Grafika: raisul_hemel/Shutterstock.com
A járvány és a karantén idejében hatalmas erő van annak feltárásában, hogy az elmúlt nemzedékek hogyan szembesültek a fasizmus és a válság növekvő hullámaival. 100 éve kommunisták, szocialisták, anarchisták, antikolonialisták és más forradalmárok olyan filmeket készítettek, amelyek megpróbálnak beavatkozni az ő pillanatukba, hogy ne csak történeteket meséljenek el, hanem felemeljék az elhallgatott hangokat és elképzeljenek jobb jövőt. Együtt alkotják a 20. és 21. század földalatti történelmét. A listán szereplő filmeket radikális és látnoki művészek készítették; sokan közülük egyszerre akarták megdönteni a kapitalizmust és átalakítani a filmművészetet.
Ezen a listán sokan a dokumentumfilm és a fikció határát súrolják, valós embereket és történeteket emelve fel. Ezekben a filmekben gyakran aktivistákat alakítanak ki hivatásos színészek helyett, a társadalmi mozgalmakban részt vevő emberek pedig önmaguk valamilyen változatát játsszák – még a sci-fi filmekben is. Ezek a filmesek a hagyományos történetmesélési kliséket is kerülik. Egyetlen főszereplő „hős útja” helyett a tömegmozgalmakra koncentrálnak, bemutatva a kollektív erőfeszítések által formált történelmet. Ily módon szerkezetük megkérdőjelezi az úgynevezett „nagy ember történelemelméletet”, megmutatva, hogy a változást a közösség hozza létre, és minden történetünk és sorsunk összefügg egymással. A forradalmi folyamatot keresve a filmek egy része közösen is készül, egyetlen szerzőt elkerülve.
Minden film alá beépítettem a „további megtekintést”, az ugyanazon filmkészítő további filmjeit vagy hasonló témákat.
Ez a lista együtt közel száz év filmgyártását öleli fel, 1925-től 2019-ig hat kontinensen. Ennek ellenére ez messze nem a valaha készült radikális filmek teljes listája. De benne vannak olyan filmek, amelyek megváltoztatták az életemet.
35+ forradalmi film
1. Algír csata - A forradalmárok kedvenc filmje a Fekete Párducoktól az Ír Köztársasági Hadsereg tagjain át a palesztin szabadságharcosokig, Az algíri csata az antikolonialista mozi klasszikusa. A fikció és a dokumentumfilm határait szándékosan összemosó stílusban forgatott filmet Saadi Yacef, az algériai Nemzeti Felszabadítási Front (FLN) vezetője írta, és bemutatja, hogy a gyarmati megszállás nem tarthat fenn, az elnyomás pedig ellenállást szül. Yacef és legalább egy másik korábbi FLN-tag is fellép a filmben. Ráadásul a francia felkeléselhárító tisztet játszó Jean Martin katonai veterán volt, aki szókimondóan támogatta az algériai szabadságharcot. A 2. világháború alatt Olaszországban az antifasiszta ellenállás tagjaként, Gillo Pontecorvo marxista rendező több más antikolonialista filmet is készített.
További megtekintés: Mohsen Makhmalbaf iráni filmrendező forradalmi tinédzser volt, akit a sah uralma alatt börtönöztek be, mert megkéselt egy rendőrt. Az iszlám forradalom kiengedte a börtönből, és filmrendezővé tette. Később kritikus lett az országot vezető iráni klerikusokkal szemben, akik egzisztencialistának és feministának definiálták, és 1996-os filmje. Az ártatlanság pillanata saját fiatalságának kritikai rekonstrukciója, húsz év múltán tekint vissza saját cselekedeteire, az általa megkéselt rendőrrel együttműködve.
2. Lángokban született - Lizzie Borden első, 1983-ban bemutatott filmje a közeljövőben játszódik az Egyesült Államok demokratikus szocialista kormánya alatt. A film a nők harcos sejtjeit követi nyomon, főleg leszbikusok és színes bőrűek, akik úgy találják, hogy az új szocialista kormány nem foglalkozott a patriarchátus és a rasszizmus problémáival, és úgy döntenek, hogy női hadsereget alapítanak, hogy a szocialista forradalomon belül egy kereszteződéses forradalomért küzdjenek. Közel negyven évvel később a Born in Flames még mindig merésznek és látnokinak érzi magát. A film szereplői egy osztály- és fajtudatos forradalmi feminizmust ölelnek fel, amelyet a Combahee River Collective ihletett.
További megtekintés: Borden második filmje, 1986 Munka lányok, egy vérité stílusú fiktív betekintés a manhattani bordélyházban dolgozó nők életébe. Még ma is a szexmunka egyik legszenzációmentesebb filmes ábrázolása.
3. Föld és szabadság — A spanyol polgárháború a forradalomtörténet kulcsfontosságú pillanata. Idealista forradalmárok a világ minden tájáról életüket kockáztatták, hogy Spanyolországba utazzanak, hogy anarchista, szocialista és kommunista milíciákkal csatlakozzanak a fasizmus elleni küzdelemhez. Ken Loach brit szocialista rendező 1995-ös filmje, amelyet lazán George Orwell filmje ihletett. Átadása Katalóniának, a legjobb film erről az időszakról, a felszabadító szellem megindító ábrázolása, a szocreál mozi formájára és eszméire alapozva. A film központi jelenete a falusiak és a milícia tagjai azon vitatkoznak, hogy kollektivizálják-e a földjüket vagy sem. A Land and Freedom olyan vitába merül fel, amelyet a legtöbb film elkerülne, bemutatva, hogy a politikai nézeteltéréseknek milyen mély következményei lehetnek. A filmek realista stílusának példájaként a jelenet a falu helyi lakosait mutatja be, akik önmagukat játsszák, saját hitükről beszélnek.
További megtekintés: Loach 24 filmet rendezett a munkásosztály életéről és küzdelmeiről, köztük a tavalyi hatalmas Sajnáljuk, hogy hiányoztunk, a gigagazdaság dolgozóinak életéről.
4. Büntető Park — Peter Watkins disztópikus sci-fi filmje 1971-ben készült, de még ma is frissnek és aktuálisnak hat. A közeljövőben a disszidenseket és aktivistákat összeszedik, bebörtönzik, és egy titokzatos „büntetőparkba” ítélik. A túlélni próbáló foglyok a militánsoktól a pacifistákig terjedő politikai spektrum mentén csoportokra oszlanak, és eltérő politikájuk különböző túlélési stratégiákhoz vezeti őket. A szereplők tényleges háborúellenes tüntetőkből, aktivistákból és egykori foglyokból állnak, akik saját nézeteikből, tapasztalataikból és ötleteikből hoznak létre a többnyire rögtönzött párbeszédet.
További megtekintés: Peter Watkins filmrendező pályafutása során folytatta a kísérletezést és a forradalom felfedezését. 2000-es filmje La Commune (Párizs 1871) egy kísérleti elbeszélése annak a pillanatnak, amikor egy népi forradalom megragadta a hatalmat Párizsban, és megihlette a kommunisták és anarchisták későbbi generációit.
5. Carlos - Ilich Ramírez Sánchez – ismertebb nevén Carlos, a Sakál, élete során kapcsolatba került a 70-es évek számos kulcsfontosságú baloldali fegyveres mozgalmával, a Palesztina Felszabadításáért Népfronttól a Japán Vörös Hadseregig és a német forradalmi sejtekig. . A 339 perces Olivier Assayas 2010-es filmje (amely kritikusan bírálja Sánchezt, de elutasítja a könnyű válaszokat) tökéletes karanténnézésre, és hihetetlen pillanatfelvétel a transzkontinentális fegyveres harc korszakáról.
További megtekintés: Nézze meg Assayas 2012-es filmjét Valami a levegőben, egy dráma, amely az 1968-as párizsi zavargások után a diákok körében játszódik.
6. A Föld sója - Az 1954-ben feketelistán szereplő hollywoodi filmesek és radikális latin szakszervezeti tagok együttműködéseként készült Salt of the Earth büszkén viseli radikális politikáját. A film készítőit Hollywood feketelistára helyezte (és Herbert J. Biberman rendező esetében, akit bebörtönöztek, mert nem volt hajlandó együttműködni a kommunisták ellen folytatott kongresszusi vizsgálatokkal), míg a szakszervezetet radikalizmusuk miatt kényszerítették ki a CIO Munkaszövetségből (részük volt). a Nyugati Bányászszövetség tagja, amely korábban a világ anarchista ipari munkásai közé tartozott). Az 1951-es sztrájk igaz története alapján a szereplők többsége sztrájkolók és családjaik, akik önmagukat játszák.
További megtekintés: Lee Grant színésznő és rendező készítette A Willmar 8 1981-ben egy dokumentumfilm egy csoport női banki alkalmazottakról, akik sztrájkolnak Minnesotában, és megkérdőjelezik a munkaadójuk és a munkásmozgalom szexizmusát.
7. Sztrájk – Szergej Eisenstein klasszikus filmje a gyári munkások 1903-as felkelését mutatja be, amely az 1917-es szovjet forradalomhoz vezető tömeges ellenállás kezdete. Az 1925-ben, alig néhány évvel a forradalom után készült film egy forradalmi színházi társulat színészeivel a főszerepben nem annyira történelem, mint a népi ellenállás ünnepe. Száz évvel később Eisenstein montázstechnikáinak használata még ma is érezhető a filmekben, köztük a listán több olyan filmben is, amelyeket közvetlenül a film ihletett. Sztrájk.
További megtekintés: Eisenstein utófilmjei Potemkin csatahajó és a október szintén klasszikusok.
8. A kemencék órája – A Strike filmes leszármazottja és a listán szereplő más filmek előfutára, a Kemencék órája 1968-ban illegálisan és titokban készült, mint szervezőeszköz, amellyel nemcsak az argentin diktatúrát, hanem a kapitalizmust, a gyarmatosítást és a neoliberalizmust is kihívás elé állította. A filmet Octavio Getino és Fernando Solanas készítette, akik The Cine Liberación Group néven dolgoznak. Nicole Brenez szerint, „A film titokban, diktatúra alatt készült… Minden vetítés kockázatot jelentett, és egy „felszabadult teret, dekolonizált területet” hozott létre (Getino szavaival élve), ahol a filmet addig le lehetett állítani, ameddig szükséges volt, hogy vitákat és vitákat lehessen folytatni. (innen a rekeszes szerkezet). Mariano Mestman argentin tudós emlékeztet arra, hogy számos vetítés katonai összecsapásokhoz vezet. A vetítésen való részvétel önmagában is politikai tett volt, amely a nézőket felelős történelmi témákká változtatja, nem azért, mert egyetértettek vagy nem értettek egyet a film tartalmával, hanem éppen azért, mert a fenyegetés ellenére is részt vettek.
További megtekintés: A Kemencék órája az egész forradalmi moziban látható, különösen Latin-Amerikában. Az egyik közeli leszármazottja Patricio Guzman 1973-as munkája A chilei csata, Salvador Allende kormányának megbuktatásáról. Egy modernebb leszármazott, 2004-es A TakeAvi Lewis és Naomi Klein rendezésében látható, hogy a Kemencék órájában ábrázolt gyárátvételek nem álltak le.
9. A düh helye – Tudtad, hogy van egy film, amely hosszabb interjúkat tartalmaz Angela Davisszel, June Jordannel és Alice Walkerrel, Prince és Janet Jackson zenéjével? Pratibha Parmar 1991-es feminista dokumentumfilmje a rasszizmust, a homofóbiát és a kapitalizmust vitatja, olyan intim vonásokkal, mint Angela Davis, aki fallabdajátékot játszik és kocog.
További megtekintés: Ugyanabban az évben jelent meg, Julie Dash A por lányai az első nagyjátékfilm, amelyet egy afro-amerikai nő rendezett az Egyesült Államokban, és egy fekete feminista klasszikus, részben Alice Walker munkája ihlette.
10. Fekete lány – Az európai gyarmatosítást és patriarchátust személyre szabja Ousmane Sembène 1966-os kísérleti drámája, amely egy fiatal szenegáli nőről szól, aki egy gazdag francia házaspár szobalányaként dolgozik. Szenegálban született Sembène regényíró és filmrendező, kommunista és feminista. Fiatalként Franciaországban segített levezetni a kommunista vezetésű CGT szakszervezet sztrájkját, hogy megakadályozza a vietnami francia gyarmati háborúhoz szükséges fegyverszállítást.
További megtekintés: Sembéné Moolaadé egy újabb támadás a patriarchátus ellen, ezúttal a női nemi szervek megcsonkítására összpontosítva.
11. Amikor megláttalak - Egy gyermek, akit édesanyjával együtt költöztek ki Palesztinából 1967-ben, egy menekülttáborból menekül, és fegyveres ellenállási harcosok között találja magát. Annemarie Jacir 2012-ben bemutatott mozgóképes filmje gyermekszemmel mutatja be az antikolonialista harcot.
További megtekintés: Jacir's E tenger sója egy költői dráma egy rablásról – mi az a rablás az ellopott földön? - a főszerepben a Tony-díjas költő, Suheir Hammad.
12. Csokoládé babák – 1996-ban jelent meg, Stephen Winter's Csokoládé babák egy úttörő és mulatságos vígjáték/dráma színes bőrű HIV+ genderqueer aktivisták egy csoportjáról, akik elrabolnak egy politikust. A film az általam látott legjobban ábrázolja az aktivista találkozások örömét és kényelmetlenségét, és határozottan a 90-es évek meleg és furcsa fekete szubkultúráiban játszódik. Az olyan jelenetek, mint a Christopher Street Piers naplementekor, egy fontos pillanatot örökítenek meg az LMBTQ történetében. (Felelősség kizárása: stábtagként dolgoztam ezen a filmen, bár semmi elismerésem nem lehet azért, ami zseniálissá teszi).
További megtekintés: Stephen Winter 2015-ös dráma-vígjátéka, a Jason és Shirley Shirley Clarke 1967-es furcsa mozi-klasszikus dokumentumfilmjének felforgató újragondolása. Jason portréja.
13. Bamako - Abderrahmane Sissako mali rendező vicces, költői, szürreális és teljesen eredeti 2006-os filmje egy antikolonialista szatírában állítja bíróság elé a Nemzetközi Valutaalapot, a Világbankot és a neoliberalizmust.
További megtekintés: Szánjon egy kis időt a nyugat-afrikai antikolonialista filmgyártás gazdag történetének felfedezésére, beleértve Djibril Diop Mambéty filmjét. hiénák és a Touki bouki, Mati Diop Atlantics, és Sissakóé Timbuktu.
14. Harlan megye, USA – Egy feszültséggel teli dokumentumfilm, amely bemutatja a kollektív harc erejét a radikalizálódás és a hatalom növelése érdekében. Barbara Kopple rendező és társfilmesei másfél évet töltöttek Harlan megye családjainál, életüket és erejüket dokumentálva ebben az 1976-os Oscar-díjas dokumentumfilmben, amely a feltűnő szénbányászokról szól. A cégnél dolgozó fegyveres fegyveresek majdnem megölték őket.
További megtekintés: Kopple tucatnyi dokumentumfilmet készített, köztük Sharon Jonesról és a Dixie Chicksről szóló filmeket. Amerikai álom, amely egy kiváló, de annál cinikusabb dokumentumfilm egy újabb jelentős munkásmozgalmi sztrájkról. Vagy ha szereted a mozgalmak közötti szolidaritásról és osztályharcról szóló felemelő filmeket, nézd meg Matthew Warchus Büszkeség (2014). Megindító, vicces, bájos, elragadó film a 80-as évek meleg aktivistáinak igaz történetén alapul, akik szövetséget építettek fel a Thatcher-féle Nagy-Britanniában feltűnő bányászokkal.
15. Elnézést a zavarásért — Boots Riley zenész/aktivista/filmrendező a sci-fit, a szatírát és a társadalmi kommentárokat ötvözi ebben a 2018-as filmben, amely már klasszikusnak számít. Riley zenéjéhez hasonlóan a Sorry to Bother You is a forradalmi antikapitalista politikáját viseli a markában, de sunyi humorral és felháborító előfeltevésekkel csábít, miközben azt állítja, hogy a forradalom az egyetlen megoldás. A filmet már csak a dizájn miatt is érdemes lenne megnézni, Tessa Thompson ruháitól és fülbevalóitól a teljesen elképzelt jövőig.
További megtekintés: További disztópikus forradalmi tudományos-fantasztikus filmekért lásd Alex Rivera Sleep Dealer című munkáját (2008), ahol a jövő technológiáját használják a bevándorlók további kizsákmányolására. Riley rövid időre megjelenik a szórakoztató agitprop websorozatban is Az Északi sark, a Movement Generation gyártja, és Börtönben Egész életem, 2007-ben készült dokumentumfilm Mumia Abu-Jamal politikai fogolyról.
16. Reds — Nehéz elképzelni, hogy ma megjelenjen valami, mint a Warren Beatty's Reds (1981). Egy rövid ablakban készült, amelyben Hollywood finanszírozna egy epikus filmet az amerikai kommunisták és anarchisták életéről az orosz forradalom előtti és utáni években – és később 12 Oscar-díjra jelölte. Beatty sztárok, Diane Keaton és Jack Nicholson mellett ebben a nagy költségvetésű, több kontinenst felölelő eposzban. Az 1917-es szovjet forradalom idején együtt utazó kommunista újságírók, John Reed és Louise Bryant központi szerelmi története a legkevésbé érdekes része a filmnek. Reds (és teljesen elrejti Bryant furcsa kilétét is). De a központi szereplőket anarchisták és kommunisták veszik körül, mint Emma Goldman és a szakszervezeti vezető, Big Bill Haywood, és a film valós interjúkat használ olyan „tanúkkal”, akik Reed és Bryant kortársai voltak, köztük Scott Nearing és Roger Baldwin radikálisok. , Henry Miller szerző és több tucat másik.
További megtekintés: A szovjet forradalom utáni években (és Sztálin megszilárdítása előtt) a művészi teljesítmény virágzott. Eisenstein fentebb említett filmjein kívül Dziga Vertové Férfi filmkamerával egy újabb korai szovjet művészi diadal. Vagy egy másik baloldali tartalmú hollywoodi filmhez nézze meg Sidney Lumet 1976-os filmjét Hálózat, a média szatírája, amely megjósolta a Fox News-t és a valóság TV-t.
17. Végre megérkezett a hír - Az 1968-ban Detroitban megalakult Forradalmi Fekete Munkások Ligája egy forradalmi szervezet volt, amely egyszerre harcolt a nagy autógyártó cégek főnökei és a United Auto Workers rasszista vezetése ellen, valamint szervezett a kapitalizmus és a fehérek felsőbbrendűsége ellen a társadalomban. . A liga a médiát munkájuk döntő részének tekintette, újságot alapítottak (a liga hallgatói tulajdonképpen átvették a Wayne State University hallgatói lapját), és együttműködtek Stewart Birddel, Rene Lichtmannel és Peter Gessnerrel, a Szövetség tagjaival. New York Newsreel filmkollektíva (később Third World Newsreel néven).
További megtekintés: A több mint ötven éve alapított Third World Newsreel forradalmian új tartalmak széles skáláját hozta létre és/vagy terjesztette, amelyek mindegyike megvásárolható. az oldalukon.
18. A kísértet, aki az ajtó mellett ült — Ivan Dixon klasszikus 1973-as adaptációja Sam Greenlee 1969-es regényéből, amely egy kiábrándult fekete egykori CIA-ügynökről szól, aki képességeit arra használja fel, hogy a banda tagjait gerillává nevelje és forradalmat szítson az Egyesült Államokban. Jöjjön a szatíra, maradjon a lépésről lépésre útmutató gerillaharcra. Nem meglepő, hogy a forradalmi hip-hop csoport, a Dead Prez belekóstolt a filmbe a dalukban Szabadságot akarunk 27 évvel később.
További megtekintés: Beszivárog Hollywood: Az ajtó mellett ülő kísértet felemelkedése és bukása, egy dokumentumfilm a film elkészítéséért folytatott küzdelemről, beleértve az FBI kísérleteit, hogy megakadályozza a film megtekintését.
19. Anarchista gyarmatról – A koreai japán gyarmatosítás ellen Koreában küzdő koreai és japán anarchisták igaz története, Lee Joon-ik inspiráló történelmi eposza Anarchista gyarmatról 2017-es megjelenésekor kasszasiker volt Koreában.
További megtekintés: Nem ez az egyetlen film a huszadik század eleji koreai anarchistákról, akik a japán megszállás megdöntésére törekednek. Park Chan-wook, igazgatója Oldboy és a A kézfogás, írta az akciófilmet Anarchisták, producere Lee Joon-ik, rendezője Yoo Young-sik, és 2000-ben jelent meg.
20. Palante, Siempre, Palante - Iris Morales, a Young Lords első női tagja rendezte Palante, Siempre, Palante 1996-ban. A film a Young Lords és olyan programjaik nélkülözhetetlen története, mint az ingyenes reggeli, az egészségügy és a politikai oktatás.
További megtekintés: El Pueblo Se Levanta (A nép felemelkedik), egy 1971-es híradós film a fiatal urakról. Egy forradalmi mozgalomból készült másik dokumentumfilm megtekintéséhez tekintse meg Sanjay Kak 2013-as dokumentumfilmjét Vörös hangya álom, amelyet az indiai forradalmi maoista mozgalom keretein belül forgattak.
21. Kuba vagyok – 1964-ben, a kubai forradalom kezdetén készült, Mihail Kalatozov' Kuba vagyok (Más néven Én Kuba vagyok) Kuba ünnepe és a filmgyártás diadala (Egy hihetetlen felvétel ihlette az 1997-es Paul Thomas Anderson film sorozatát Boogie éjszakák, valamint Francis Ford Coppola és Martin Scorsese segítettek a filmek restaurálásában és újrakiadásában). A filmet egy hang narrálja, amely Kubát mint nemzetet és népet képviseli, és a nyugati imperializmus alatt küzdő és végül felemelkedő kubai emberek történeteit meséli el.
További megtekintés: Tomás Gutiérrez Alea 1968-as filmje Az elmaradottság emlékei a forradalom utáni Kuba lenyűgöző képe, Kuba talán legnagyobb filmesétől.
22. Lumumba — Raoul Peck antikolonialista haiti filmrendező 2000-ben készült filmje a forradalmi kongói vezető, Patrice Lumumba életét és meggyilkolását, a CIA meggyilkolásában játszott szerepét, valamint országa ezt követő pusztítását mutatja be.
További megtekintés: Peck 15 egészestés radikális filmet készített, és továbbiak is készülnek. Az I Am Not Your Negro című 2016-os filmje James Baldwin ötleteiről a legjobbak közé tartozik.
23. Egyesülve a haragban — Az egészségügyi válság jelen pillanatában szükségünk van Jim Hubbard 2012-es ACT-UP alulról építkező történetére! (The AIDS Coalition To Unleash Power) jobban, mint valaha. A listán szereplő sok filmhez hasonlóan a United in Anger is elkerüli, hogy központi főszereplői álljanak ki egy egész mozgalom mellett, ügyelve arra, hogy felemeljék azt a sok nőt és színes bőrű embert, akik vezető szerepet játszottak ebben a többnyire fehér és férfi mozgalomban.
További megtekintés: Robin Campillo kiváló BPM (ütés/perc) egy izgalmas és szexi fikciós film az ACTUP-ról! aktivisták Párizsban.
24. Az erőszakkal kapcsolatban — Inkább manifeszt, mint film, Göran Hugo Olsson Concerning Violence című műve Frantz Fanon című filmjének szövegeiből áll. A föld nyomorultja Lauryn Hill olvassa el, olyan felvételekkel és interjúkkal, amelyek az afrikai gyarmatosítókat és a szabadságharcosokról és vezetőkről, köztük Amilcar Cabralról és Thomas Sankaráról készült ritkán látható felvételeket állítják szembe.
További megtekintés: Göran Hugo Olsson is rendezte Fekete Power keverék, korábban nem látott archív felvételek felhasználásával a Black Power Movement vezetőivel készült interjúkból.
25. Szellemvadászat - Raed Andoni kísérteties 2017-es filmje keresztezi a dokumentumfilmet és a fikciót, mivel az izraeli börtönökben időt töltő palesztinok együttműködnek egy filmen, hogy dramatizálják élményeiket.
További megtekintés: Több tucat gyönyörű palesztin antikolonialista film van. Buthina Canaan Khoury 2005-ös filmje Nők a harcban négy palesztin szabadságharcos nővel készült interjúkból áll, akik mindannyian izraeli börtönökben töltöttek időt. Néhány újabb klasszikus Elia Suleiman Isteni beavatkozás, Dahna Abourahme's Amíg Amikor, valamint Amer Shomali és Paul Cowan A keresett 18. Itt található az archívum is Palesztin forradalmi kisfilmek 1968 és 1982 között készítette a Palesztin Felszabadítási Szervezet (PFSZ) által alapított filmes csoport. Tekintse meg az elérhető filmek listáját is Reel Palesztina oldal és a Palesztina Filmintézet (amely jelenleg minden héten új ingyenes filmet kínál).
26. Véres vasárnap – Paul Greengrass (aki később Matt Damonnal dolgozott a Patak filmek) ezzel a 2002-es filmmel érte el az áttörést, egy zseniális drámát, amely lépésről-tragikus lépésre adja újra az észak-írországi véres vasárnapi mészárlást, főként az érintett közösségek szereplőiből.
További megtekintés: Észak-Írország a felszabadító mozgalmakkal való szolidaritásáról ismert – a tapasztalatból született szolidaritásról. Egy egész listát lehetne készíteni csak az ír antikolonialista moziból. Néhány kiemelés: Steve McQueen Hunger, Jim Sheridan In The Name of the Father, Terry George Some Mother's Son és Ken Loach The Wind That Shakes the Barley című műve.
27. Angéla és minden politikai fogoly szabadon bocsátása – Ahogy a cím is sugallja, Shola Lynch 2012-es dokumentumfilmje az Angela Davis körüli tárgyalásra és szolidaritási mozgalomra összpontosít (bár kevésbé a többi politikai fogolyra). Nagy mozgalomtörténet és megünnepelendő győzelem,
További megtekintés: Ne hagyd ki Cointelpro 101, a The Freedom Archivesból, az FBI illegális megfigyelésének, megzavarásának és aktivisták meggyilkolásának végleges történetéhez.
28. Matewan – A faj, a vallás és az osztályharc áll John Sayles termékeny független filmrendezőjének ötödik és legerősebb filmjének középpontjában. MatewanAz 1987-ben bemutatott film az 1920-as évek nyugat-virginiai bányászsztrájkjának igaz történetén alapul, és lenyűgöző operatőr és színészi játék alapozza meg. Sayles úgy finanszírozza független filmjeit, hogy forgatókönyv-doktorként dolgozik Hollywoodban, és ennek a filmnek a története és a párbeszéd a legjobbjai közé tartozik.
További megtekintés: Sayles mind a 18 filmjét érdemes megnézni. Társadalmilag tudatos filmes, aki inkább közösségekről, mint egyénekről mesél. Néhány a legjobb Lone Star, Testvér egy másik bolygóról, Férfiak fegyverekkelés Remélem városa.
29. A ház a Coco úton – Az Ava DuVernay Array által terjesztett Damani Baker 2016-os filmje édesanyja útjára összpontosít, a Louisiana vidéki felnövésétől a 70-es évek elején Los Angeles-i Angela Davisszel való szervezkedésig, egészen addig, amíg Grenadába utazott Maurice Bishop forradalmi kormányának támogatására.
További megtekintés: Szinte minden Ava DuVernay Array által forgalmazott film politikai és figyelemre méltó, gyakran először színes filmesek rendezték. Nézze meg a Array filmsorozat, amely nagyjából minden héten streamel egy filmet.
30. FTA – Tudtad, hogy 1972-ben színészekből, zenészekből és humoristákból álló csoport – köztük Jane Fonda, Donald Sutherland és Paul Mooney – turnéra indult, hogy a Csendes-óceánon fekvő amerikai katonai támaszpontok közelében előadásokat adjon, hogy felkelésre és ellenállásra ösztönözze a katonákat? A turné az FTA nevet kapta, ami a Fuck The Army nevű, katonák által készített underground zinről kapta a címét. Francine Parker rendező 1972-es filmjének újonnan felújított kópiája nemrégiben került újra a mozikba, és ez egy olyan pillanat fontos dokumentuma, amikor a hollywoodi színészek valódi kockázatot vállaltak, hogy szembeszálljanak az amerikai imperializmussal.
További megtekintés: Egy másik nemrég restaurált film 1972-ből, William Greaves Nemzetidő – Gary az Indiana állambeli Garyben abban az évben megtartott Nemzeti Fekete Politikai Konvent dokumentuma. Eközben a főiskolai campusokon sok diák harciasabb ellenállási cselekmények felé fordult. Sam Green és Bill Siegel 2002-es dokumentumfilmje The Weather Underground elmondja azt a történetet.
31. Harcos Nők – Christina D. King és Elizabeth Castle 2018-as dokumentumfilmje, a Warrior Women a bennszülöttek szerveződésének évtizedeit világítja meg a lakota aktivista, tanár és közösségi vezető, Madonna Thunder Hawk, az amerikai indián mozgalom (AIM) veteránjának életén keresztül. A film az ő történetét és a lányát felhasználva fedezi fel a bennszülött „internátusokat”, Alcatraz megszállását és a Standing Rock-i ellenállást és még sok mást.
További megtekintés: Elle-Máijá Tailfeathers és Kathleen Hepburn A test emlékszik, amikor a világ kinyílt (2019) az őslakos észak-amerikai mozi új klasszikusa.
32. Negyedik világháború – A zapatista vezető, Subcommandante Marcos szavai alapján a negyedik világháború (2003) nyomon követi és összekapcsolja az ellenállási mozgalmak szálait Palesztinában, Mexikóban, Argentínában, Dél-Afrikában, Dél-Koreában és New Yorkban. Richard Rowley és Jacqueline Soohen, más néven Big Noise Films, az ellenállás jeleneteit kapcsolja össze a kapitalizmus elleni globális küzdelem költői történetével.
További megtekintés: Richard Rowley és Jacqueline Soohen több mint húsz éve készít mozgalmi dokumentumfilmeket, 1999-től. Zapatista a tavalyi évre 16 felvételek, Laquan McDonald meggyilkolásáról és a chicagói rendőrség által elkövetett leplezésről.
33. Járóka - Alex Cox igazgató támogatni akarta a szandinista kormányt az Egyesült Államok által finanszírozott kontraháború elleni küzdelemben. Ezért megkérte Hollywoodot, hogy adjon neki 6 millió dollárt, és majdnem az egészet Nicaraguában költötte egy olyan filmre, amely gazdaságilag és politikailag támogatná az országot. Járóka (1987) egy kísérleti szatíra, egyszerre William Walkerről (Ed Harris alakítja), egy amerikairól, aki 1856-ban megszállta Nicaraguát és elnökké tette magát, valamint az akkori Contra-háborúról.
További megtekintés: Alex Cox sosem viselte olyan nyíltan a politikáját, mint ebben a filmben, hanem a filmjeit Visszaszerző és a Sid és Nancy kultikus klasszikusok. Algír csata Gillo Pontecorvo filmrendező 1969-es filmje Éget!, Marlon Brando főszereplésével szintén Walkerről szól.
34. Lázadás Patagóniában – Tudott-e az argentin Patagónia régióban az 1920-as évek elején lezajlott anarchista felkelésről? Héctor Olivera 1974-es drámájának első fele izgalmas portré a főnökök ellen harcoló és győztes parasztok mozgalmáról. Spoiler figyelmeztetés: Ha nem akar depressziós lenni, érdemes kihagynia a második felét.
További megtekintés: Olivera 1986 A ceruzák éjszakája A dráma a katonai diktatúra által 1976-ban elrabolt diákaktivisták történetén alapul.
35. Libertáriusok – A spanyol polgárháborúban harcoló női katonák története fontos és inspiráló története a feminista ellenállásnak az 1930-as évek fasizmusának emelkedő hullámával szemben. Vicente Aranda 1996-os drámájának politikája nem mindig öregedett jól (mint a szexmunkásokat „megmentő” női katonák jelenete), de szórakoztató és megindító történet a női anarchistákról, akik a patriarchátus és a fasizmus ellen küzdenek.
További megtekintés: Még több patriarchális erőszakért Marleen Gorris A A csend kérdése (1982) egy holland feminista dráma nők egy csoportjáról, akik spontán módon megölnek egy véletlenszerű férfit, mert elegük van a társadalom szexizmusából.
Jordan Flaherty újságíró, film- és tévéproducer. További munkáit itt tekintheti meg jordanflaherty.org, és további filmlistái a címen medium.com/@secondlines.
A ZNetwork finanszírozása kizárólag olvasói nagylelkűségén keresztül történik.
Adományozz
1 Megjegyzés
Kihagytad: Uram! Nem uram!' amely a háború elleni GI mozgalom történetét öleli fel. A GI vietnami háborúval szembeni ellenállásának története eltűnt egy orwelli memórialyukba; ma már senki sem tud róla. Ez mind ott van. A Presidio-felkelés, a hatalmas számú dezertálás, a GI-k csoportjai által kiadott földalatti újságok, a Coffee House mozgalom, a Free Theatre Association (amely háborúellenes témájú szórakozást nyújtott a GI-knek), a harc megtagadása, a tisztek megrontása stb. A köpködő háborúellenes tüntető mítosza fedi. Jerry Lembcke, a „The Spitting Image” szerzője meginterjúvolt Ez az egyike azoknak a dokumentumfilmeknek, amelyeket mindenkinek látnia kell, mivel egy elveszett történelmet részletez, amelyről az embereknek tudniuk kell.