En la entrada del museo principal de Kassel, Alemania, el artista turco Banu Cennetoğlu reemplazó el nombre del museo – Fredericianum – con el lema “Estar seguro da miedo”. El lema es el homenaje de Cennetoğlu a Gurbetelli Ersöz, una periodista kurda que se unió al Partido de los Trabajadores del Kurdistán, un ejército guerrillero, y murió en 1997 cuando un tanque de fabricación alemana y operado por Turquía le voló ambas piernas.
La frase está en los diarios de Ersöz, que se publicaron en Alemania un año después de su muerte. Es probable que las piernas de Ersöz hayan sido arrancadas por un tanque Leopard, fabricado en Kassel y vendido al ejército turco.
Kassel, uno de los epicentros de la Alemania nazi, alberga el trabajo de 160 artistas repartidos por toda la ciudad para la documenta 14, una exposición de arte contemporáneo que se celebra cada cinco años desde 1955. El fundador de la documenta, Arnold Bode, Estaba ansioso por mostrar lo que los nazis llamaban Arte Entartete o Arte Degenerado en su ciudad natal. Como resultado, la documenta fue diseñada para convertir en polvo el interludio nazi. En la documenta 14 de 2017, las palabras de Ersöz: “Estar seguro da miedo” pretenden vincular la animosidad de Bode hacia el pasado nazi de Kassel con el homenaje de Cennetoğlu al periodista.
Los forasteros
La creencia de Europa de que tenía los recursos para deshacer el nazismo desde dentro duró hasta la documenta 10 en 1997: el director artístico de ese año finalmente abrió la exposición a artistas de fuera de Europa. De la documenta surgió en 1997 la Nadie es ilegal red, que vincula a defensores antirracistas y de refugiados con artistas.
Este año las becas para refugiados siguen siendo fundamentales para la documenta. El artista kurdo-iraquí Hiwa K ha creado una exposición llamada Cuando estábamos exhalando para registrar las emociones de su propia huida a pie desde el norte de Irak en la década de 1990. En Königsplatz se encuentra un obelisco de 16 metros diseñado por el artista y escritor nigeriano Olu Oguibe. En el obelisco están escritas las palabras – “Yo era un extraño y me acogiste” – en árabe, inglés, alemán y turco. No muy lejos, entre columnas romanas cuelgan pancartas de Hans Haacke en varios idiomas que dicen: “Nosotros [todos] somos el pueblo”. Ésta es una esperanza liberal. Es insuficiente. En los alrededores de Kassel no sólo están los fabricantes de tanques, sino también los neonazis.
Una de las galerías, la Sociedad de Amigos de Halit, ha creado una película de investigación (con contribuciones de Forensic Architecture) llamada 77m9_26:XNUMXmin, Observando el asesinato de Halit Yozgat en su cibercafé en Kassel el 6 de abril de 2006.
Yozgat, un turco-alemán, fue la novena persona asesinada por un grupo neonazi. La película muestra a un oficial de inteligencia alemán, Andreas Temme, quien a pesar de estar incrustado en una célula fascista en el momento en que mataron a Yozgat, afirma no haber notado nada negligente en las actividades del grupo.
A medida que la narrativa se construye, la complicidad flota en el aire. ¿Cuál es la relación entre el Estado y los neonazis? ¿Es suficiente decir que todos somos humanos, cuando a algunos de nosotros nunca se nos trata como tales? Los medios alemanes describieron estos asesinatos como “Asesinatos de kebab” sugiriendo que tenían algo que ver con los propios inmigrantes. El punto que la documenta lucha por resaltar es que estos fueron, de hecho, asesinatos perpetrados por fascistas, que todavía están entre nosotros.
Un Holocausto no reconocido
No muy lejos de los relieves de terracota de KG Subramanyam y las pinturas de Amrita Sher-Gil hay una sala en Kassel dedicada a la lucha contra la complicidad: entre uno y tres millones de indios murieron en la hambruna de Bengala de 1943 provocada por el imperialismo, pero en ese momento, Los periódicos de la India no se sintieron en peligro de informar sobre esta atrocidad. Cuando los refugiados llegaron a las ciudades, los comunistas enviaron a sus reporteros para romper el silencio y a sus propios activistas para ayudar a organizar comités de ayuda.
Los artistas Zainul Abedin y Chittaprosad Bhattacharya (que utilizó sólo su nombre de pila) se unieron al fotógrafo Sunil Janah y a los corresponsales Subhash Mukherji y PC Joshi en un viaje por las tierras del hambre. El grupo documentó la hambruna con gran sentimiento: no sólo sus horrores y muertes, sino también la dignidad de las personas mientras luchaban contra ella. Las fotografías de Abedin y Chittaprosad junto con copias del periódico comunista, guerra popular producen una gran sobriedad, testimonio de un holocausto que no fue reconocido.
Chittaprosad, un artista autodidacta de Chittagong, documentó el epicentro de la hambruna en Midnapur. Una nota en el periódico comunista describe su trabajo diciendo: “el amor al pueblo es la fuerza detrás de su pincel”. A Chittaprosad no le bastaba con dibujar personas, tenía que contar sus historias, recordar su mundo. Habló con campesinos hambrientos y anotó sus historias en su cuaderno de bocetos.
Un dibujo de una mujer llamada Sarajubala Kaibarta y su hijo Sumanta los muestra sentados en la terraza de un almacén de suministros en Barabazar. Comparten este pequeño espacio con doce mujeres y seis hombres.
“El lugar apesta terriblemente por las úlceras desnudas, la disentería, las frutas y peces podridos y por las alcantarillas de abajo”, señala Chittaprosad detrás de la imagen. “[Sin embargo] es preferible a un hogar para indigentes o al hospital de ayuda del gobierno. Allí la gente dice: ‘nos tratan como bichos, nos odian’”.
En otra imagen del 23 de julio de 1944, Chittaprosad describe así a un hombre sentado y mirando a lo lejos: “Toda su familia es aniquilada mientras él se queda atrás, un mendigo medio loco comiendo la comida que le dio un Havildar del ejército indio. "
Estas son escenas de Bengala hambrienta: un recorrido por el distrito de Midnapur, de Chittaprosad, en noviembre de 1943, del cual los comunistas imprimieron cinco mil ejemplares. Los británicos se apoderaron y destruyeron la mayoría de ellos, pero algunos escaparon a la censura. Uno se sienta bajo el cristal en Kassel.
Protestas inertes
La instalación más grande de la documenta 14 es la Partenón de libros. Una réplica a escala de plástico y acero del Partenón griego, contiene cien mil libros que alguna vez estuvieron prohibidos. La instalación está construida en el espacio abierto donde los nazis alguna vez quemaron libros que no les gustaban, y es una reprimenda a ese evento, pero es insuficiente. Hay algo cansado en este Partenón, no hay nada crítico aquí. Parece engreído decir, mírennos: estamos muy lejos del nazismo y nuestra perspectiva es muy liberal.
La instalación también está anticuada. El Partenón de libros Fue erigido por la artista argentina Marta Minujin en Buenos Aires en 1983. Apareció meses después de la caída de la junta militar que gobernó desde 1976 y prohibió libros con tanta frecuencia como envió a activistas a ser torturados y asesinados. Cuando la instalación de Minujin fue desmantelada en Argentina después de tres semanas, ella entregó a los transeúntes los libros anteriormente prohibidos. En aquel entonces, los libros todavía estaban cargados de significado eléctrico. Ahora se sienten obsoletos.
El ambiente aún estaba más estancado cuando manifestantes de grupos locales de izquierda en Kassel llegaron cerca del Partenón para denunciar la industria armamentista en su ciudad. Llegó la policía y les ofreció una opción sencilla: marcharse o ser arrestados. A la sombra del Partenón de los libros prohibidos, y el cartel que decía “Estar seguro da miedo”, los manifestantes se retiraron. Los tanques habían ganado la batalla.
Vijay Prashad aparece en la película Three Channel de Naeem Mohaiemen Dos reuniones y un funeral., que se exhibirá en documenta 14 en Kassel, Alemania, hasta el 17 de septiembre.
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