Grafiku veidojis raisul_hemel/Shutterstock.com
Šajā pandēmijas un karantīnas laikā ir spēks izpētīt veidus, kā iepriekšējās paaudzes ir saskārušās ar pieaugošajiem fašisma un krīzes paisumiem. 100 gadus komunisti, sociālisti, anarhisti, antikoloniālisti un citi revolucionāri ir veidojuši filmas, kas mēģina iejaukties viņu brīdī, lai ne tikai stāstītu stāstus, bet arī paceltu apklusinātas balsis un iedomāties labāku nākotni. Kopā tie veido 20. un 21. gadsimta pagrīdes vēsturi. Šajā sarakstā iekļautās filmas veidojuši radikāli un vizionāri mākslinieki; daudzi no viņiem vēlējās gan gāzt kapitālismu, gan pārveidot kino.
Daudzi šajā sarakstā šķērso robežu starp dokumentālo un daiļliteratūru, paceļot reālus cilvēkus un stāstus. Bieži vien šajās filmās profesionālu aktieru vietā tiek likti aktīvisti, un cilvēki, kas iesaistīti sociālās kustībās, spēlē kādu no sevis versiju — pat zinātniskās fantastikas filmās. Šie filmu veidotāji arī izvairās no tradicionālajām stāstu klišejām. Atsevišķa varoņu “varoņa ceļojuma” vietā viņi koncentrējas uz masu kustībām, parādot vēsturi, ko veido kolektīvi centieni. Tādā veidā to struktūra izaicina tā saukto “lielā cilvēka vēstures teoriju”, parādot, ka pārmaiņas veic kopiena un visi mūsu stāsti un likteņi ir savstarpēji saistīti. Meklējot revolucionāru procesu, dažas filmas tiek veidotas arī kolektīvi, izvairoties no viena autora.
Zem katras filmas esmu iekļāvis arī “tālāku skatīšanos”, viena un tā paša filmu veidotāja papildu filmas vai līdzīgas tēmas.
Kopā šis saraksts aptver gandrīz simts filmu veidošanas gadus no 1925. līdz 2019. gadam sešos kontinentos. Pat ja tā ir, tas nebūt nav izsmeļošs visu radikālo filmu saraksts, kas jebkad uzņemts. Bet tajā ir iekļautas filmas, kas mainīja manu dzīvi.
Vairāk nekā 35 revolucionāras filmas
1. Alžīras kauja — Revolucionāru iecienītākā filma no Melnajām panterām līdz Īrijas republikāņu armijas locekļiem līdz palestīniešu brīvības cīnītājiem Alžīras kauja ir antikoloniālisma kino klasika. Filma ir uzņemta stilā, kas apzināti izjauc fantastikas un dokumentālās filmas robežas, un tās autors ir Saadi Jacefs, Alžīrijas Nacionālās atbrīvošanās frontes (FLN) vadītājs, un tā parāda, ka koloniālā okupācija nevar ilgt, un represijas izraisa pretestību. Jacefs un vēl vismaz viens bijušais FLN dalībnieks arī darbojas filmā. Turklāt Žans Mārtins, kurš spēlē franču pretnemiernieku virsnieku, bija militārais veterāns, kurš bija atklāti atbalstījis Alžīrijas brīvības cīņu. Otrā pasaules kara laikā Itālijas antifašistiskās pretošanās dalībnieks, marksistiskais režisors Džillo Pontekorvo uzņēma vairākas citas antikoloniālisma filmas.
Tālāka apskate: Irānas režisors Mohsens Makhmalbafs bija revolucionārs pusaudzis, kurš ieslodzīts šaha vadībā par policista saduršanu. Islāma revolūcija viņu atbrīvoja no cietuma un padarīja viņu par filmu veidotāju. Vēlāk viņš kritizēja Irānas garīdzniekus, kas vada valsti, definējot sevi kā eksistenciālistu un feministu, un viņa 1996. gada filmu. Nevainības mirklis ir viņa paša jaunības kritiska rekonstrukcija, atskatoties uz savu rīcību ar perspektīvu divdesmit gadus vēlāk, un sadarbībā ar policistu, kuru viņš nodūra.
2. Dzimis Liesmās — Lizijas Bordenas pirmā filma, kas tika izlaista 1983. gadā, norisinās tuvākajā laikā ASV demokrātiskās sociālistiskās valdības laikā. Filma seko kareivīgām sieviešu šūnām, galvenokārt lesbietēm un krāsainām sievietēm, kuras atklāj, ka jaunā sociālistiskā valdība nav risinājusi patriarhāta un rasisma problēmas, un nolemj izveidot sieviešu armiju, lai cīnītos par starpnozaru revolūciju sociālistiskās revolūcijas ietvaros. Gandrīz četrdesmit gadus vēlāk Born in Flames joprojām jūtas drosmīgs un tālredzīgs. Filmas varoņi aptver klasi un rasi apzinātu revolucionāru feminismu, ko iedvesmojis Combahee River kolektīvs.
Turpmāka apskate: Bordena otrā filma, 1986. gads Strādājošas meitenes, ir vérité stila izdomāts ieskats to sieviešu dzīvē, kuras strādā Manhetenas bordelī. Tas joprojām ir viens no nesensacionālākajiem filmētajiem seksa darba attēlojumiem.
3. Zeme un brīvība — Spānijas pilsoņu karš ir būtisks brīdis revolucionārajā vēsturē. Ideālistiski revolucionāri no visas pasaules riskēja ar savām dzīvībām, lai dotos uz Spāniju, lai pievienotos anarhistu, sociālistu un komunistu kaujiniekiem, lai cīnītos pret fašismu. Britu sociālistu režisora Kena Loaha 1995. gada filma, ko iedvesmojusi Džordža Orvela Godinājums Katalonijai, ir labākā filma par šo periodu, aizkustinošs atbrīvojošā gara attēlojums, kas balstīts sociālreālisma kino formās un idejās. Filmas centrā ir ciema iedzīvotāji un milicijas locekļi, kas apspriež, vai kolektivizēt savu zemi. Zeme un brīvība iegremdē skatītāju diskusijā, no kuras lielākā daļa filmu izvairītos, parādot, kā politiskām atšķirībām var būt dziļas sekas. Kā filmu reālistiskā stila piemērs ainā redzami ciema vietējie iedzīvotāji, kas spēlē paši sevi, runājot par saviem uzskatiem.
Turpmāka apskate: Loach ir vadījis 24 filmas par strādnieku šķiras dzīvi un cīņām, tostarp pagājušā gada spēcīgajiem Atvainojiet, ka mēs jums neatbildējām, par koncertekonomikas darbinieku dzīvi.
4. Sodu parks — Pītera Votkinsa distopiskā zinātniskās fantastikas filma uzņemta 1971. gadā, taču joprojām jūtama svaiga un aktuāla arī šodien. Tuvākajā nākotnē disidenti un aktīvisti tiks savākti, ieslodzīti un notiesāti uz noslēpumainu “sodu parku”. Ieslodzītie, kas cenšas izdzīvot, sadalās grupās visā politiskajā spektrā no kaujiniekiem līdz pacifistiem, un viņu atšķirīgā politika noved pie dažādām izdzīvošanas stratēģijām. Aktieru sastāvā ir faktiski pretkara protestētāji, aktīvisti un bijušie ieslodzītie, kuri balstās uz saviem uzskatiem, pieredzi un idejām, lai izveidotu lielākoties improvizētu dialogu.
Tālāka apskate: Filmu veidotājs Pīters Vatkins savas karjeras laikā turpināja eksperimentēt un pētīt revolūciju. Viņa 2000. gada filma La Commune (Parīze, 1871) ir eksperimentāls atstāsts par brīdi, kad populāra revolūcija sagrāba varu Parīzē, iedvesmojot vēlākās komunistu un anarhistu paaudzes.
5. Carlos — Ilihs Ramirezs Sančess — labāk pazīstams kā Karloss Šakālis, viņa dzīve lika viņam saskarties ar daudzām galvenajām 70. gadu kreiso bruņotajām kustībām, sākot no Palestīnas atbrīvošanas Tautas frontes līdz Japānas Sarkanajai armijai un Vācijas revolucionārajām šūnām. . 339. minūtes Olivjē Asajasa 2010. gada filma (kura ir kritiska pret Sančesu, bet atsakās sniegt vieglas atbildes) ir lieliski piemērota karantīnas skatīšanai un ir neticams momentuzņēmums no transkontinentālās bruņotas cīņas laikmeta.
Tālāka apskate: Apskatiet Assayas 2012. gada filmu Kaut gaisā, drāma, kas norisinās studentu vidū pēc 1968. gada nemieriem Parīzē.
6. Zemes sāls — 1954. gadā, sadarbojoties melnajā sarakstā iekļautajiem Holivudas filmu veidotājiem un radikālajiem latīņu arodbiedrību pārstāvjiem, Zemes sāls lepni nēsā savu radikālo politiku. Filmas veidotājus bija iekļāvusi Holivudas melnajā sarakstā (un režisora Herberta Dž.Bibermana gadījumā ieslodzīts par atteikšanos sadarboties ar Kongresa veiktajām komunistu izmeklēšanām), savukārt arodbiedrība bija izspiesta no CIO darba federācijas viņu radikālisma dēļ (viņi bija daļa Rietumu kalnraču federācijas, kas bija daļa no anarhistiskās pasaules rūpniecības strādnieku grupas). Pamatojoties uz patiesu stāstu par 1951. gada streiku, lielākā daļa dalībnieku ir uzbrucēji un viņu ģimenes, kas tēlo sevi.
Turpmāka apskate: veidojusi aktrise un režisore Lī Grānta Vilmārs 8 1981. gadā dokumentālā filma par banku sieviešu grupu streiku Minesotā, izaicinot viņu darba devēja un darba ņēmēju seksismu.
7. streiks — Sergeja Eizenšteina klasiskajā filmā ir attēlota 1903. gada rūpnīcu strādnieku sacelšanās, kas tiek uzskatīta par masu pretošanās sākumu, kas noveda pie 1917. gada padomju revolūcijas. Filma, kas uzņemta 1925. gadā, tikai dažus gadus pēc revolūcijas, un kurā piedalās aktieri no revolucionāra teātra uzņēmuma, ir mazāk vēstures, nekā tautas pretošanās svētki. Simts gadus vēlāk Eizenšteina montāžas tehnikas izmantošana joprojām ir jūtama filmās, tostarp vairākās šajā sarakstā iekļautās filmās, kuras ir tieši iedvesmotas streiks.
Tālāka apskate: Eizenšteina turpinājuma filmas Battlings Potemkins un oktobris ir arī klasika.
8. Krāšņu stunda — Strīķes pēctecis kinematogrāfisks un citu šajā sarakstā iekļauto filmu priekštecis. Krāšņu stunda 1968. gadā tika nelegāli un slepeni uzņemta kā organizēšanas līdzeklis, lai apstrīdētu ne tikai Argentīnas diktatūru, bet arī kapitālismu, koloniālismu un neoliberālismu. Filmu veidojuši Oktavio Getino un Fernando Solanas, strādājot ar nosaukumu The Cine Liberación Group. Nikola Brenesa atklāj: , "Filma tika uzņemta slepeni diktatūras laikā... Katrs seanss bija risks un radīja "atbrīvotu telpu, dekolonizētu teritoriju" (Getino vārdiem), kurā filmu varēja apturēt tik ilgi, cik nepieciešams, lai varētu diskutēt un diskutēt. (tātad sadalīta struktūra). Argentīniešu zinātnieks Mariano Mestmans atgādina, ka vairāki seansi noved pie militārām konfrontācijām. Seansu apmeklēšana pati par sevi bija politiska darbība, kas pārvērš skatītājus par atbildīgiem vēstures subjektiem nevis tāpēc, ka viņi piekrita vai nepiekrita filmas saturam, bet gan ar pašu lēmumu apmeklēt, neskatoties uz draudiem.
Tālāka apskate: Jūs varat redzēt Hour of The Furnaces ietekmi visā revolucionārajā kino, īpaši Latīņamerikā. Viens no tuviem pēctečiem ir Patrīsio Guzmana 1973. gadā Čīles kauja, par Salvadora Aljendes valdības gāšanu. Mūsdienīgāks pēcnācējs, 2004. g Take, kuras režisori ir Avi Lūiss un Naomi Kleina, parāda, ka Hour of The Furnaces attēlotās rūpnīcu pārņemšanas nav apstājušās.
9. Dusmu vieta — Vai zinājāt, ka ir filma, kurā iekļautas paplašinātas intervijas ar Andželu Deivisu, Džūnu Džordanu un Alisi Vokeri ar Prinsa un Dženetas Džeksones mūziku? Pratibhas Parmaras 1991. gada feministiskā dokumentālā filma izaicina rasismu, homofobiju un kapitālismu, izmantojot tādus intīmus pieskārienus kā Andžela Deivisa, spēlējot skvošu un skrienot.
Tālāka apskate: Izlaists tajā pašā gadā, Džūlija Daša putekļu meitas ir pirmā pilnmetrāžas spēlfilma, ko režisējusi afroamerikāniete un kas tiek izplatīta teātrī Amerikas Savienotajās Valstīs, un tā ir melnādaino feminisma klasika, ko daļēji iedvesmojuši Alises Vokeres darbi.
10. Melnā meitene — Eiropas koloniālisms un patriarhāts ir personalizēts Ousmane Sembène 1966. gada eksperimentālajā drāmā par jaunu senegālieti, kas strādā par kalponi bagātam franču pārim. Senegālā dzimusī Sembēna bija romānu rakstniece un filmu veidotāja, komuniste un feministe. Būdams jauns vīrietis Francijā, viņš palīdzēja vadīt komunistu vadītās arodbiedrības CGT streiku, lai kavētu ieroču piegādi Francijas koloniālajam karam Vjetnamā.
Tālāka apskate: Sembène's Moolaadé ir vēl viens uzbrukums patriarhātam, šoreiz koncentrējoties uz sieviešu dzimumorgānu kropļošanu.
11. Kad es tevi redzēju — Bērns, kurš kopā ar māti tika pārvietots no Palestīnas 1967. gadā, bēg no bēgļu nometnes un nokļūst starp bruņotajiem pretošanās cīnītājiem. Annemarie Jacir aizkustinošā filma, kas tika izlaista 2012. gadā, piedāvā bērnu skatījumu uz antikoloniālisma cīņu.
Papildu apskate: Jacir's Šīs jūras sāls ir poētiska drāma par laupīšanu — kas ir laupīšana uz nozagtas zemes? — galvenajā lomā Tonija godalgotā dzejniece Suheira Hameda.
12. Šokolādes mazuļi — Izlaists 1996. gadā, Stīvena Vintera Šokolādes mazuļi ir revolucionāra un jautra populārākā komēdija/drāma par HIV+ dzimumlocekļa aktīvistu grupu, kas nolaupa politiķi. Filma ir labākais, ko esmu redzējis, atainojums par prieku un diskomfortu, ko rada aktīvistu tikšanās, un tās darbība ir stingri noteikta 90. gadu geju un dīvaino melnādaino subkultūrās. Tādas ainas kā Kristofera ielas piestātnes saulrietā iemūžina svarīgu brīdi LGBTQ vēsturē. (Atruna: es strādāju kā komandas loceklis pie šīs filmas, lai gan nevaru uzņemties nekādu atzinību par to, kas padara to izcilu).
Tālāka apskate: Stīvena Vintera 2015. gada drāmas komēdijas fantāzija Džeisons un Šērlija ir graujošs Šērlijas Klārkas 1967. gada dīvainās kino klasikas dokumentālās filmas pārdomas. Džeisona portrets.
13. Bamako — Mali režisores Abderrahmanes Sissako smieklīgā, poētiskā, sirreālā un pilnīgi oriģinālā 2006. gada filma pretkoloniālisma satīrā nosoda Starptautisko Valūtas fondu, Pasaules Banku un neoliberālismu.
Turpmāka apskate: veltiet laiku, lai izpētītu Rietumāfrikas antikoloniālisma filmu veidošanas bagāto vēsturi, tostarp Džibrila Diopa Mambētī. Hiēnas un Touki Bouki, Mati Diops Atlantika, un Sissako Timbuktu.
14. Hārlanas apgabals, ASV — spriedzes pilna dokumentālā filma, kas parāda kolektīvās cīņas spēku radikalizēties un dot spēku. Režisore Barbara Kopple un viņas līdzfilmētāji pavadīja pusotru gadu, dzīvojot pie Hārlanas apgabala ģimenēm, dokumentējot viņu dzīvi un spēku šajā 1976. gada ASV Kinoakadēmijas balvu ieguvušajā dokumentālajā filmā par pārsteidzošajiem ogļračiem. Viņus gandrīz nogalināja bruņoti bruņoti vīri, kas strādāja uzņēmumā.
Tālāka apskate: Kopls ir uzņēmis desmitiem dokumentālo filmu, tostarp filmas par Šāronu Džounsu un Diksija cāļiem, un American Dream, kas ir izcila, taču ciniskāka dokumentālā filma par kārtējo lielo strādnieku kustības streiku. Vai arī, ja jums patīk pacilājošas filmas par starpkustību solidaritāti un šķiru cīņu, noskatieties Metjū Vorčusa Lepnums (2014). Aizkustinoša, smieklīga, burvīga, apburoša filma, kuras pamatā ir patiess stāsts par geju aktīvistiem 80. gados, kas izveidoja aliansi ar pārsteidzošiem kalnračiem Tečeres Lielbritānijā.
15. Atvaino ka traucēju — Mūziķis/aktīvists/filmu veidotājs Boots Railijs šajā 2018. gada filmā, kas jau ir klasika, apvieno zinātnisko fantastiku, satīru un sociālos komentārus. Tāpat kā Railija mūzika, Sorry to bother You piedurknē nēsā savu revolucionāro antikapitālistisko politiku, taču ievilina jūs ar viltīgu humoru un nežēlīgu pieņēmumu, vienlaikus paužot uzskatu, ka revolūcija ir vienīgais risinājums. Filmu būtu vērts redzēt jau dizaina dēļ, sākot no Tesas Tompsones tērpiem un auskariem līdz pilnībā iedomātajai nākotnei.
Tālāka apskate: Vairāk distopiskas revolucionāras zinātniskās fantastikas skatiet Aleksa Riveras grāmatā Sleep Dealer (2008), kur nākotnes tehnoloģijas tiek izmantotas imigrantu tālākai ekspluatācijai. Arī Railija īsi parādās jautrajā agitprop tīmekļa sērijā Ziemeļpols, ko ražo Movement Generation, un Cietumā visa mana dzīve, 2007. gada dokumentālā filma par politieslodzīto Mumiju Abu-Džamalu.
16. Reds — Grūti iedomāties, ka šodien iznāktu kaut kas līdzīgs Vorena Bītija sarkanajiem (1981). Tā tika uzņemta īsā laikā, kad Holivuda finansēs episkā filma par ASV komunistu un anarhistu dzīvi pirms un pēc Krievijas revolūcijas, un vēlāk nominēs to 12 ASV Kinoakadēmijas balvām. Skaistās zvaigznes kopā ar Diānu Kītoni un Džeku Nikolsonu šajā lielajā budžeta eposā, kas aptver vairākus kontinentus. Centrālais mīlas stāsts starp patiesajiem komunistiskajiem žurnālistiem Džonu Rīdu un Luīzi Braientu, kuri kopā ceļoja uz Krieviju 1917. gada padomju revolūcijas laikā, ir vismazāk interesantā daļa. Reds (un arī pilnībā slēpj Braienta dīvaino identitāti). Bet centrālos varoņus ieskauj anarhisti un komunisti, piemēram, Emma Goldmena un arodbiedrību līderis Lielais Bils Heivuds, un filmā tiek izmantotas reālās dzīves intervijas ar "lieciniekiem", kas bija Rīda un Braienta laikabiedri, tostarp radikāļi Skots Nearings un Rodžers Boldvins. , autors Henrijs Millers un desmitiem citu.
Tālāka apskate: Gados pēc padomju revolūcijas (un pirms Staļina nostiprināšanas varas) notika mākslinieciskās produkcijas uzplaukums. Bez iepriekš minētajām Eizenšteina filmām Dziga Vertova Vīrietis ar kinokameru ir vēl viens agrīnais padomju mākslas triumfs. Vai arī citu Holivudas filmu ar kreiso saturu skatiet Sidnija Lūmeta 1976. gadā tīkls, mediju satīra, kas paredzēja Fox News un realitātes TV.
17. Beidzot Saņēmu Ziņas — Revolucionāro melno strādnieku līga, kas tika izveidota 1968. gadā Detroitā, bija revolucionāra organizācija, kas vienlaikus cīnījās pret saviem priekšniekiem lielajās automašīnu kompānijās un United Auto Workers rasistisko vadību, kā arī organizējās pret kapitālismu un balto pārākumu sabiedrībā kopumā. . Līga uzskatīja, ka plašsaziņas līdzekļi ir būtiska sava darba sastāvdaļa, dibinot laikrakstu (līgas studenti faktiski pārņēma studentu laikrakstu Veina štata universitātē) un sadarbojoties ar Stjuartu Bērdu, Renē Lihtmenu un Pīteru Gesneru, biedriem. New York Newsreel filmu kolektīvs (vēlāk kļuva par Trešās pasaules kinohroniku).
Tālāka apskate: Pirms vairāk nekā piecdesmit gadiem dibinātā Third World Newsreel izveidoja un/vai izplatīja plašu revolucionāra satura klāstu, ko visu var iegādāties. viņu vietnē.
18. Spoks, kurš sēdēja pie durvīm — Ivana Diksona klasiskā 1973. gada adaptācija Sema Grīna 1969. gada romānam par vīlušos melnādaino bijušo CIP aģentu, kurš izmanto savas prasmes, lai apmācītu bandas locekļus kļūt par partizāniem un veicināt revolūciju ASV. Nāc uz satīru, paliec soli pa solim ceļvedis partizānu karā. Nav pārsteigums, ka revolucionārā hiphopa grupa Dead Prez iekļāva filmu savā dziesmā Mēs vēlamies brīvību 27 gadus vēlāk.
Tālāka apskate: Iefiltrēšanās Holivudā: spoka, kurš sēdēja pie durvīm, pieaugums un kritums, dokumentālā filma par cīņu par filmas uzņemšanu, tostarp FIB mēģinājumiem apturēt filmas skatīšanu.
19. Anarhists no kolonijas — patiess stāsts par 20. gadsimta sākuma korejiešu un japāņu anarhistiem, kas cīnās pret japāņu koloniālismu Korejā, Lī Džona iedvesmojošais vēsturiskais eposs Anarhists no kolonijas bija kases hits Korejā, kad tas tika izlaists 2017. gadā.
Tālāka apskate: Šī nav vienīgā filma par divdesmitā gadsimta sākuma korejiešu anarhistiem, kas cenšas gāzt Japānas okupāciju. Parks Čanvuks, režisors Vecs zēns un Meitene, rakstīja asa sižeta filmu Anarhisti, producējis Lee Joon-ik, režisors Yoo Young-sik un izdots 2000. gadā.
20. Palante, Siempre, Palante — Irisa Moralesa, pirmā sieviete, biedre Young Lords, režisore Palante, Siempre, Palante 1996. gadā. Filma ir neaizstājama Jauno Lordu un viņu programmu, piemēram, bezmaksas brokastu, veselības aprūpes un politiskās izglītības, vēsture.
Tālāka apskate: El Pueblo Se Levanta (Tauta ceļas), 1971. gada kinohronikas filma par Jaunajiem Lordiem. Lai redzētu citu dokumentālo filmu, kas veidota no revolucionāras kustības, skatiet Sandžaja Kaka 2013. gada dokumentālo filmu Sarkanās skudras sapnis, filmēts Indijas revolucionārās maoistu kustības ietvaros.
21. Es esmu kuba — Ražots 1964. gadā, Kubas revolūcijas sākumā, Mihails Kalatozovs' Es esmu kuba (Pazīstams arī kā Es esmu Kuba) ir Kubas svētki un filmu veidošanas triumfs (Viens neticams kadrs iedvesmoja secību 1997. gada Pola Tomasa Andersona filmā Boogie Nights, un Frensiss Fords Kopola un Mārtins Skorsēze palīdzēja filmu atjaunošanā un atkārtotā izlaišanā). Filmu stāsta balss, kas pārstāv Kubu kā nāciju un cilvēkus, un stāsta par Kubas cilvēkiem, kuri cīnās Rietumu imperiālisma apstākļos un beidzot paceļas.
Tālāka apskate: Tomasa Gutjeresa Alejas 1968. gada filma Atmiņas par nepietiekamu attīstību ir aizraujošs skats uz Kubu pēc revolūcijas, iespējams, Kubas lielākais filmu veidotājs.
22. Lumumba — Haiti antikoloniālisma režisora Raula Peka 2000. gadā uzņemtā filma pēta revolucionārā Kongo līdera Patrisa Lumumbas dzīvi un slepkavību, CIP lomu viņa nogalināšanā un tai sekojošo viņa valsts postījumu.
Turpmāka apskate: Peks ir uzņēmis 15 pilnmetrāžas radikālas filmas, un vēl tiks gatavotas vēl citas. Viņa 2016. gada filma I Am Not Your Negro par Džeimsa Boldvina idejām ir viena no viņa labākajām.
23. Vienoti dusmās — Šajā veselības aprūpes krīzes brīdī mums ir vajadzīga Džima Habarda 2012. gada tautas ACT-UP vēsture! (The AIDS Coalition To Unleash Power) vairāk nekā jebkad agrāk. Tāpat kā daudzas no šajā sarakstā iekļautajām filmām, Apvienotā dusmās izvairās no tā, ka centrālie varoņi iestāsies veselā kustībā, rūpējoties par to, lai paceltu daudz sieviešu un krāsaino cilvēku, kas spēlēja vadošās lomas šajā galvenokārt balto un vīriešu kustībā.
Tālāka apskate: Robins Kampillo ir lielisks BPM (sitieni minūtē) ir aizraujoša un seksīga fantastikas filma par ACTUP! aktīvisti Parīzē.
24. Par vardarbību — Vairāk manifests nekā filma, Gerana Hugo Olsona filma “Par vardarbību” ir veidota no Franča Fanona grāmatas Nožēlojamā Zeme lasa Lauryn Hill ar kadriem un intervijām, kurās tiek salīdzināti kolonizatori Āfrikā ar reti redzētiem kadriem, kuros redzami brīvības cīnītāji un līderi, tostarp Amilcar Cabral un Thomas Sankara.
Turpmāka apskate: Göran Hugo Olsson arī režisors Black Power mixtape, izmantojot iepriekš neredzētus arhīva kadrus no intervijām ar Black Power Movement vadītājiem.
25. Spoku medības — Reda Andoni spocīgā 2017. gada filma krustojas starp dokumentālo un daiļliteratūru, jo palestīnieši, kas pavadījuši laiku Izraēlas cietumos, sadarbojas, veidojot filmu, lai dramatizētu savu pieredzi.
Tālāka apskate: Ir desmitiem skaistu palestīniešu antikoloniālistu filmu. Buthina Canaan Khoury 2005. gada filma Sievietes cīņā ir veidota no intervijām ar četrām palestīniešu brīvības cīnītājām, kuras visas pavadīja Izraēlas cietumos. Dažas jaunākas klasikas ietver Elia Suleiman Dievišķa iejaukšanās, Dahna Aborahme's Līdz Kad, un Amer Shomali un Paul Cowan's Meklētie 18. Ir arī arhīvs Palestīniešu revolucionāras īsfilmas no 1968. līdz 1982. gadam veidojusi Palestīnas atbrīvošanas organizācijas (PLO) dibinātā filmu grupa. Skatiet arī pieejamo filmu sarakstu vietnē Reel Palestīna vietne un Palestīnas filmu institūts (kas šobrīd katru nedēļu piedāvā jaunu bezmaksas filmu).
26. Asiņaina svētdiena — Pols Grīngrāss (kurš vēlāk strādāja kopā ar Metu Deimonu pie Bourne filmas) guva savu izrāvienu ar šo 2002. gada filmu — izcilu drāmu, kas soli pa traģiskam solim atveido asiņainās svētdienas slaktiņu Ziemeļīrijā, izmantojot aktierus, kas galvenokārt sastāv no skartajām kopienām.
Tālāka apskate: Ziemeļīrija ir pazīstama ar savu solidaritāti ar atbrīvošanās kustībām — solidaritāti, kas dzimusi no pieredzes. Veselu sarakstu varētu izveidot tikai no īru antikoloniālisma kino. Daži no svarīgākajiem momentiem: Stīva Makvīna filma "Hung", Džima Šeridana "Tēva vārdā", Terija Džordža "Kādas mātes dēls" un Kena Loača "Vējš, kas satricina miežus".
27. Atbrīvo Andželu un visus politieslodzītos — Kā norāda nosaukums, Šolas Linčas 2012. gada dokumentālā filma koncentrējas uz tiesu un solidaritātes kustību ap Andželu Deivisu (lai gan mazāk par pārējiem politieslodzītajiem). Lieliska kustības vēsture un uzvara, ko svinēt,
Turpmāka apskate: Nepalaidiet garām Cointelpro 101, no The Freedom Archives, lai iegūtu galīgu vēsturi par FIB nelikumīgo novērošanu, darbības traucējumiem un aktīvistu slepkavībām.
28. Matewan — Rase, reliģija un šķiru cīņa ir produktīvā neatkarīgā kinorežisora Džona Saila piektās un visspēcīgākās filmas centrā. Matewan1987. gadā izdotā filma ir balstīta uz patiesu stāstu par kalnrūpniecības streiku 1920. gadsimta XNUMX. gadu Rietumvirdžīnijā, un tā pamatā ir satriecoša kinematogrāfija un aktiermāksla. Sails finansē savas neatkarīgās filmas, strādājot par scenāriju doktoru Holivudā, un šīs filmas stāsts un dialogi ir vieni no viņa labākajiem.
Tālāka apskate: Visas Saila 18 filmas ir noskatīšanās vērtas. Viņš ir sociāli apzinīgs filmu veidotājs, kas stāsta par kopienām, nevis par indivīdiem. Daži no viņa labākajiem ir Vientuļā zvaigzne, Brālis no citas planētas, Vīrieši ar ieročiem, un City of Hope.
29. Māja uz Koko ceļa — Izplata Ava DuVernay's Array, Damani Beikera 2016. gada filma koncentrējas uz viņa mātes ceļu no uzaugšanas Luiziānas laukos līdz organizēšanai kopā ar Andželu Deivisu 70. gadu sākumā Losandželosā, līdz ceļošanai uz Grenādu, lai atbalstītu Morisa Bišopa revolucionāro valdību.
Tālāka apskate: Gandrīz katra filma, ko izplata Ava DuVernay's Array, ir politiska un ievērojama, un bieži vien tās režisori ir pirmreizēji krāsainu filmu veidotāji. Apskatiet Masīva filmu sērija, kas aptuveni katru nedēļu straumēja filmu.
30. BTN — Vai zinājāt, ka 1972. gadā grupa aktieru, mūziķu un komiķu, tostarp Džeina Fonda, Donalds Sazerlends un Pols Mūnijs, devās turnejā, lai pie ASV militārajām bāzēm Klusajā okeānā veiktu izrādes, mudinot karavīrus celties un pretoties? Tūre tika nosaukta par FTA, kas savu nosaukumu ieguva no karavīru ražotā pazemes ziņa, ko sauca par Fuck The Army. Nesen tika atkārtoti izdota režisores Frensīnas Pārkeres 1972. gada filmas tikko restaurēta kopija, un tas ir nozīmīgs dokuments par brīdi, kad Holivudas aktieri uzņēmās reālu risku, stājoties pretī ASV imperiālismam.
Tālāka apskate: Vēl viena nesen restaurēta 1972. gada filma, Viljama Grīvza Valsts laiks — Gerijs ir Nacionālās melnādaino politiskās konvencijas dokuments, kas tajā gadā notika Gerijā, Indiānas štatā. Tikmēr koledžu pilsētiņās daudzi studenti pievērsās arī kareivīgākiem pretošanās aktiem. Sema Grīna un Bila Zīgela 2002. gada dokumentālā filma Laikapstākļi pazemē stāsta šo stāstu.
31. Karotājas sievietes — Kristīnas D. Kingas un Elizabetes Kāslas 2018. gada dokumentālā filma Warrior Women izgaismo gadu desmitiem ilgušo pamatiedzīvotāju organizēšanos, izmantojot Lakotas aktīvistes, skolotājas un kopienas līderes Madonnas Thunder Hawk, Amerikas indiāņu kustības (AIM) veterānes, dzīvi. Filmā tiek izmantots viņas un viņas meitas stāsts, lai izpētītu vietējās “internātskolas”, Alkatrasas okupāciju un pretošanos Standing Rock un daudz ko citu.
Tālāka apskate: Elle-Máijá Tailfeathers un Kathleen Hepburn's Ķermenis atceras, kad pasaule atvērās (2019) ir jauna Ziemeļamerikas pamatiedzīvotāju kino klasika.
32. Ceturtais pasaules karš — Iedvesmojoties no zapatistu līdera Subcommandante Marcos vārdiem, Ceturtais pasaules karš (2003) izseko un savieno pretošanās kustību pavedienus Palestīnā, Meksikā, Argentīnā, Dienvidāfrikā, Dienvidkorejā un Ņujorkā. Ričards Roulijs un Žaklīna Sūna, kas pazīstami arī kā Big Noise Films, savieno pretošanās ainas poētiskā stāstā par globālu cīņu pret kapitālismu.
Tālāka apskate: Ričards Roulijs un Žaklīna Rūena ir veidojuši kustību dokumentālās filmas vairāk nekā divdesmit gadus, sākot no 1999. Zapatista uz pagājušo gadu 16 attēli, par Lakvana Makdonalda slepkavību un Čikāgas policijas veikto slēpšanu.
33. Gājējs — Režisors Alekss Kokss vēlējās atbalstīt Sandinista valdību tās cīņā pret ASV finansēto Kontras karu. Tāpēc viņš panāca, ka Holivuda viņam piešķir 6 miljonus dolāru, un gandrīz visu to iztērēja Nikaragvā filmai, kas ekonomiski un politiski atbalstītu valsti. Gājējs (1987) ir eksperimentāla satīra, vienlaikus par Viljamu Vokeru (atveido Eds Heriss), amerikāni, kurš 1856. gadā iebruka Nikaragvā un padarīja sevi par prezidentu, un par toreizējo Kontras karu.
Tālāka apskate: Alekss Kokss nekad nav tik atklāti valkājis savu politiku kā šajā filmā, bet gan savas filmas Repo cilvēks un Sids un Nensija ir kulta klasika. Alžīras kauja režisora Džillo Pontekorvo 1969. gada filma Dedzini!, ar Marlonu Brando galvenajā lomā, ir arī par Vokeru.
34. Sacelšanās Patagonijā — Vai zinājāt par anarhistu sacelšanos Argentīnas Patagonijas reģionā 1920. gadsimta 1974. gadu sākumā? Héctor Olivera XNUMX. gada drāmas pirmā puse ir aizraujošs portrets, kurā attēlota zemnieku kustība, kas cīnās ar priekšniekiem un uzvar. Brīdinājums par spoileri: ja nevēlaties būt nomākts, iespējams, vēlēsities izlaist otro puslaiku.
Tālāka apskate: Olivera 1986. gads Zīmuļu nakts ir drāma, kuras pamatā ir stāsts par studentu aktīvistiem, kurus 1976. gadā nolaupīja militārā diktatūra.
35. Libertārieši — Stāsts par sievietēm kareivēm, kuras cīnījās Spānijas pilsoņu karā, ir svarīga un iedvesmojoša feministu pretošanās vēsture 1930. gadu fašisma pieaugumam. Visentes Arandas 1996. gada drāmas politika ne vienmēr ir novecojusi (piemēram, sieviešu karavīru aina, kas “glābj” seksa darbiniekus), taču tas ir izklaidējošs un aizkustinošs stāsts par sieviešu anarhistēm, kas cīnās gan ar patriarhiju, gan ar fašismu.
Turpmāka apskate: Lai iegūtu vairāk pretpatriarhālas vardarbības, Marlīnas Gorisas A Klusuma jautājums (1982) ir holandiešu feministu drāma par sieviešu grupu, kuras spontāni nogalina nejaušu vīrieti, jo viņām ir apnicis sabiedrības seksisms.
Džordans Flahertijs ir žurnālists un filmu un TV producents. Jūs varat redzēt vairāk viņa darbu vietnē jordanflaherty.org, un vairāk viņa filmu sarakstu vietnē medium.com/@secondlines.
ZNetwork tiek finansēts tikai ar lasītāju dāsnumu.
Ziedot
1 komentēt
Jūs izlaidāt 'Kungs! Nē, ser!' kas aptver GI kustības pret karu vēsturi. Šī GI pretestības vēsture Vjetnamas karam ir pazudusi Orvela atmiņas bedrē; šodien neviens par to nezina. Tas viss ir tur. Prezidija sacelšanās, lielais dezertēšanas skaits, ĢIN grupu izdotie pagrīdes laikraksti, Coffee House kustība, Brīvā teātra asociācija (kas nodrošināja pretkara tematisko izklaidi ĢIN), atteikšanās cīnīties, virsnieku sašķelšanās utt. Mīts par spļaujošo pretkara protestētāju ir apslēpts. Tiek intervēts Džerijs Lembke, filmas “The Spitting Image” autors. Šī ir viena no tām dokumentālajām filmām, kas jāredz ikvienam, jo tā detalizēti apraksta zudušo vēsturi, par kuru cilvēkiem ir jāzina.