FIGYELMEZTETÉS: A következő mondat egy kis hányást okozhat a szájában.
A Creed újra összeállt, és új albumot adnak ki.
Amikor ez a négy "jó keresztény legény" a csúcsra emelkedett a '90-es évek végén, az azért volt, mert átkozottul kevés történt a rock 'n' rollban. Az évtized elején a populáris zene alapjait megrendítő grunge visszaszorult. A Rock feltűnően gyorsan visszatért a sima, szerény status quo-ba.
Nickelback. Három ajtóval lejjebb. Limp Bizkit. Ebben a cégben működött a Creed (és elnézést kérek, ha ebben a cikkben másodszorra késztettem fel a fejét). Hirtelen úgy tűnt, hogy a rockban való elkészítéshez nemigen kell több, mint húsfejű gitárok, homályos machismo és egy torz, torokhangú énekhang, amely úgy szólt, mintha egy döglött görény akadt volna a torkodon.
Furcsa évek voltak ezek – az átmenet a clintoni álliberalizmus és a Dubya-stílusú konzervativizmus között. És még mielőtt Bush a 2000-es választások ellopására készült volna, Slick Willynek sikerült helyet találnia a keresztény jobboldal asztalánál.
A Creed pedig az a fajta csoport volt, amely csak egy olyan országban tudott ekkora közönséget találni, ahol ezek a csülkösök még mindig társadalmi és politikai befolyást gyakoroltak. Persze a Creed hivatalosan soha nem volt "keresztény rock" banda; soha nem szerződött evangélikus kiadóhoz, és nem játszották keresztény helyszíneken. Scott Stapp énekes, egy floridai prédikátor fia azonban nyíltan beszélt a banda „hit” üzenetéről, és saját fundamentalizmusuk alig volt fátyolban a szövegeikben.
Ha nem vetted észre ezt a Biblia kopogtatását (nem elég nyíltan "dübörgésnek" nevezni), akkor menj vissza és hallgasd meg újra. Ott van. A „Torn” és a „Higher” dalokban idézett kép közvetlenül az „újjászületett” legénység retorikájából származik. A "Saját börtönöm" szövege közvetlenül "Istenhez kiált, csak az ő döntését keresve".
Mindez elég ártalmatlan lehet. Bármilyen ateista vagyok is, semmit sem mondok senki személyes hite ellen. Dalaik azonban alattomosabb formát öltenek, különösen, ha nagyobb összefüggésben nézzük.
A banda 1997-es „One” című slágere mindent megtett a megerősítő fellépés érdekében, és „mindkét oldalon diszkriminációnak” nevezte. Ez a fajta fordított rasszizmus-retorika uralta a politikai vitát a folyosó mindkét oldalán abban az évben, és megnyitotta az ajtót Bush és társasága előtt, hogy a Michigani Egyetemre jelentkező fehérek oldalán álljanak, akik 2003-ban „diszkriminációt” éreztek.
Aztán persze ott volt Creed legismertebb kislemeze: "With Arms Wide Open". Távol álljon minden családgyűlölő balkezestől, aki sajnálkozna Stapp közelgő apaságával kapcsolatos lelkesedése miatt, de a „Farm”-ot ismét keresztény utalásokkal tarkítják. Nem probléma, amíg az ember el nem gondolja, hogyan alkalmazzák ezeket a képeket a terhesség témájában:
„Behunyom a szemem, elkezdek imádkozni
Aztán örömkönnyek csorognak le az arcomon…
– Veszek egy levegőt, hozom magam mellé
Csodálkozunk, mi teremtettük az életet."
Huh.
A betegesen szaftos-édes szavakon kívül van valami komolyan riasztó abban, hogy ez a dal annyira népszerű. Stapp szabadon megírhatja a kívánt dalokat, de érdemes megjegyezni, hogy egyszer sem említi, mit gondol a felesége a terhességről (végül is ő szüli a babát – talán ezért vált el tőle néhány évvel később?).
Vizuális értelemben az "Arms" egy kicsit nyíltabb volt. A szingli borítóképe – egy baba keze nyúlik egy felnőtt felé – úgy néz ki, mintha egyenesen az egyik hamis „terhességi tanácsadó központ” óriásplakátjáról készült volna, amelyet a választást ellenző tömeg az ügyük előterében használ.
Hogy ez a dal nem váltott ki felháborodást – vagy legalábbis néhány felhúzott szemöldököt – a pro-choice mozgalom részéről, arról árulkodik, hogy az elmúlt években mekkora teret adtak a jobboldalnak. Úgy tűnt, senkit sem sértett meg, hogy a zeneipar naponta többször is a rádióban szorongatja egy férfi terhességről alkotott elképzelését számtalan tinédzser torkán.
Mire Bush hivatalba lép (körülbelül tizennyolc hónappal a "Fegyverek" kiadása után), Amerika megyéinek csaknem 90 százalékában nem volt abortuszszolgáltató. Még a névlegesen választáspárti politikusok is az abortuszok számának évről évre történő csökkentéséről beszélnének. Természetesen lehetetlen felmérni, hogy az ehhez hasonló dalok milyen hatással voltak a tinédzserek véleményére a nők választási jogáról, de ebben a helyzetben egyszerűen naivitás lenne azt állítani, hogy nem létezik ilyen.
Lehet, hogy nehéz lett volna az iparnak ilyen, egyébként ellentmondásos anyagot forgalmazni, ha a Creed zenéje nem az lett volna, ami volt: biztonságos, sima, mindenféle szaggatott éltől vagy művészi kockázattól mentes. Röviden, ez volt a tökéletes formula marketingre a kiváltságos fickóknak (tudjátok, olyanoknak, mint a modern zenei fesztiválokon mindenhol), a védett középiskolás diákoknak és a külvárosi szülőknek, akik keresik a módját, hogyan kötődjenek a gyerekeikkel. És mint egy tesztbeteg, akinél a placebót valódi gyógyszerre cserélték, ezek a demográfiai adatok minden vita nélkül lenyelték a tablettát.
Soha ne becsülje alá a jó keretek képességét a rossz festmények megmentésére. Hiszen a zeneipar művészeti formát csinált belőle.
Amikor a Creed öt évvel ezelőtt bejelentette a szakítást, igazi zenerajongók ezrei valószínűleg vállat vontak, majd kimentek a konyhába, hogy szendvicset készítsenek maguknak. Most megmagyarázhatatlan módon úgy döntöttek, hogy 2009 a tökéletes alkalom a visszatérésre. És minden elképzelés, miszerint ez az új Creed jobb lehet, a kezdetektől eltört. Stapp alig várta, hogy a lehető legszigorúbban leterítse a kereszténységet, és „újjászületésnek” nevezte az újraegyesülést.
A Stapp és a társaság azonban nem találja olyan „újjászületettnek” a mai közönséget, mint amilyen. A politikai és zenei környezet drasztikusan megváltozott az elmúlt néhány évben. Falwell meghalt. A keresztény jobboldalt, amelynek "erkölcsi platformja" az elmúlt harminc évben fojtogatta a politikát, hatalmas csapást mértek a 2008-as választásokon, és az egyszerű amerikaiak nézetei balra fordultak.
Ezzel kéz a kézben az a mód, ahogyan a populáris zene megváltozott. Mára a Creed "poszt-grunge" hangzása a tegnapi hír, amit szerencsére letaszított a trónról az indie és a garage rock hangzása. A hip-hop a valaha volt legnagyobb hatású. És minden műfajban kezd kialakulni a kísérletezés és a határok feszegetésének szelleme, az olyan színészek váratlan népszerűségétől, mint a MIA, egészen a White Stripes állandó megjelenéséig.
Az, hogy a Creednek sikerül-e eladnia a stadionokat, és platinalemezre kerül-e a következő kiadásával, nem igazán az a kérdés, mert nagyon jól lehet. A lényeg azonban az, hogy az idők változtatnak, és az elmúlt évek során bekövetkezett események nemcsak a zenére való tekintetet helyezték újra a középpontba, hanem lehetővé tették az alapvető, sőt alapvető változást. nagyon is valóságos.
Amikor ez a változás megtörténik, sokkal kifizetődőbb lesz a zenénk – és öklendező reflexeink végre ellazulhatnak.
Alexander Billet zenei újságíró, kulturális kritikus és aktivista, Chicagóban él. Rendszeres rovatvezetője a SleptOn.com-nak és a The Society of Cinema and Arts-nak. Emellett gyakori munkatársa a Szocialista Dolgozónak és a ZNetnek.
Blogja, a Rebel Frequencies megtekinthető a http://rebelfrequencies.blogspot.com oldalon , és a címen érhető el [e-mail védett] <mailto:[e-mail védett]>.
Ez a cikk először a The Society of Cinema and Arts-ban jelent meg .
A ZNetwork finanszírozása kizárólag olvasói nagylelkűségén keresztül történik.
Adományozz