືອງຈາກພວກຫົວຮຸນແຮງໄປສູ່ລັດທິປາຊີຟິກ, ແລະການເມືອງທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງພວກເຂົານໍາພາພວກເຂົາໄປສູ່ຍຸດທະສາດທີ່ແຕກຕ່າງກັນເພື່ອຄວາມຢູ່ລອດ. ການສະແດງແມ່ນປະກອບດ້ວຍພວກປະທ້ວງຕໍ່ຕ້ານສົງຄາມຕົວຈິງ, ນັກເຄື່ອນໄຫວ, ແລະອະດີດນັກໂທດ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ແຕ້ມຕາມທັດສະນະ, ປະສົບການແລະແນວຄວາມຄິດຂອງຕົນເອງເພື່ອສ້າງການສົນທະນາແບບ improvised ຫຼາຍທີ່ສຸດ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາ Peter Watkins ສືບຕໍ່ທົດລອງແລະຄົ້ນຫາການປະຕິວັດຕະຫຼອດການເຮັດວຽກຂອງລາວ. ຮູບເງົາລາວ 2000 La Commune (ປາຣີ 1871) ເປັນການເລົ່າຄືນແບບທົດລອງກ່ຽວກັບຊ່ວງເວລາທີ່ການປະຕິວັດນິຍົມໄດ້ຍຶດອຳນາດໃນປາຣີ, ເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ຄົນລຸ້ນຫຼັງຂອງຄອມມິວນິສ ແລະພວກອະນາທິປະໄຕ.
5. Carlos — Ilich Ramírez Sánchez — ທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີໃນນາມ Carlos the Jackal, ມີຊີວິດທີ່ພາໃຫ້ລາວຕິດຕໍ່ກັບຫຼາຍການເຄື່ອນໄຫວປະກອບອາວຸດຊ້າຍຂອງ 70's, ຈາກແນວນິຍົມສໍາລັບການປົດປ່ອຍ Palestine, ກອງທັບແດງຂອງຍີ່ປຸ່ນ, ໄປສູ່ຈຸລັງປະຕິວັດເຢຍລະມັນ. . ໃນເວລາ 339 ນາທີ, ຮູບເງົາປີ 2010 ຂອງ Olivier Assayas (ເຊິ່ງເປັນການວິພາກວິຈານຂອງ Sánchez ແຕ່ປະຕິເສດຄໍາຕອບງ່າຍໆ) ແມ່ນດີເລີດສໍາລັບການເບິ່ງການກັກກັນ, ແລະຮູບພາບທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອຂອງຍຸກຂອງການຕໍ່ສູ້ປະກອບອາວຸດຂ້າມທະວີບ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ກວດເບິ່ງຮູບເງົາປີ 2012 ຂອງ Assayas ບາງສິ່ງບາງຢ່າງຢູ່ໃນອາກາດເຊິ່ງເປັນລະຄອນທີ່ວາງໄວ້ໃນບັນດານັກສຶກສາ ໃນການກໍ່ຄວາມວຸ້ນວາຍໃນປີ 1968 ທີ່ປາຣີ.
6. ເກືອຂອງໂລກ — ສ້າງຂຶ້ນໃນປີ 1954 ເປັນການຮ່ວມມືລະຫວ່າງຜູ້ສ້າງຮູບເງົາ Hollywood ບັນຊີດໍາແລະສະຫະພາບການຄ້າ Latinx ຫົວຮຸນແຮງ, Salt of the Earth ໃສ່ການເມືອງຫົວຮຸນແຮງຂອງຕົນພາກພູມໃຈ. ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາໄດ້ຖືກບັນຊີດໍາໂດຍ Hollywood (ແລະໃນກໍລະນີຂອງຜູ້ອໍານວຍການ Herbert J. Biberman, ຖືກຈໍາຄຸກຍ້ອນການປະຕິເສດທີ່ຈະຮ່ວມມືກັບການສືບສວນຂອງພັກຄອມມິວນິດ), ໃນຂະນະທີ່ສະຫະພັນໄດ້ຖືກບັງຄັບໃຫ້ອອກຈາກສະຫະພັນແຮງງານ CIO ສໍາລັບລັດທິຫົວຮຸນແຮງຂອງພວກເຂົາ (ພວກເຂົາເປັນສ່ວນຫນຶ່ງ. ສະຫະພັນກຳມະບານຕາເວັນຕົກ, ເຊິ່ງເຄີຍເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງກຳມະກອນອຸດສາຫະກຳຂອງໂລກ). ອີງຕາມເລື່ອງຈິງຂອງການປະທ້ວງໃນປີ 1951, ຜູ້ສະແດງສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຜູ້ປະທ້ວງແລະຄອບຄົວຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຫຼິ້ນຕົວເອງ.
ການເບິ່ງຕໍ່ໄປ: ນັກສະແດງແລະຜູ້ອໍານວຍການ Lee Grant ເຮັດ The Willmar 8 ໃນປີ 1981, ຮູບເງົາສາລະຄະດີກ່ຽວກັບກຸ່ມແມ່ຍິງທະນາຄານໃນການປະທ້ວງໃນລັດມິນເນໂຊຕາ, ທ້າທາຍການມີເພດສຳພັນຈາກນາຍຈ້າງ ແລະຈາກການເຄື່ອນໄຫວແຮງງານ.
7. ການໂຈມຕີ — ຮູບເງົາຄລາສສິກຂອງ Sergei Eisenstein ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການປະທ້ວງຂອງ 1903 ໂດຍພະນັກງານໂຮງງານຜະລິດ, ເຫັນວ່າເປັນການເລີ່ມຕົ້ນຂອງການຕໍ່ຕ້ານຂອງມະຫາຊົນທີ່ນໍາໄປສູ່ການປະຕິວັດ Soviet 1917. ຜະລິດໃນປີ 1925, ພຽງແຕ່ສອງສາມປີຫຼັງຈາກການປະຕິວັດ, ແລະສະແດງໂດຍນັກສະແດງຈາກບໍລິສັດສະແດງລະຄອນປະຕິວັດ, ຮູບເງົາແມ່ນປະຫວັດສາດຫນ້ອຍກ່ວາມັນເປັນການສະຫລອງການຕໍ່ຕ້ານຄວາມນິຍົມ. ຮ້ອຍປີຕໍ່ມາ, ການນໍາໃຊ້ເຕັກນິກການ montage ຂອງ Eisenstein ຍັງສາມາດຮູ້ສຶກໄດ້ໃນຮູບເງົາໃນມື້ນີ້, ລວມທັງຫຼາຍໃນບັນຊີລາຍຊື່ນີ້ທີ່ໄດ້ຮັບການດົນໃຈໂດຍກົງຈາກ. ການໂຈມຕີ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ຮູບເງົາຕິດຕາມຂອງ Eisenstein Battleship Potemkin ແລະ ຕຸລາ ຍັງເປັນຄລາສສິກ.
8. ຊົ່ວໂມງຂອງ Furnaces ໄດ້ - ຮູບເງົາທີ່ສືບທອດມາຈາກ Strike ແລະເປັນຄາຣະວາຂອງຮູບເງົາອື່ນໆໃນບັນຊີລາຍຊື່ນີ້, Hour of the Furnaces ໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນຢ່າງຜິດກົດໝາຍ ແລະເປັນຄວາມລັບໃນປີ 1968 ເພື່ອເປັນເຄື່ອງມືໃນການຈັດຕັ້ງເພື່ອທ້າທາຍບໍ່ພຽງແຕ່ລະບອບຜະເດັດການຂອງອາເຈນຕິນາເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ລັດທິທຶນນິຍົມ, ລັດທິອານານິຄົມ ແລະ ລັດທິນີໂອລິເບລ. ຮູບເງົາແມ່ນເຮັດໂດຍ Octavio Getino ແລະ Fernando Solanas, ເຮັດວຽກພາຍໃຕ້ຊື່ The Cine Liberación Group. Nicole Brenez ຂຽນວ່າ, "ຮູບເງົາໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໂດຍບັງເອີນພາຍໃຕ້ລະບອບການປົກຄອງ ... ການຄັດເລືອກແຕ່ລະຄັ້ງແມ່ນມີຄວາມສ່ຽງແລະສ້າງ "ພື້ນທີ່ປົດປ່ອຍ, ເປັນອານາເຂດທີ່ຖືກທໍາລາຍ" (ໃນຄໍາເວົ້າຂອງ Getino), ເຊິ່ງຮູບເງົາສາມາດຖືກຢຸດໄດ້ດົນເທົ່າທີ່ມີຄວາມຈໍາເປັນເພື່ອອະນຸຍາດໃຫ້ການສົນທະນາແລະການໂຕ້ວາທີ. (ເພາະສະນັ້ນໂຄງສ້າງ compartmentalised). ນັກວິຊາການອາເຈນຕິນາ Mariano Mestman ຈື່ຈໍາວ່າການກວດກາຫຼາຍໆຄັ້ງນໍາໄປສູ່ການປະເຊີນຫນ້າທາງທະຫານ. ການເຂົ້າຮ່ວມການເສັງແມ່ນການກະທຳທາງດ້ານການເມືອງ, ການຫັນຜູ້ຊົມເຂົ້າໄປໃນເລື່ອງປະຫວັດສາດທີ່ມີຄວາມຮັບຜິດຊອບ, ບໍ່ແມ່ນຍ້ອນວ່າເຂົາເຈົ້າເຫັນດີຫຼືບໍ່ເຫັນດີກັບເນື້ອໃນຂອງຮູບເງົາ, ແຕ່ຍ້ອນການຕັດສິນໃຈເຂົ້າຮ່ວມ, ເຖິງວ່າຈະຖືກນາບຂູ່.”
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ທ່ານສາມາດເບິ່ງອິດທິພົນຂອງ Hour of The Furnaces ໃນທົ່ວໂຮງຮູບເງົາປະຕິວັດ, ໂດຍສະເພາະໃນອາເມລິກາລາຕິນ. ເຊື້ອສາຍທີ່ໃກ້ຊິດຄົນຫນຶ່ງແມ່ນ Patricio Guzman ຂອງປີ 1973 ຮົບຂອງ Chile ໄດ້, ກ່ຽວກັບການໂຄ່ນລົ້ມລັດຖະບານ Salvador Allende. ເຊື້ອສາຍທີ່ທັນສະໄໝກວ່າ, ປີ 2004 ເອົາ, ນໍາພາໂດຍ Avi Lewis ແລະ Naomi Klein, ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າການຄອບຄອງໂຮງງານທີ່ສະແດງຢູ່ໃນ Hour of The Furnaces ບໍ່ໄດ້ຢຸດເຊົາ.
9. ສະຖານທີ່ແຫ່ງຄວາມໂກດແຄ້ນ — ເຈົ້າຮູ້ບໍວ່າມີຮູບເງົາເລື່ອງການສໍາພາດຕໍ່ໆໄປກັບ Angela Davis, June Jordan, ແລະ Alice Walker, ມີດົນຕີໂດຍ Prince ແລະ Janet Jackson? ສາລະຄະດີ feminist ປີ 1991 ຂອງ Pratibha Parmar ທ້າທາຍການຈຳແນກເຊື້ອຊາດຜິວພັນ, homophobia, ແລະທຶນນິຍົມ, ດ້ວຍການສໍາຜັດທີ່ສະໜິດສະໜົມຄືນາງ Angela Davis ຫຼີ້ນສະຄັຊ ແລະແລ່ນ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ປ່ອຍອອກມາໃນປີດຽວກັນ, Julie Dash ລູກສາວຂອງຂີ້ຝຸ່ນ ເປັນຮູບເງົາເລື່ອງທຳອິດທີ່ກຳກັບໂດຍຜູ້ຍິງຊາວອາເມຣິກັນເຊື້ອສາຍອາຟຣິກາ ທີ່ໄດ້ຖືກແຈກຢາຍໃນໂຮງລະຄອນໃນສະຫະລັດ, ແລະເປັນຮູບເງົາຄລາດສິກ feminist ຜິວດຳ, ເຊິ່ງບາງສ່ວນໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກຜົນງານຂອງ Alice Walker.
10. ສາວ ດຳ — ລັດທິອານານິຄົມ ແລະ ປິຕຸນິຍົມຂອງຢູໂຣບ ແມ່ນເປັນແບບສ່ວນຕົວໃນລະຄອນທົດລອງປີ 1966 ຂອງ Ousmane Sembène ກ່ຽວກັບຍິງໜຸ່ມຊາວເຊເນກາລທີ່ເຮັດວຽກເປັນແມ່ບ້ານໃຫ້ຄູ່ຜົວເມຍຊາວຝຣັ່ງເສດ. ເກີດຢູ່ໃນເຊເນການ, Sembèneເປັນນັກປະພັນແລະນັກສ້າງຮູບເງົາ, ເປັນຄອມມິວນິດແລະແມ່ຍິງ. ໃນຖານະເປັນໄວຫນຸ່ມໃນປະເທດຝຣັ່ງ, ລາວໄດ້ຊ່ວຍນໍາພາການປະທ້ວງໂດຍສະຫະພັນ CGT ນໍາພາຂອງຄອມມິວນິດເພື່ອຂັດຂວາງການຂົນສົ່ງອາວຸດສໍາລັບສົງຄາມອານານິຄົມຝຣັ່ງໃນຫວຽດນາມ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ເຊມບີນ ໂມລາເດ ເປັນການບຸກໂຈມຕີອີກອັນໜຶ່ງຕໍ່ລັດທິປະໂລຫິດ, ຄັ້ງນີ້ແມ່ນເນັ້ນໃສ່ການທຳລາຍອະໄວຍະວະເພດຍິງ.
11. ເມື່ອຂ້ອຍໄດ້ເຫັນເຈົ້າ — ເດັກນ້ອຍຄົນໜຶ່ງທີ່ໄດ້ຍົກຍ້າຍໄປພ້ອມກັບແມ່ຈາກປາແລັດສະໄຕໃນປີ 1967 ໄດ້ແລ່ນອອກຈາກສູນອົບພະຍົບ ແລະພົບເຫັນຕົວເອງຢູ່ໃນບັນດານັກຕໍ່ສູ້ຕ້ານການປະກອບອາວຸດ. ປ່ອຍອອກມາເມື່ອປີ 2012, ຮູບເງົາເຄື່ອນໄຫວຂອງ Annemarie Jacir ສະເໜີທັດສະນະຂອງເດັກນ້ອຍກ່ຽວກັບການຕໍ່ສູ້ຕ້ານອານານິຄົມ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: Jacir's ເກືອຂອງທະເລນີ້ ເປັນບົດລະຄອນກະວີກ່ຽວກັບການລັກລອບ - ການລັກໃນດິນທີ່ຖືກລັກແມ່ນຫຍັງ? — ນໍາສະແດງໂດຍ Tony, ນັກກະວີຊະນະເລີດ Suheir Hammad.
12. ເລດເດັກນ້ອຍ — ປ່ອຍອອກມາເມື່ອປີ 1996, Stephen Winter's ເລດເດັກນ້ອຍ ເປັນເລື່ອງຕະຫຼົກ ແລະ ເປັນເລື່ອງຕະຫຼົກຫຼາຍກວ່າເລື່ອງຕະຫຼົກ/ລະຄອນກ່ຽວກັບກຸ່ມນັກເຄື່ອນໄຫວທາງເພດສຳພັນ HIV+ ທີ່ລັກພາຕົວນັກການເມືອງ. ຮູບເງົາແມ່ນ depiction ທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນຂອງຄວາມສຸກແລະຄວາມບໍ່ສະບາຍຂອງກອງປະຊຸມຂອງນັກເຄື່ອນໄຫວ, ແລະໄດ້ຖືກກໍານົດຢ່າງຫນັກແຫນ້ນຢູ່ໃນ subcultures gay ແລະ queer Black ຂອງ 90s ໄດ້. ສາກທີ່ຄ້າຍຄືກັບ Christopher Street Piers ໃນຍາມຕາເວັນຕົກດິນ ບັນທຶກຊ່ວງເວລາສຳຄັນໃນປະຫວັດສາດ LGBTQ. (ຄໍາປະຕິເສດ: ຂ້ອຍເຮັດວຽກເປັນລູກເຮືອໃນຮູບເງົານີ້, ເຖິງແມ່ນວ່າຂ້ອຍບໍ່ສາມາດເອົາສິນເຊື່ອສໍາລັບສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນດີເລີດ).
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ລະຄອນຕະຫຼົກຂອງ Stephen Winter ປີ 2015 ຂອງ Jason ແລະ Shirley ແມ່ນການຈິນຕະນາການຄືນໃຫມ່ຂອງຮູບເງົາສາລະຄະດີຄລາສສິກຂອງ Shirley Clarke ຂອງປີ 1967. ຮູບຄົນຂອງ Jason.
13. Bamako — ຮູບເງົາເລື່ອງຕະຫລົກ, poetic, surreal, ແລະຕົ້ນສະບັບສົມບູນແບບປີ 2006 ຂອງ Abderrahmane Sissako ຜູ້ກໍາກັບມາລີເຮັດໃຫ້ກອງທຶນການເງິນສາກົນ, ທະນາຄານໂລກ, ແລະ neoliberalism ຢູ່ໃນການທົດລອງໃນການສະແດງທັດສະນະຕ້ານອານານິຄົມ.
ການເບິ່ງຕໍ່ໄປ: ເອົາເວລາໄປສຳຫຼວດປະຫວັດສາດອັນອຸດົມສົມບູນຂອງການສ້າງຮູບເງົາຕໍ່ຕ້ານອານານິຄົມຂອງອາຟຣິກາຕາເວັນຕົກ, ລວມທັງ Djibril Diop Mambéty's ໄຮນາ ແລະ Touki Bouki, Mati Diop ຂອງ Atlantics, ແລະ Sissako ຂອງ ຕິມບຸກຕູ.
14. ເມືອງ Harlan, ສະຫະລັດ — ເປັນສາລະຄະດີທີ່ຫນ້າສົງໄສທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງພະລັງຂອງການຕໍ່ສູ້ລວມເພື່ອລຸກຮື ແລະສ້າງຄວາມເຂັ້ມແຂງ. ຜູ້ອໍານວຍການ Barbara Kopple ແລະຜູ້ຮ່ວມສ້າງຮູບເງົາຂອງນາງໄດ້ໃຊ້ເວລາຫນຶ່ງປີແລະເຄິ່ງຫນຶ່ງດໍາລົງຊີວິດກັບຄອບຄົວຂອງ Harlan County, ບັນທຶກຊີວິດແລະຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງເຂົາເຈົ້າຢູ່ໃນເອກະສານທີ່ໄດ້ຮັບຮາງວັນ Academy Award 1976 ນີ້ກ່ຽວກັບຜູ້ຂຸດຄົ້ນຖ່ານຫີນທີ່ໂດດເດັ່ນ. ພວກເຂົາເຈົ້າເກືອບຖືກຂ້າຕາຍໂດຍມືປືນທີ່ເຮັດວຽກໃຫ້ບໍລິສັດ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: Kopple ໄດ້ສ້າງສາລະຄະດີຫຼາຍສິບເລື່ອງ, ລວມທັງຮູບເງົາກ່ຽວກັບ Sharon Jones ແລະ Dixie Chicks, ແລະ. American Dreamເຊິ່ງເປັນສາລະຄະດີທີ່ດີເລີດ, ແຕ່ມີຄວາມຮຸນແຮງກວ່າ, ກ່ຽວກັບການປະທ້ວງການເຄື່ອນໄຫວແຮງງານທີ່ສຳຄັນອີກອັນໜຶ່ງ. ຫຼື, ຖ້າທ່ານມັກຮູບເງົາທີ່ຍົກຂຶ້ນມາກ່ຽວກັບຄວາມສາມັກຄີລະຫວ່າງການເຄື່ອນໄຫວ ແລະການຕໍ່ສູ້ຂອງຊົນຊັ້ນ, ເບິ່ງ Matthew Warchus' ຄວາມພາກພູມໃຈ (2014). ຮູບເງົາທີ່ເຄື່ອນໄຫວ, ຕະຫຼົກ, ມີສະເໜ່, ມ່ວນຊື່ນໂດຍອ້າງອີງຈາກເລື່ອງຈິງຂອງນັກເຄື່ອນໄຫວ gay ໃນຊຸມປີ 80 ທີ່ສ້າງພັນທະມິດກັບນັກແຮ່ທາດທີ່ໂດດເດັ່ນໃນ Thatcher's Britain.
15. ຂໍໂທດທີ່ລົບກວນເຈົ້າ — ນັກດົນຕີ/ນັກເຄື່ອນໄຫວ/ນັກສ້າງຮູບເງົາ Boots Riley ຜະສົມຜະສານນິຍາຍວິທະຍາສາດ, ການເສຍສະລະ, ແລະການສະແດງຄວາມຄິດເຫັນທາງສັງຄົມໃນຮູບເງົາປີ 2018 ທີ່ເປັນຄລາດສິກ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບເພງຂອງ Riley, Sorry to Bother You wears its revolutionary anticapitalist politics on its sleeve but lures you in with sly humor and a outrageous premise, all while build the case that revolution is only solution. ຮູບເງົາດັ່ງກ່າວຈະມີມູນຄ່າເບິ່ງພຽງແຕ່ສໍາລັບການອອກແບບ, ຈາກເຄື່ອງນຸ່ງແລະຕຸ້ມຫູຂອງ Tessa Thompson ໄປສູ່ອະນາຄົດທີ່ຈິນຕະນາການຢ່າງເຕັມທີ່.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ສໍາລັບ fiction ວິທະຍາສາດການປະຕິວັດ dystopian ເພີ່ມເຕີມ, ເບິ່ງ Alex Rivera's Sleep Dealer (2008) ບ່ອນທີ່ເຕັກໂນໂລຊີໃນອະນາຄົດຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອຂູດຮີດຄົນເຂົ້າເມືອງຕື່ມອີກ. ນອກຈາກນີ້, Riley ປາກົດຢູ່ໃນໄລຍະສັ້ນໆໃນ webseries agitprop ມ່ວນ ຂົ້ວໂລກເໜືອ, ຜະລິດໂດຍ Movement Generation, ແລະ ໃນຄຸກຕະຫຼອດຊີວິດຂອງຂ້ອຍ, ເປັນສາລະຄະດີປີ 2007 ກ່ຽວກັບນັກໂທດການເມືອງ Mumia Abu-Jamal.
16. Reds — ມັນຍາກທີ່ຈະຈິນຕະນາການບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: Warren Beatty's Reds (1981) ທີ່ອອກມາໃນມື້ນີ້. ມັນໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໃນປ່ອງຢ້ຽມສັ້ນໆທີ່ Hollywood ຈະໃຫ້ທຶນໃນຮູບເງົາ epic ກ່ຽວກັບຊີວິດຂອງພວກຄອມມິວນິສແລະພວກ anarchists ສະຫະລັດໃນຊຸມປີກ່ອນແລະຫຼັງຈາກການປະຕິວັດລັດເຊຍ - ແລະຕໍ່ມາໄດ້ແຕ່ງຕັ້ງມັນສໍາລັບ 12 ລາງວັນ Academy. ດາລາ Beatty ພ້ອມກັບ Diane Keaton ແລະ Jack Nicholson ໃນມະຫາກາບເລື່ອງງົບປະມານອັນໃຫຍ່ຫຼວງນີ້ ກວມເອົາຫຼາຍທະວີບ. ເລື່ອງຄວາມຮັກໃຈກາງລະຫວ່າງນັກຂ່າວຄອມມິວນິດຊີວິດຈິງ John Reed ແລະ Louise Bryant, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເດີນທາງໄປລັດເຊຍໃນລະຫວ່າງການປະຕິວັດ Soviet ປີ 1917, ແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫນ້ອຍທີ່ສຸດ. Reds (ແລະຍັງປິດບັງຕົວຕົນ queer ຂອງ Bryant ຢ່າງສົມບູນ). ແຕ່ຕົວລະຄອນໃຈກາງແມ່ນອ້ອມຮອບໄປດ້ວຍພວກອະນາທິປະໄຕແລະຄອມມິວນິດເຊັ່ນ Emma Goldman ແລະຜູ້ນໍາສະຫະພັນການຄ້າ Big Bill Haywood, ແລະຮູບເງົາໄດ້ໃຊ້ການສໍາພາດໃນຊີວິດຈິງກັບ "ພະຍານ" ທີ່ເປັນຍຸກຂອງ Reed ແລະ Bryant, ລວມທັງຫົວເລື່ອງ Scott Nearing ແລະ Roger Baldwin. , ຜູ້ຂຽນ Henry Miller, ແລະອີກຫຼາຍສິບຄົນ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ຊຸມປີຫຼັງຈາກການປະຕິວັດໂຊວຽດ (ແລະກ່ອນການຍຶດອໍານາດຂອງ Stalin) ໄດ້ເຫັນການອອກດອກຂອງຜົນຜະລິດສິລະປະ. ນອກເຫນືອໄປຈາກຮູບເງົາຂອງ Eisenstein ທີ່ໄດ້ກ່າວມາຂ້າງເທິງ, Dziga Vertov ຂອງ ຜູ້ຊາຍທີ່ມີກ້ອງຖ່າຍຮູບຮູບເງົາ ເປັນໄຊຊະນະທາງສິລະປະຂອງໂຊວຽດອີກອັນໜຶ່ງ. ຫຼື, ສໍາລັບຮູບເງົາ Hollywood ອື່ນທີ່ມີເນື້ອໃນຊ້າຍ, ກວດເບິ່ງ Sidney Lumet ຂອງ 1976 ເຄືອຂ່າຍ, ເປັນສິ່ງຫຍໍ້ທໍ້ຂອງສື່ມວນຊົນທີ່ຄາດຄະເນ Fox News ແລະໂທລະພາບຄວາມເປັນຈິງ.
17. ສຸດທ້າຍໄດ້ຂ່າວ - ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນ 1968 ໃນ Detroit, ສະຫະພັນກໍາມະກອນສີດໍາປະຕິວັດເປັນອົງການຈັດຕັ້ງປະຕິວັດທີ່ຕໍ່ສູ້ພ້ອມໆກັນກັບນາຍຈ້າງຂອງເຂົາເຈົ້າຢູ່ໃນບໍລິສັດລົດຍົນຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະການນໍາພາເຊື້ອຊາດຂອງ United Auto Workers, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການຈັດຕັ້ງຕໍ່ຕ້ານທຶນນິຍົມແລະຄວາມສູງສຸດຂອງສີຂາວໃນສັງຄົມ. . ລີກໄດ້ເຫັນສື່ມວນຊົນເປັນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງການເຮັດວຽກຂອງພວກເຂົາ, ເລີ່ມຕົ້ນຫນັງສືພິມ (ສະມາຊິກຂອງລີກຕົວຈິງໄດ້ເອົາເອກະສານນັກສຶກສາຢູ່ Wayne State University), ແລະເຮັດວຽກຮ່ວມກັນກັບ Stewart Bird, Rene Lichtman ແລະ Peter Gessner, ສະມາຊິກຂອງ ການລວບລວມຮູບເງົາ New York Newsreel (ຕໍ່ມາກາຍເປັນ Newsreel ໂລກທີສາມ).
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຫຼາຍກວ່າຫ້າສິບປີກ່ອນຫນ້ານີ້, Third World Newsreel ໄດ້ສ້າງແລະ / ຫຼືແຈກຢາຍເນື້ອໃນການປະຕິວັດທີ່ກວ້າງຂວາງ, ເຊິ່ງທັງຫມົດສາມາດຊື້ໄດ້. ຢູ່ໃນເວັບໄຊຂອງພວກເຂົາ.
18. Spook ຜູ້ທີ່ນັ່ງຢູ່ຂ້າງປະຕູ — ການປັບຕົວແບບຄລາສສິກປີ 1973 ຂອງ Ivan Dixon ຂອງນະວະນິຍາຍ 1969 ຂອງ Sam Greenlee ກ່ຽວກັບອະດີດຕົວແທນ CIA ຄົນຜິວດຳທີ່ຫຼົງໄຫຼ ຜູ້ທີ່ໃຊ້ທັກສະຂອງລາວໃນການຝຶກອົບຮົມສະມາຊິກກຸ່ມແກ໊ງໃຫ້ກາຍເປັນກອງໂຈນ ແລະ ຊຸກຍູ້ການປະຕິວັດໃນສະຫະລັດ. ມາສໍາລັບການ satire, ຢູ່ສໍາລັບຂັ້ນຕອນໂດຍຂັ້ນຕອນຄູ່ມືການສົງຄາມ guerrilla. ມັນບໍ່ແປກໃຈທີ່ກຸ່ມຮິບຮັອບປະຕິວັດ Dead Prez ໄດ້ຕົວຢ່າງຮູບເງົາໃນເພງຂອງພວກເຂົາ ພວກເຮົາຕ້ອງການອິດສະລະພາບ 27 ປີຕໍ່ມາ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: Infiltrating Hollywood: ການລຸກຂຶ້ນແລະການຫຼຸດລົງຂອງ Spook ຜູ້ທີ່ນັ່ງຢູ່ຂ້າງປະຕູ, ເປັນສາລະຄະດີກ່ຽວກັບການຕໍ່ສູ້ເພື່ອເຮັດໃຫ້ຮູບເງົາ, ລວມທັງຄວາມພະຍາຍາມໂດຍ FBI ເພື່ອຢຸດການເບິ່ງຮູບເງົາ.
19. Anarchist ຈາກ Colony — ເລື່ອງຈິງໃນຕົ້ນສັດຕະວັດທີ 20 ຂອງຊາວເກົາຫຼີແລະຍີ່ປຸ່ນ anarchists ທີ່ຕໍ່ສູ້ກັບການເປັນອານານິຄົມຂອງຍີ່ປຸ່ນໃນເກົາຫຼີ, epic ປະຫວັດສາດທີ່ດົນໃຈ Lee Joon-ik Anarchist ຈາກ Colony ເປັນ box office ທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມໃນເກົາຫຼີ ເມື່ອມັນຖືກປ່ອຍອອກມາໃນປີ 2017.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ນີ້ບໍ່ແມ່ນຮູບເງົາເລື່ອງດຽວກ່ຽວກັບ anarchists ເກົາຫຼີຕົ້ນສັດຕະວັດທີ 20 ທີ່ຊອກຫາທີ່ຈະໂຄ່ນລົ້ມອາຊີບຂອງຍີ່ປຸ່ນ. Park Chan-wook, ຜູ້ອໍານວຍການຂອງ Oldboy ແລະ ຜູ້ຮັບໃຊ້, ຂຽນຮູບເງົາການປະຕິບັດ Anarchists, ຜະລິດໂດຍ Lee Joon-ik, ກໍາກັບໂດຍ Yoo Young-sik, ແລະປ່ອຍອອກມາໃນປີ 2000.
20. Palante, Siempre, Palante — Iris Morales, ສະມາຊິກແມ່ຍິງຄົນທຳອິດຂອງ Young Lords, ຊີ້ ນຳ Palante, Siempre, Palante ໃນປີ 1996. ຮູບເງົາແມ່ນປະຫວັດສາດທີ່ຂາດບໍ່ໄດ້ຂອງ Young Lords ແລະໂຄງການຂອງເຂົາເຈົ້າເຊັ່ນ: ອາຫານເຊົ້າຟຣີ, ການດູແລສຸຂະພາບ, ແລະການສຶກສາທາງດ້ານການເມືອງ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: El Pueblo Se Levanta (ປະຊາຊົນກໍາລັງເພີ່ມຂຶ້ນ), ເປັນຮູບເງົາ Newsreel 1971 ກ່ຽວກັບ Lords ຫນຸ່ມ. ເພື່ອເບິ່ງສາລະຄະດີອື່ນທີ່ສ້າງຂຶ້ນຈາກພາຍໃນການເຄື່ອນໄຫວປະຕິວັດ, ເບິ່ງສາລະຄະດີ 2013 ຂອງ Sanjay Kak ຝັນມົດແດງ, ຖ່າຍຢູ່ພາຍໃນການເຄື່ອນໄຫວ Maoist ປະຕິວັດໃນອິນເດຍ.
21. ຂ້າພະເຈົ້າ cuba - ສ້າງໃນປີ 1964, ໃນສະໄຫມຕົ້ນຂອງການປະຕິວັດກູບາ, Mikhail Kalatozov. ຂ້າພະເຈົ້າ cuba (ຊຶ່ງເອີ້ນກັນວ່າ ຂ້ອຍແມ່ນຄິວບາ) ເປັນການສະເຫຼີມສະຫຼອງຂອງກູບາແລະມີໄຊຊະນະຂອງການສ້າງຮູບເງົາ (ຫນຶ່ງການຍິງ incredible ດົນໃຈລໍາດັບໃນການ 1997 Paul Thomas Anderson ຮູບເງົາ ຄືນ Boogie, ແລະ Francis Ford Coppola ແລະ Martin Scorsese ໄດ້ຊ່ວຍໃນການຟື້ນຟູແລະປ່ອຍຮູບເງົາຄືນໃຫມ່). ຮູບເງົາແມ່ນບັນຍາຍໂດຍສຽງທີ່ເປັນຕົວແທນຂອງກູບາເປັນປະເທດຊາດແລະປະຊາຊົນ, ແລະບອກເລື່ອງຂອງຊາວຄິວບາທີ່ຕໍ່ສູ້ພາຍໃຕ້ຈັກກະພັດຕາເວັນຕົກແລະສຸດທ້າຍໄດ້ລຸກຂຶ້ນ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ຮູບເງົາປີ 1968 ຂອງ Tomás Gutiérrez Alea ຄວາມຊົງຈໍາຂອງການພັດທະນາ underdevelopment ແມ່ນທັດສະນະທີ່ໜ້າຕື່ນເຕັ້ນຂອງຄິວບາຫຼັງການປະຕິວັດ, ໂດຍບາງທີນັກສ້າງຮູບເງົາທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງກູບາ.
22. ລູມັມບາ — ຮູບເງົາຕໍ່ຕ້ານອານານິຄົມຊາວໄຮຕີ ໃນປີ 2000 ຂອງ Raoul Peck ສຳຫຼວດຊີວິດ ແລະ ການຄາດຕະກຳຂອງຜູ້ນຳປະຕິວັດ Congolese Patrice Lumumba, ບົດບາດຂອງ CIA ໃນການຂ້າລາວ, ແລະການທຳລາຍປະເທດຂອງລາວຕໍ່ມາ.
ການເບິ່ງຕໍ່ໄປ: Peck ໄດ້ສ້າງຮູບເງົາທີ່ມີຄວາມຍາວ 15 ເລື່ອງ, ມີຫຼາຍເລື່ອງ. I Am Not Your Negro, ຮູບເງົາປີ 2016 ຂອງລາວກ່ຽວກັບແນວຄວາມຄິດຂອງ James Baldwin, ແມ່ນຫນຶ່ງໃນທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງລາວ.
23. ສະຫະປະຊາໃນຄວາມໃຈຮ້າຍ — ໃນປັດຈຸບັນຂອງວິກິດການການດູແລສຸຂະພາບນີ້, ພວກເຮົາຕ້ອງການປະຫວັດສາດຮາກຖານຂອງ 2012 Jim Hubbard ຂອງ ACT-UP! (ອົງການຕ້ານເອດສ໌ເພື່ອປົດປ່ອຍອຳນາດ) ຫຼາຍກວ່າທີ່ເຄີຍມີມາ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງໃນບັນຊີລາຍຊື່ນີ້, United in Anger ຫຼີກເວັ້ນການມີຕົວລະຄອນກາງໃດໆທີ່ຢືນຢູ່ໃນການເຄື່ອນໄຫວທັງຫມົດ, ເບິ່ງແຍງແມ່ຍິງແລະຄົນທີ່ມີສີສັນຫຼາຍຄົນທີ່ມີບົດບາດເປັນຜູ້ນໍາໃນການເຄື່ອນໄຫວນີ້ສ່ວນໃຫຍ່ເປັນສີຂາວແລະຜູ້ຊາຍ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: Robin Campillo ທີ່ດີເລີດ BPM (ຕີຕໍ່ນາທີ) ເປັນຮູບເງົານິຍາຍທີ່ຕື່ນເຕັ້ນ ແລະເຊັກຊີ່ກ່ຽວກັບ ACTUP! ນັກເຄື່ອນໄຫວໃນປາຣີ.
24. ກ່ຽວກັບຄວາມຮຸນແຮງ — manifesto ຫຼາຍກ່ວາຮູບເງົາ, Göran Hugo Olsson ກ່ຽວກັບຄວາມຮຸນແຮງແມ່ນປະກອບດ້ວຍຂໍ້ຄວາມຈາກ Frantz Fanon's ໂລກຂອງໂລກ ອ່ານໂດຍ Lauryn Hill, ທີ່ມີວິດີໂອແລະການສໍາພາດທີ່ປະສົມປະສານກັບຜູ້ອານານິຄົມໃນອາຟຣິກາດ້ວຍວິດີໂອທີ່ບໍ່ຄ່ອຍເຫັນຂອງນັກຕໍ່ສູ້ເສລີພາບແລະຜູ້ນໍາ, ລວມທັງ Amilcar Cabral ແລະ Thomas Sankara.
ການເບິ່ງຕໍ່ໄປ: Göran Hugo Olsson ຍັງຊີ້ນໍາ Black Power Mixtape, ໂດຍນໍາໃຊ້ footage ບັນທຶກທີ່ບໍ່ເຄີຍເຫັນຈາກການສໍາພາດກັບຜູ້ນໍາການເຄື່ອນໄຫວ Black Power.
25. ການລ່າສັດຜີ — ຮູບເງົາເລື່ອງຮາວຂອງ Raed Andoni ປີ 2017 ຂ້າມລະຫວ່າງສາລະຄະດີ ແລະ ນິຍາຍ, ຍ້ອນວ່າຊາວປາແລັດສະຕິນຜູ້ທີ່ໄດ້ໃຊ້ເວລາຢູ່ໃນຄຸກຂອງອິສຣາແອລໄດ້ຮ່ວມມືກັນໃນຮູບເງົາເພື່ອສະແດງປະສົບການຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ມີຮູບເງົາທີ່ສວຍງາມຫຼາຍສິບເລື່ອງທີ່ຕ້ານອານານິຄົມ Palestinian. ຮູບເງົາປີ 2005 ຂອງ Buthina Canaan Khoury ແມ່ຍິງໃນການຕໍ່ສູ້ ແມ່ນປະກອບດ້ວຍການສໍາພາດກັບນັກຕໍ່ສູ້ອິດສະລະພາບແມ່ຍິງປາແລັດສະໄຕສີ່ຄົນຜູ້ທີ່ທັງຫມົດໃຊ້ເວລາຢູ່ໃນຄຸກ Israeli. ບາງຄລາສສິກທີ່ຜ່ານມາຫຼາຍປະກອບມີ Elia Suleiman's ການແຊກແຊງຈາກສະຫວັນ, Dahna Abourahme ຂອງ ຈົນກ່ວາ ເມື່ອໃດ, ແລະ Amer Shomali ແລະ Paul Cowan ຂອງ ຄວາມຕ້ອງການ 18. ຍັງມີບ່ອນເກັບມ້ຽນຂອງ ຮູບເງົາສັ້ນປະຕິວັດ Palestinian ສ້າງຂຶ້ນແຕ່ປີ 1968-1982 ໂດຍກຸ່ມຮູບເງົາທີ່ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍອົງການປົດປ່ອຍປາແລັດສະໄຕ (PLO). ເບິ່ງບັນຊີລາຍຊື່ຂອງຮູບເງົາທີ່ມີຢູ່ໃນ ສະຖານທີ່ Reel Palestine ແລະ ສະຖາບັນຮູບເງົາ Palestine (ເຊິ່ງປະຈຸບັນສະເຫນີຮູບເງົາໃຫມ່ຟຣີທຸກໆອາທິດ).
26. ເລືອດວັນອາທິດ — Paul Greengrass (ຜູ້ທີ່ຕໍ່ມາໄດ້ເຮັດວຽກກັບ Matt Damon ໃນ Bourne ຮູບເງົາ) ມີຄວາມກ້າວຫນ້າຂອງລາວກັບຮູບເງົາປີ 2002 ນີ້, ເປັນລະຄອນທີ່ງົດງາມທີ່ສ້າງຄືນໃຫມ່, ເປັນບາດກ້າວໂດຍຄວາມໂສກເສົ້າ, ການສັງຫານຫມູ່ Bloody Sunday ໃນພາກເຫນືອຂອງໄອແລນ, ໂດຍນໍາໃຊ້ນັກສະແດງທີ່ມາຈາກຊຸມຊົນທີ່ຖືກກະທົບສ່ວນໃຫຍ່.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ໄອແລນເໜືອແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສຳລັບຄວາມສາມັກຄີກັບການເຄື່ອນໄຫວປົດປ່ອຍ—ຄວາມສາມັກຄີທີ່ເກີດຈາກປະສົບການ. ບັນຊີລາຍຊື່ທັງຫມົດສາມາດສ້າງໄດ້ພຽງແຕ່ຈາກຮູບເງົາຕ້ານອານານິຄົມໄອແລນ. ຈຸດເດັ່ນບາງຢ່າງ: ຄວາມອຶດຫິວຂອງ Steve McQueen, Jim Sheridan ໃນພຣະນາມຂອງພຣະບິດາ, ລູກຊາຍຂອງແມ່ຂອງ Terry George, ແລະລົມຂອງ Ken Loach ທີ່ສັ່ນເຂົ້າບາເລ.
27. ປ່ອຍ Angela ແລະນັກໂທດການເມືອງທັງຫມົດ — ດັ່ງທີ່ຫົວຂໍ້ແນະນໍາ, ສາລະຄະດີຂອງ Shola Lynch ປີ 2012 ເນັ້ນໃສ່ການທົດລອງ ແລະການເຄື່ອນໄຫວສາມັກຄີອ້ອມແອ້ມນາງ Angela Davis (ເຖິງແມ່ນຈະໜ້ອຍລົງກັບນັກໂທດການເມືອງອື່ນໆ). ປະຫວັດສາດການເຄື່ອນໄຫວທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແລະໄຊຊະນະເພື່ອສະເຫຼີມສະຫຼອງ,
ການເບິ່ງຕໍ່ໄປ: ຢ່າພາດ Cointelpro 101, ຈາກ The Freedom Archives, ສໍາລັບປະຫວັດທີ່ຊັດເຈນຂອງການເຝົ້າລະວັງທີ່ຜິດກົດຫມາຍຂອງ FBI, ການຂັດຂວາງ, ແລະການຄາດຕະກໍານັກເຄື່ອນໄຫວ.
28. Matewan — ເຊື້ອຊາດ, ສາດສະໜາ ແລະການຕໍ່ສູ້ຊົນຊັ້ນແມ່ນເປັນຈຸດໃຈກາງຂອງຄຸນສົມບັດທີ່ຫ້າ ແລະ ມີພະລັງທີ່ສຸດຂອງນັກສ້າງຮູບເງົາເອກະລາດ John Sayles. Matewan, ປ່ອຍອອກມາເມື່ອໃນປີ 1987, ແມ່ນອີງໃສ່ເລື່ອງຈິງຂອງການໂຈມຕີການຂຸດຄົ້ນບໍ່ແຮ່ໃນປີ 1920 ຂອງ West Virginia ແລະໄດ້ຖືກ anchored ໂດຍ cinematography ແລະການສະແດງ stunning. Sayles ລະດົມທຶນໃຫ້ຮູບເງົາທີ່ເປັນເອກະລາດຂອງລາວໂດຍການເຮັດວຽກເປັນທ່ານຫມໍສະຄິບໃນ Hollywood, ແລະເລື່ອງແລະການສົນທະນາຂອງຮູບເງົານີ້ແມ່ນເປັນຫນຶ່ງໃນທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງລາວ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ຮູບເງົາທັງໝົດ 18 ເລື່ອງຂອງ Sayles ແມ່ນຕົກເປັນມູນຄ່າເບິ່ງ. ລາວເປັນຜູ້ສ້າງຮູບເງົາທີ່ມີສະຕິສັງຄົມທີ່ເລົ່າເລື່ອງຂອງຊຸມຊົນຫຼາຍກວ່າບຸກຄົນ. ບາງສ່ວນຂອງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງລາວແມ່ນ Lone Star, ອ້າຍຈາກດາວອື່ນ, ຜູ້ຊາຍທີ່ມີປືນ, ແລະ ເມືອງແຫ່ງຄວາມຫວັງ.
29. ເຮືອນຢູ່ຖະໜົນໂຄໂຄ — ແຈກຢາຍໂດຍ Ava DuVernay's Array, ຮູບເງົາ 2016 ຂອງ Damani Baker ເນັ້ນໃສ່ເສັ້ນທາງຂອງແມ່ຂອງລາວຈາກການເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນຊົນນະບົດຂອງລັດ Louisiana ໄປສູ່ການຈັດງານກັບນາງ Angela Davis ໃນຕົ້ນປີ 70 ຂອງ Los Angeles, ເພື່ອເດີນທາງໄປ Grenada ເພື່ອສະຫນັບສະຫນູນລັດຖະບານປະຕິວັດຂອງ Maurice Bishop.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ເກືອບທຸກຮູບເງົາທີ່ແຈກຢາຍໂດຍ Array ຂອງ Ava DuVernay ແມ່ນທາງດ້ານການເມືອງແລະຫນ້າສັງເກດ, ມັກຈະຖືກກໍາກັບໂດຍນັກສ້າງຮູບເງົາຄັ້ງທໍາອິດຂອງສີ. ກວດສອບການອອກ ຊຸດຮູບເງົາ Array, ເຊິ່ງໄດ້ສາຍຮູບເງົາປະມານໜຶ່ງອາທິດ.
30. FTA — ເຈົ້າຮູ້ບໍ່ວ່າໃນປີ 1972 ກຸ່ມນັກສະແດງ, ນັກດົນຕີ ແລະນັກສະແດງຕະຫຼົກ, ລວມທັງ Jane Fonda, Donald Sutherland, ແລະ Paul Mooney, ໄດ້ເດີນທາງໄປສະແດງລາຍການໃກ້ໆກັບຖານທັບທະຫານສະຫະລັດໃນປາຊີຟິກ, ຊຸກຍູ້ໃຫ້ທະຫານລຸກຂຶ້ນຕໍ່ຕ້ານ? ການທ່ອງທ່ຽວໄດ້ຖືກເອີ້ນວ່າ FTA, ເຊິ່ງໄດ້ເອົາຫົວຂໍ້ຂອງຕົນຈາກ zine ໃຕ້ດິນທີ່ຜະລິດໂດຍທະຫານທີ່ເອີ້ນວ່າ Fuck The Army. ສຳເນົາຮູບເງົາປີ 1972 ຂອງ ຜູ້ອໍານວຍການ Francine Parker ທີ່ໄດ້ຮັບການຟື້ນຟູຄືນໃຫມ່ ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ແລະມັນເປັນເອກະສານສໍາຄັນຂອງຊ່ວງເວລາທີ່ນັກສະແດງ Hollywood ໄດ້ມີຄວາມສ່ຽງຢ່າງແທ້ຈິງເພື່ອຕ້ານຈັກກະພັດສະຫະລັດ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: ຮູບເງົາອີກອັນໜຶ່ງທີ່ໄດ້ຮັບການຟື້ນຟູຈາກປີ 1972, William Greaves' ເວລາແຫ່ງຊາດ - Gary ແມ່ນເອກະສານຂອງສົນທິສັນຍາການເມືອງຜິວດຳແຫ່ງຊາດທີ່ຈັດຂຶ້ນໃນປີນັ້ນຢູ່ Gary, ລັດ Indiana. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ຢູ່ໃນວິທະຍາໄລວິທະຍາໄລ, ນັກສຶກສາຈໍານວນຫຼາຍໄດ້ຫັນໄປສູ່ການກະທໍາຂອງການຕ້ານການຫົວຮຸນແຮງຫຼາຍເຊັ່ນດຽວກັນ. ສາລະຄະດີປີ 2002 ຂອງ Sam Green ແລະ Bill Siegel ອາກາດໃຕ້ດິນ ບອກເລື່ອງນັ້ນ.
31. ແມ່ຍິງນັກຮົບ — ຮູບເງົາສາລະຄະດີ 2018 ຂອງ Christina D. King ແລະ Elizabeth Castle ສ່ອງແສງໃຫ້ເຫັນເຖິງການດຳເນີນງານຂອງຊົນເຜົ່າພື້ນເມືອງຫຼາຍທົດສະວັດຜ່ານຊີວິດຂອງນັກເຄື່ອນໄຫວ, ຄູສອນ ແລະ ຜູ້ນຳຊຸມຊົນຂອງ Lakota Madonna Thunder Hawk, ນັກຮົບເກົ່າຂອງ Movement Indian (AIM) ຂອງຊາວອາເມລິກາ. ຮູບເງົາດັ່ງກ່າວໃຊ້ເລື່ອງລາວ, ແລະລູກສາວຂອງນາງ, ເພື່ອຄົ້ນຫາ "ໂຮງຮຽນກິນນອນ", ອາຊີບຂອງ Alcatraz ແລະການຕໍ່ຕ້ານຢູ່ທີ່ Standing Rock, ແລະອື່ນໆ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: Elle-Máijá Tailfeathers ແລະ Kathleen Hepburn's ຮ່າງກາຍຈື່ໄດ້ເມື່ອໂລກແຕກ (2019) ເປັນຮູບເງົາຄລາດສິກໃໝ່ຂອງຮູບເງົາພື້ນເມືອງອາເມລິກາເໜືອ.
32. ສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີສີ່ — ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກຄໍາເວົ້າຂອງຜູ້ນໍາ Zapatista Subcommandante Marcos, ສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີ 2003 (XNUMX) traces ແລະເຊື່ອມຕໍ່ກະທູ້ຂອງການເຄື່ອນໄຫວຕໍ່ຕ້ານໃນ Palestine, ເມັກຊິໂກ, Argentina, ອາຟຣິກາໃຕ້, ເກົາຫຼີໃຕ້, ແລະນິວຢອກ. Richard Rowley ແລະ Jacqueline Soohen, ເຊິ່ງເອີ້ນກັນວ່າ Big Noise Films, ເຊື່ອມຕໍ່ສາກຂອງການຕໍ່ຕ້ານເຂົ້າໄປໃນເລື່ອງກະວີຂອງການຕໍ່ສູ້ທົ່ວໂລກຕໍ່ຕ້ານທຶນນິຍົມ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: Richard Rowley ແລະ Jacqueline Soohen ໄດ້ສ້າງສາລະຄະດີການເຄື່ອນໄຫວມາເປັນເວລາຫຼາຍກວ່າ 1999 ປີ, ຈາກປີ XNUMX. Zapatista ກັບປີທີ່ຜ່ານມາ 16 ການສັກຢາ, ກ່ຽວກັບການຄາດຕະກໍາ Laquan McDonald ແລະການປົກປິດທີ່ຫມັ້ນສັນຍາໂດຍຕໍາຫຼວດ Chicago.
33. Walker - ຜູ້ອໍານວຍການ Alex Cox ຕ້ອງການສະຫນັບສະຫນູນລັດຖະບານ Sandinista ໃນການຕໍ່ສູ້ຕ້ານສົງຄາມ Contra ທີ່ໄດ້ຮັບທຶນຈາກສະຫະລັດ. ດັ່ງນັ້ນລາວຈຶ່ງໄດ້ຮັບເງິນ Hollywood ໃຫ້ລາວ 6 ລ້ານໂດລາ, ແລະໃຊ້ເວລາເກືອບທັງຫມົດໃນ Nicaragua, ໃນຮູບເງົາທີ່ຈະສະຫນັບສະຫນູນດ້ານເສດຖະກິດແລະທາງດ້ານການເມືອງ. Walker (1987) ແມ່ນບົດບັນຍາຍແບບທົດລອງ, ພ້ອມໆກັນກ່ຽວກັບ William Walker (ສະແດງໂດຍ Ed Harris), ຊາວອາເມຣິກັນຜູ້ທີ່ໄດ້ຮຸກຮານແລະແຕ່ງຕັ້ງຕົນເອງເປັນປະທານາທິບໍດີ Nicaragua ໃນ 1856, ແລະກ່ຽວກັບສົງຄາມ Contra ໃນປະຈຸບັນ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: Alex Cox ບໍ່ເຄີຍນຸ່ງເສື້ອການເມືອງຂອງລາວຢ່າງເປີດເຜີຍຄືກັບໃນຮູບເງົານີ້, ແຕ່ຮູບເງົາຂອງລາວ ຜູ້ຊາຍ Repo ແລະ Sid ແລະ Nancy ແມ່ນຄລາສສິກ cult. ຮົບຂອງ Algiers ຮູບເງົາປີ 1969 ຂອງ Gillo Pontecorvo ເຜົາ!, ນໍາສະແດງໂດຍ Marlon Brando, ແມ່ນກ່ຽວກັບ Walker.
34. ການກະບົດໃນ Patagonia — ເຈົ້າຮູ້ບໍກ່ຽວກັບການລຸກຮື້ຂຶ້ນແບບອະນາທິປະໄຕໃນພາກພື້ນ Patagonia ຂອງອາເຈນຕິນາໃນຕົ້ນປີ 1920? ເຄິ່ງທໍາອິດຂອງລະຄອນປີ 1974 ຂອງ Héctor Olivera ແມ່ນຮູບແຕ້ມທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນຂອງການເຄື່ອນໄຫວຂອງຊາວກະສິກອນຕໍ່ສູ້ເຈົ້ານາຍແລະຊະນະ. ເຕືອນ Spoiler: ຖ້າທ່ານບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະຊຶມເສົ້າ, ທ່ານອາດຈະຕ້ອງການຂ້າມເຄິ່ງທີ່ສອງ.
ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ: Olivera ຂອງ 1986 ກາງຄືນຂອງສໍ ເປັນລະຄອນທີ່ອີງໃສ່ເລື່ອງລາວຂອງນັກເຄື່ອນໄຫວນັກສຶກສາທີ່ຖືກລັກພາຕົວໄປໃນປີ 1976 ໂດຍລະບອບຜະເດັດການທະຫານ.
35. ເສລີພາບ — ເລື່ອງຂອງທະຫານແມ່ຍິງທີ່ຕໍ່ສູ້ໃນສົງຄາມກາງເມືອງແອສປາໂຍນແມ່ນປະຫວັດສາດທີ່ສໍາຄັນແລະເປັນແຮງບັນດານໃຈຂອງການຕໍ່ຕ້ານ feminist ກັບນ້ໍາທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນຂອງ fascism ຂອງປີ 1930. ການເມືອງຂອງລະຄອນເລື່ອງ Vicente Aranda ຂອງປີ 1996 ຍັງບໍ່ທັນດີສະເໝີໄປ (ຄືກັບພາບຂອງທະຫານແມ່ຍິງ “ປະຢັດ” ພະນັກງານທາງເພດ), ແຕ່ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ມ່ວນ ແລະ ເຄື່ອນໄຫວຂອງພວກນັກອະນາທິປະໄຕແມ່ຍິງທີ່ຕໍ່ສູ້ທັງຊາດນິຍົມ ແລະ ຟາດຊິດ.
ການເບິ່ງຕໍ່ໄປ: ສໍາລັບຄວາມຮຸນແຮງຕໍ່ຕ້ານການເປັນປໍລະປັກຫຼາຍຂຶ້ນ, Marleen Gorris 'A ຄໍາຖາມຂອງຄວາມງຽບ (1982) ເປັນລະຄອນຜູ້ຍິງຊາວໂຮນລັງກ່ຽວກັບກຸ່ມແມ່ຍິງທີ່ຂ້າຜູ້ຊາຍແບບສຸ່ມໂດຍ spontaneous ເພາະວ່າພວກເຂົາເບື່ອຫນ່າຍກັບເພດສໍາພັນຂອງສັງຄົມ.
Jordan Flaherty ເປັນນັກຂ່າວ ແລະຜູ້ຜະລິດຮູບເງົາ ແລະໂທລະພາບ. ທ່ານສາມາດເຂົ້າໄປເບິ່ງຜົນງານຂອງລາວໄດ້ທີ່ jordanflaherty.org, ແລະລາຍການຮູບເງົາຂອງລາວອື່ນໆຢູ່ທີ່ medium.com/@secondlines.
ZNetwork ໄດ້ຮັບທຶນພຽງແຕ່ໂດຍຜ່ານຄວາມເອື້ອເຟື້ອເພື່ອແຜ່ຂອງຜູ້ອ່ານຂອງຕົນ.
ບໍລິຈາກ
1 ຄໍາຄິດຄໍາເຫັນ
ເຈົ້າອອກຈາກ 'ທ່ານ! ບໍ່ທ່ານ!' ເຊິ່ງກວມເອົາປະຫວັດສາດຂອງການເຄື່ອນໄຫວ GI ຕ້ານສົງຄາມ. ນີ້ປະຫວັດສາດຂອງການຕໍ່ຕ້ານ GI ກັບສົງຄາມຫວຽດນາມໄດ້ຫາຍໄປລົງຂຸມຄວາມຊົງຈໍາ Orwellian; ມື້ນີ້ບໍ່ມີໃຜຮູ້ກ່ຽວກັບມັນ. ມັນທັງຫມົດຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ການລຸກຮືຂຶ້ນຂອງ Presidio, ການປະທະກັນຈໍານວນຫລາຍ, ຫນັງສືພິມໃຕ້ດິນທີ່ຕີພິມໂດຍກຸ່ມຂອງ GIs, ການເຄື່ອນໄຫວຂອງເຮືອນກາເຟ, ສະມາຄົມໂຮງລະຄອນຟຣີ (ເຊິ່ງສະຫນອງການບັນເທີງທີ່ມີຫົວຂໍ້ຕ້ານສົງຄາມກັບ GIs), ການປະຕິເສດທີ່ຈະຕໍ່ສູ້, ການຫຼອກລວງຂອງເຈົ້າຫນ້າທີ່, ແລະອື່ນໆ. myth ຂອງພວກປະທ້ວງຕໍ່ຕ້ານສົງຄາມ spitting ແມ່ນກວມເອົາ. Jerry Lembcke, ຜູ້ຂຽນຂອງ 'The Spitting Image' ໄດ້ຖືກສໍາພາດນີ້ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດາສາລະຄະດີທີ່ທຸກຄົນຕ້ອງເບິ່ງ, ຍ້ອນວ່າມັນລາຍລະອຽດກ່ຽວກັບປະຫວັດສາດທີ່ສູນເສຍໄປທີ່ປະຊາຊົນຈໍາເປັນຕ້ອງຮູ້ກ່ຽວກັບ.