Me elame Hollywoodi megaeelarveliste järjefilmide ajastul, kus teatrid on täis koomiksite, lasteraamatute või mänguasjade sarjal põhinevaid lugusid. Originaalsust premeeritakse harva: sel aastal on viis kõige tulusamat filmi, millest igaüks teenib umbes miljard dollarit piletimüügist, olid kõik järjed. Isegi auhinnahindade hulgas oli suuri pettumusi. Nendest oli halvim Wolf of Wall Street. Režissöör Martin Scorsese esitas filmi, mida reklaamiti Wall Streeti liialduste kriitikana, kuid mis lõppes sellega, et tähistas ja glamuureeris mõningaid maailma halvimaid inimesi, kuna staar Leonardo DiCaprio näis olevat pühendunud sellele, et vägistamine, misogüünia, ahnus ja röövimine paistaksid võluvana.
Kuid mõned filmitegijad julgesid siiski trendidega võidelda. Aasta võimsaimad filmid olid isiklikud nägemused, mis uurisid rassismi, imperialismi, vanglate ja revolutsiooni teemasid. Allpool on kümme sel aastal ilmunud filmi (ja veel mõned), mida peaksite vaatama, kas olete tüdinenud samu lugusid ikka ja jälle vaatamast.
10. Meie ja mina - Prantsuse režissöör Michel Gondry loob fantastilisi maailmu, mis tunduvad käsitsi valmistatud, lähitulevikust Eternal Sunshine of Spotless Mind armastuslaulule VHS-ajastu lõpuni Ole lahke tagasikerimine. Aga selleks Meie ja mina, Gondry pooldab realismi. Töötades mitmekesise New Yorgi keskkooliõpilaste rühmaga, kes on värvatud Bronxi kogukonnakeskusest, jälgib filmitegija päeva töölisklassi noorte elus, mis on täis kiusamist, sõprust, armastust ja mis kõige tähtsam - tõelist eluportreed. ekraanil harva näha.
9. Tema ilu liigne lihtsustamine – Selles kaunis eksperimentaalses filmis, mis ühendab animatsiooni ilukirjanduse ja dokumentalistikaga, jutustab režissöör Terence Nance armastusloo kahe noore mustanahalise boheemlaskunstniku vahel. Nance mängib filmis iseennast (või enda versiooni), samas kui tema kiindumuse objekt mängib iseennast. Nemad kaks kujundavad loo tärkavast romantikast oma vaatenurgast. Kuulsuste, sealhulgas Jay-Z ja Dream Hamptoni abiga kinodesse toodud film näitab, et armastuslugu on siiski võimalik rääkida uuel viisil.
8. Punklaulja – Rääkides muusik Kathleen Hannast, liikumise Riot Grrrl rajajast ja 90ndate alternatiivmuusika olulisest tegelasest, jäädvustab režissöör Sini Anderson hetke feministlikust ülestõusust ja teadvuse tõstmisest. Arhiivikaadrite, tänapäevaste intervjuude ja rohke muusika kaudu räägitud film jäädvustab hetke energiat, mis muutis populaarset kultuuri.
7. Vabasta Angela ja kõik poliitvangid – Filmitegija Shola Lynch taasloob suurepäraselt vapustavate arhiivikaadritega 1972. aasta kohtuprotsessi Angela Davise üle ja selle konteksti varases mustade võimuliikumises. Iga publik, olenemata sellest, kas nad elasid läbi ajastu või sündisid aastakümneid hiljem, on haaratud sellest põnevast dokumentaalfilmist. Lynch, kes lavastas ka 2005. aasta filmi Chisholm '72: ostmata ja juhita, leiab haruldasi kaadreid ja fotosid võtmehetkedest Angela Davise varajastest loengutest kuni Jonathan Jacksoni õnnetu katseni vabastada oma vend George Jackson.
6. Kõrvalmõjud – Režissöör Steven Soderbergh, Baton Rouge'i põliselanik, kes lavastas rohkem kui kaks tosinat filmi poliitilistest filmidest, nagu Kuuba revolutsiooniline portree Che ja narkosõja draama Liiklus uber-mainstream filmidele nagu Magic Mike ja Ookeanid 11, teatas hiljuti oma filmitegemisest pensionile jäämisest. Kuigi Kõrvaltoimed ei kuulu tema parimate filmide hulka, see on siiski nutikas ja põnev põnevik vandenõu mõtlejatele. Nagu tavaliselt, teeb Soderbergh suurepäraseid osatäitjaid, kuhu kuuluvad Jude Law, Rooney Mara, Catherine Zeta-Jones ja Channing Tatum.
5. Dirty Wars – Iga ameeriklane peaks teadma lugusid meie nimel tapetud tsiviilisikutest. Filmitegijad Rick Rowley, David Riker ja Jeremy Scahill viivad vaatajad USA varjatud sõdadesse, alates droonirünnakutest kuni eriüksuste operatsioonideni Afganistanis, Jeemenis, Somaalias ja mujal. Ühendades uuriva reportaaži põneva filmitegemisega, võib see olla aasta poliitiliselt kõige olulisem film.
4. Ülesvoolu värv - Multitalent (ja võib-olla ka obsessiivne) filmirežissöör Shane Carruth kirjutas, lavastas, produtseeris, valis näitlejad, filmis, näitles, monteeris, komponeeris muusika ja levitas seda filmi. Kuigi meeskond, kellega koostööd teha, võib aidata teisi filmitegijaid, näib, et Carruth saavutab kontrolli. Selles tema teises filmis (pärast aabits, 2004. aasta väikese eelarvega ulme mõtleja), loob ta kauni müsteeriumi mälust, armastusest, hullusest, sõltuvusest ja kaotusest, mida tuleb mitu korda näha, et selle saladused lahti harutada.
3. Midagi õhus – 1968. aasta oli ülemaailmse revolutsioonilise ülestõusu aeg ja Olivier Assayase kaunis film jäädvustab hetke barrikaadidel elavate anarhiliste prantsuse noorte grupi elust, kes võitlevad autoriteediga, otsustades samal ajal, mis suunas nende elu läheb. Assayas, kes lavastas ka 2010. a Carlos, mis on vastuolulise relvastatud võitleja Carlos Šaakali elu taasloomine (mõnedele revolutsiooniline ja teistele terrorist), on loonud filmi, mis mõjub sama värske ja elavana kui meeleavaldused, mis endiselt haaravad kogu maailma Tuneesiast kuni Brasiilia.
2. 12 aastat orjana – Briti/Lääne-India filmmaker Steve McQueen tuli New Orleansi filmima seda lugu Solomon Northupist, vabast mustanahalisest mehest, kes rööviti põhjast ja müüdi 1841. aastal Louisianas orjusse. McQueen ei hoidu kunagi näitamast Ameerika orjuse piinamist ja julmust ning on loonud moodne klassika, mis teeb selgeks valgete ülemvõimu pärandi selles riigis. Peaaegu igal filmiminutil ilmuv Chiwetel Ejiofori haarav esitus köidab vaatajat.
1. Fruitvale'i jaam –Henry Glover, James Brissette, Ronald Madison, Adolph Grimes III, Raymond Robair, Kim Groves, Justin Sipp, Wendell Allen... Politsei poolt tapetud mustanahaliste noorte meeste ja naiste nimed jätkuvad. Kuid Hollywood ja meie meedia uurivad neid vägivalla tõttu katkenud elusid harva. Esmakordne filmirežissöör Ryan Coogler ja tõusev täht Michael B. Jordan annavad 2009. aasta uusaastapäeval transiidiametnike poolt tapetud noormehe Oscar Granti loo rääkimisega jõhkralt katkestatud elule kaalu.
Isegi sellel uuel digitaalse levitamise ajastul, alates Netflixist kuni Amazonini, on tõeliselt sõltumatutel häältel endiselt raske kuulda. Kaks parimat filmi, mida sel aastal nägin, pole veel USA-s levitatud. Kui ma sind nägin on režissöör Annemarie Jaciri geniaalne film noorest poisist, kes 1967. aastal koos oma emaga Palestiinast ümber asustati. Film on nii põgenikevalu kui ka vabadusvõitlejate vankumatust tabanud. See on vapustav saavutus ja seda tuleb laialdaselt näha. See on parim film, mida ma 2013. aastal nägin. Loodan, et seda levitatakse 2014. aastal, nii et saan järgmisel aastal lisada selle oma ametlikku esikümne nimekirja.
Bayou Maharajah: James Bookeri traagiline geenius on filmirežissöör Lily Keberi armastav ja põhjalik dokumentaalfilm mehest, keda on nimetatud "parimaks mustanahaliseks, geiks, ühesilmseks narkomaani klaverigeeniuseks, mille New Orleans on kunagi produtseerinud". Film on kingitus neile, kes armastavad New Orleansi muusikat, ja ilmutus neile, kes on vähem tuttavad. Geniaalne film, mida loodetavasti saab järgmisel aastal näha ka USA kinodes.
Mõned teised suurepärased filmid, mis peaaegu nimekirja jõudsid: David Riker (filmi kaasstsenarist Dirty Wars) samuti vabastati Tüdruk, film suhetest, mis areneb 20ndates eluaastates Lõuna-Texasest pärit valge tüdruku ja noore Mehhiko tüdruku vahel, kelle ema suri piiriületusel. Stephen Vittoria film Pikamaa revolutsiooniline, mis räägib vangistatud vabadusvõitlejast Mumia Abu-Jamalist, uurib Abu-Jamali elu konteksti läbi kõigi tähtede koostatud intervjuude, kuhu kuuluvad Ruby Dee, Dick Gregory, Giancarlo Esposito, Cornel West, Alice Walker, Pam Africa ja paljud teised. Inglite aktsia on Šoti töölisklassi komöödia sotsialistide filmitegijalt Ken Loachilt. Blackfish on liigutav paljastamine loomade julmusest Sea Worldi lõbustusparkides. Tapmise akt on laastav dokumentaalfilm Indoneesia piinajatest ja tapjatest, kes jäävad vabaks oma tegude tagajärgedest.
See oli lugematute suurepäraste esinemiste aasta – paljud juba eespool mainitud, näiteks Chiwetel Ejiofori sügavalt liigutav tähepööre. Suurte Hollywoodi auhindade võitjate hulgas Ameerika Hustle esitleti aasta parimaid näitlejatöid ja kujundusi, kuna see taastas elavalt oma 70ndate lõpu / 80ndate alguse ajastu režissöör David O. Russeli tõel põhinevas loos väikestest ajahammastajatest, kes on takerdunud FBI-sse, maffiasse. ja mitmed kõrged poliitikud. Christian Bale (kes mängis koos Jennifer Lawrence'i, Amy Adamsi ja Bradley Cooperiga) tõestas taas, et ta on üks kõige mitmekülgsemaid näitlejaid elus, tuues tema tegelaskujusse meeleheite ja räiguse lõhna. Bale mängis ka filmis Scott Cooper Ahjust välja, alatunnustatud film valge töölisklassi meeleheitest roostevöös. Filmis lööb kaasa ka Casey Affleck, kelle põletav lootusetus annab filmile jõu. Affleck tõi selle meeleheite ja kurbuse ka teise aasta parimate etteastete juurde, kui Clyde Barrow-tüüpi mees üritas taasühendada oma tõelise armastusega David Lowery filmis. Ei ole nende kehad pühakud. Režissöör Denis Villeneuve, kelle 2010. a Incendies kuulus mu kümnendi lemmikfilmide hulka, äratas filmis ellu draama vägivallast ja kinnisideest Vangid. Hugh Jackman, Viola Davis, Melissa Leo, Paul Dano ja Jake Gyllenhaal tegid selles jõhkras filmis mõned oma parimatest töödest.
Lõpuks nägi sel aastal suhteliselt laialdaselt välja kaks tõeliselt veidrat, kuid unustamatut filmi. Spring Breakers on meeletu ja meeletu ärakasutamise film, mille peaosades on James Franco ning endised Disney staarid Selena Gomez ja Vanessa Hudgens ning mille režissöör on eksperimentaalfilmitegija Harmony Korine. Olenevalt maitsest on see kas aasta kõige kummalisem või halvim film. Valin kõige kummalisema. Sügavalt veider on ka kultusfilmitegija Don Coscarelli oma John sureb lõpus, sürreaalne üleloomulik õuduskomöödia põnevik, mis pole kunagi etteaimatav ja sageli lõbus.
Ainus viis, kuidas neid filme edasi teha ja näha saab, on vaatajatel neid toetada. Leidke iga Thori või Raudmehe jaoks aega filmidele, mis seavad väljakutse status quo'le.
(Selle artikli versioon ilmus algselt New Orleansi andmete uudised Ajaleht)
Jordan Flaherty on New Orleansis asuv ajakirjanik, tele- ja filmiprodutsent.
ZNetworki rahastatakse ainult selle lugejate suuremeelsuse kaudu.
annetama