Lou Reed behin baino ez nuen ikusi. Hau 1970eko hamarkadaren erdialdean izan zen Chicagoko Auditorium Theatre-n. urtean lan egiten zuen lagun bat Chicago Sun-Times Doako bi sarreraren jabe izan zen, egunkariko musika-erantzulearen eskutik. Horrela, arratsalde batean eserita aurkitu ginen lehen ilaretan nonbait, antzoki zahar apaindu hartan erdiko atala.
Sarrerak nola lortu genituen aipatzen dut, garai hartan Lou Reedi buruz ezer gutxi nekienez, rock musikan izen bat zelako. โSweet Janeโ eta โWalk on the Wild Sideโ entzunak nituen eta hori zen. Ikuskizuna gustatu zitzaidan, baina ez ninduen berehalako zale bihurtu. Ezezagunegia zen. Garai hartan Reed-en ahots-estiloa ere deseroso samarra iruditu zitzaidan.
Urteak pasa ahala Reed-en musikak pixkanaka irabazi ninduen. Baina bakarrik maisuaren kaleratzearekin NY 1989an Reed nire liburuan sartu zen musika handienetako bat bezala. -ren kaleratzearekin Magia eta galera 1992an, Reed automatikoki interesatzen zitzaidan artista talde hautatu horretan sartu zela konturatu nintzen.
Elkarrekin, bi album hauek bereziki jaso zuten Reed-en artearen hedadura, pobreak beti Amerikako justiziaren amaiera laburra lortzen zuen gizon baten zinismo ebakitzetik hasi eta minbiziaren ondorioz lagunen galerari buruzko hausnarketa latz samurrak arte, Reed-ek gordinki erakutsi zigun, marradun musika boterea argiak itzalita zeuden kale txarretan. Eta bere mina eta bere maitasuna ikusten utzi zigun.
Zentzu batean, Reed gerraosteko Amerikako kulturaren atsedengabe horietako bat zen, klase ertainaren mundu itogarri eta itogarritik ihesi zihoan matxinada. Gehiegi izan liteke ahotsik gabekoen ahots moduko bat bihurtu zela aldarrikatzea, baina bere musikak gizarte kapitalista modernoan bizirik irauten saiatzean jendeak bizirik irauten duen pentsamenduaren, alienazioa eta batzuetan amorruaren zati handi bat jasotzen du.
Shock Therapy-tik Delmore Schwartz-era, artista batek bere ahotsa aurkitzen du
Reedentzat, borroka goiz hasi zen. 17 urte zituela, Long Islandeko guraso kontserbadoreek terapia elektrokonbultsiboa (ECT) jasateko hitzartu zuten bere "desira homosexualak" sendatzeko. "Sendatzeko esperientzia" horri buruz zer pentsatu zuen galdetzen ari bazara, abesti bat idatzi zuen horri buruz, "Kill Your Sons" izenekoa.
ยซZure bi bitetako psikiatra guztiak
elektroshock ematen dizute
Esan zuten, amarekin eta aitarekin etxean bizitzen utziko zintuztela
psikiatrikoen ordez
Baina liburu bat irakurtzen saiatzen zaren bakoitzean
ezin izan zara 17. orrialdera iritsi
Non zauden ahaztu duzulako
beraz, ezin zenuen irakurri ere eginยป.
Gizarteko hainbat ezegoki, drogazale eta beste inkonformista asko ez bezala, Reed-ek zortea izan zuen musikan bidea aurkitzeko, eta hamarkadetan zehar artista sortzaile gisa bizi zen. Syracuse Unibertsitateko unibertsitateko ikasle gisa, Delmore Schwartz poeta eta idazleari eskertzen dio bere bidea aurkitzen lagundu izana. Reedek bere prosarekin omendu zuen Schwartz 2012ko ekaineko alean Poesia aldizkaria, Schwartzek James Joyce-ren irakurketa eta interpretazioa entzutean bildutako ikasle taldeen oroitzapenak maitasunez gogoratuz. Finneganen Wake. "Inoiz ezagutu dudan gizonik handiena zinen", idatzi zuen Reedek. "Emozio sakonenak hizkuntza errazenean har ditzakezu".
Syracuse-n, Reed-ek unibertsitateko irratsaio bat antolatu zuen, derrigorrezko ROTCtik atera zen bere komandantearen buruan deskargatutako pistola bat helduta, potea erre zuen eta taldeetan jotzen hasi zen. Bertan Sterling Morrison ere ezagutu zuen, eta harekin azkenean Velvet Underground sortuko zuen. Geroago, David Bowie eta Andy Warhol-en New Yorkeko arte-jendearen eraginez, Reed-ek "glam rock" irudia landu zuen kanpotar bisexual hiritar gisa, nahi zuena egingo zuen hiperindibidualista gisa. Horrek hiru urte zituen bere neska-lagun transgeneroarekin, Rachel, bizitzea. "Bitxi arraroa, beldur gaiztoaren ama bat", idatzi zuen Lester Bangs rock saiakeragileak Reeden bikotekidearen garaian. "Berlin" diskoa ontzi batean urtu eta giza itxuran birmoldatuko balu, izaki hau izango litzateke".
Gay komunitatetik kanpoko garai haietan (eta ez zertan bertan ere), Bang-en aurreiritzi gordina ez zen hain ezohiko erantzuna izan. Pertsona transgeneroei kasualitatez iseka egiten zitzaien, ez bera bezala, "hori" moduko bat baizik, mespretxatu beharreko frikiei. Geroago, edozein arrazoirengatik, Reedek presentzia glam eta bisexualari utzi zion bide zuzenagoetarako. Horrez gain, ez omen zuen inoiz barkatu Bangs bere idazkera higuingarria.
Glam bizimodua rock 'n' roll marketina besterik ez zen, Kim Nicolini-k azkenaldian iradokitzen duen moduan counterpunch Reed-i buruzko artikulua? Agian. Reedek berak proposatu zuen halako batean. Gero, shock tratamendu horiek izan ziren. Baina Nicolinik Andy Warhol-en Factory eszena 1960ko hamarkadaren amaieran hartu zuenarekin nago. Muntaketa-kate horretatik ateratzen zena "arte-esnob elitista asko" ziren, "kanpotar" itxurazkoak. 70eko hamarkadaren erdialderako Warhol bera, dolarearen seinaleak ikusita, munduko diktadore txarrenen gorteetarako bufoi artistiko gaitzesgarria bihurtu zen, Irango Shah eta Ferdinand Marcosen Imelda Filipinetako tiranoaren emaztea bezala.
Izan ere, garai hartako New Yorkeko hipster artearen eszena mundu honetan zegoena, baina ez haren mentalitatea, azken finean, nahiko hutsa zen. Bizitzaren perspektiba sendorik gabe edo sinpatia eta justiziarekiko sen sustrai eta adimentsurik gabe, botererik gabeko eta zapalduekiko nortasun-sentsazioa, ironiak hain urruti eramaten zaitu. Pentsa Maureen Tucker Velvet Underground bateria-jotzailearen ibilbidea azken urteotan Tea Party-ko beste txalo gisa agertu izana, Obama presidenteak herrialdea sozialismo gaiztora eramaten ari dela sinetsita.
Noski, ez da sozialista ideologikoa izateak nahitaez hondamen moraletik salbatuko zaitunik ere. Demagun James Burnham, 1930eko hamarkadako NYUko filosofo trotskista, makarthyita azkar eta William F. Buckleyren argitalpen-kide bihurtu zena. Reagan presidenteak Askatasunaren Presidentetza Domina eman zion. Ondoren, Delmore Schwartz herrikidea den Saul Bellow dago, beste โgazte iraultzaileโ bat, talentua duena, eskuineko garratz zahar bat amaitu zuena.
Sormen boterean oinarritua
Konparazioz, Lou Reed gizon eta musikari gisa, gutxienez, bere buruari leial geratu zen. Ez zen pentsalari politiko handia, baina justizia sozialaren alde zegoen. Ez zen poeta historikoa, baina ohiko pop musikako banaltasunetatik nabarmentzen ziren abesti bikainak eta rock letra letratuak idatzi zituen. Laurie Anderson emaztea eta musikariarekin batera, Occupy Wall Streeteko protestetan parte hartu zuen 2011n. Reed-en webgunean oraindik Occupyren Occupyko manifestarien aurkako poliziaren basakeriari buruz argitaratu zituen Occupyren argazki eta albisteen orria aurki dezakezu.
Ondoren Ralph Gibsonekin 2010ean egin zuen film labur eta jatorra dago, "Red Shirley", bere sindikatuko ekintzaileari, Shirley Novick lehengusu komunistari buruzkoa (bere 100 urteren bezperan filmatua).th urtebetetze). Novick andrea Paul Novick-en emaztea zen, yiddish egunkari komunistako aspaldiko zuzendaria, Morgn Frayhayt.
Reedek musikan izan zuen arrakastak ondo egin zuen. Hainbeste artista dirudun ez bezala, ordea, bere arrakastak ez zuen inoiz konformatu eta aspergarri bihurtu. Ez zuen beti musika handirik egiten, baina sua eta txinparta beti hor zeuden. Bere heriotzaren berri ematean, pertsona batzuk harrituta geratu zirela Reedekiko maitasun eta errespetu publikoarekin. Azken finean, ez da areto handietan jo edo arrakasta ezagunen sorta amaigabea sortuko balu bezala. Baina, agian, Reed artistak jende askorekin ukitu zuen arrazoi beragatik, Noam Chomsky bezalako norbaitek, ia hizlari politiko elektrifikatzaileak, jende saldua erakartzen du bere hitzaldietan. Benetako ahotsa zen berea, diziplinatua eta originala eta ohiko jakituria eta autoritatea makurtu gabea. Besterik gabe, ezberdina zen.
Faltsukeria komertzial amaigabeko kulturan eta albiste eta entretenimendu gisa mozorrotutako harreman publikoetako hutsaltasunen kulturan, Lou Reed-ek ez zuen inoiz bere osotasuna galdu. Artista paregabea eta sutsua izan zen, rock 'n' roll-aren sormen-ahalmenean oinarriturik mantendu zen gizona, inspiratu eta entretenitzeko eta batzuetan jendea mundu honetan zuzena denaren alde pixka bat gehiago borrokatzera bultzatzeko.
ZNetwork irakurleen eskuzabaltasunaren bidez soilik finantzatzen da.
Dohaintzan