स्रोत: ट्रुथआउट
यो गत गर्मी, द ब्रुकिङ्स इन्स्टिच्युटले एक प्रतिवेदन जारी गरेको छ अमेरिकाका रचनात्मक कलाकारहरू र तिनीहरूको काम प्रदर्शन गर्ने संस्थाहरूमा महामारीको प्रभावमा। संख्याहरू अत्याधिक थिए: 2.7 मिलियन रोजगारीको हानि, र कला-सम्बन्धित राजस्वमा पतन $ 150 बिलियनको धुनमा।
ललित र प्रदर्शन कला श्रेणी (दृश्य कला, संगीत, थिएटर र नृत्य) मा, ब्रुकिंग्सले अनुमान गरे कि महामारी पूर्ण रूपमा खेल्दा, यी क्षेत्रहरूमा आधा कामहरू हराउनेछन्।
अब, संकटमा लगभग एक वर्ष, कलाकारहरूको लागि भूमिगत नतिजाहरू सबै वास्तविक छन्। न्युयोर्कमा, कल्पित मेट्रोपोलिटन ओपेरा हाउसले भर्खरै यसको स्टेजह्यान्डहरूको तालाबन्दी घोषणा गर्यो तिनीहरूको युनियनले सम्भावित बहु-वर्षीय तलब कटौती 30 प्रतिशत भन्दा माथि (टिकट बिक्री पूर्व-महामारी स्तरमा पुनर्स्थापित नभएसम्म लागू हुने) मा सहमत हुन अस्वीकार गरेपछि, जबकि न्यूयोर्क फिलहारमोनिक युनियनहरूले कम ज्याला स्वीकार गरे हराएको संगीत सिजनको अनुहारमा। देश भर, मा सान फ्रान्सिस्को ओपेरा कम्पनीले ५० प्रतिशत तलब कटौती गरेको छ यसका सदस्यहरूमा, जबकि सहरको फिलहार्मोनिकले अझै पनि कठोर 30 प्रतिशत कटौतीको लागि रोजे। बन्दको प्रारम्भमा, द लस एन्जलस बोर्ड अफ पर्यवेक्षकहरूले रिपोर्ट गरे कि हलिउड मनोरन्जन उद्योगहरूमा काम गर्ने लगभग 900,000 कामदारहरूको ठूलो हिस्सा कामबाट बाहिर थिए।। त्यसबेलादेखि, केही चलचित्र र टेलिभिजन उत्पादन पुन: सुरु भएको छ, तर धेरै सीमित आधारमा। र ठुलो रूपमा, लस एन्जलस २०२० को अधिकांश समय शट-डाउन मोडमा रहेको छ, र कलाकारहरूले पर्याप्त समर्थन पाएका छैनन् किनकि उनीहरू महामारीको अन्त्यको लागि पर्खिरहेका छन्।
राज्यहरूले व्यक्ति र व्यवसायहरूलाई पर्याप्त रूपमा समर्थन नगरी शटडाउनहरू लागू गर्ने, ढिलो गर्ने र पुनः लागू गर्ने रूपमा, धेरै राष्ट्रिय चलचित्र थिएटर चेनहरूले पनि आफ्ना कर्मचारीहरूलाई फर्लो गर्न समाप्त गरेका छन्। हालै, द रिगल चेनले देशव्यापी सयौं सिनेमा हल बन्द गर्यो र ४०,००० कामदारलाई कामबाट निकाल्यो.
यो गिरावट, द अमेरिकी संग्रहालयहरूको गठबन्धन मार्चमा बन्द भएका देशका एक तिहाइ सङ्ग्रहालयहरू अझै खोलिएका छैनन्, र अत्यधिक सीमित उपस्थिति थ्रेसहोल्डमा सञ्चालन भएका सङ्ग्रहालयहरूले टिकट बिक्रीमार्फत पर्याप्त डलर ल्याउन नसकेको अनुमान गरिएको छ। लामो अवधि। अन्य क्षेत्रहरूमा जस्तै, यस संकटको समयमा साना स्थानीय उद्यमहरूदेखि ठूला, अन्तर्राष्ट्रिय रूपमा प्रख्यात संस्थाहरूसम्म, संग्रहालयहरूलाई बलियो बनाउने संघीय समर्थन लगभग पर्याप्त छैन।
महामारीले अमेरिकी कलाहरूमा गम्भीर समस्या बनाएको छ जुन वर्षौंदेखि फस्टाउँदै आएको छ।
कला अनुदानको लागि राष्ट्रिय दान वितरणको बावजुद, समग्रमा, अमेरिकी कलाकारहरू बजारको दयामा छन्, भनौं, महाद्वीपीय युरोपेली कलाकारहरू, जसले लामो समयदेखि आफ्ना देशका सरकारहरूद्वारा उदारतापूर्वक अनुदान दिइरहेका छन्। Spotify जस्ता अनलाइन संगीत वितरण प्रणालीहरूले संगीतकारहरूलाई उनीहरूको संगीतको बिक्रीबाट प्राप्त आम्दानीमा बाँच्न अझ गाह्रो बनाएको छ। धेरै शास्त्रीय संगीत स्थल र संस्थाहरू एक दशकको राम्रो भागको लागि आर्थिक उथलपुथलमा छन् - केही 2008-9 मा पछिल्लो आर्थिक संकट पछि। र अमेरिकाको क्रूर रूपमा कटथ्रोट मिडिया बजारले रन्ट-रेडियो र रन्ट-केबल-टिभीमा प्रिमियम राखेको छ, प्राय: कलाको खर्चमा।
प्रत्यक्ष संघीय (वा राज्य र स्थानीय) भर्ती र सब्सिडीहरूले कलाकार र कलात्मक केन्द्रहरूलाई आगामी महिनाहरूमा फ्लोट राख्न सक्छ।
त्यहाँ समाधानहरू छन्, तर तिनीहरू सामान्य राजनीतिक बाकस बाहिर सोच्न इच्छुकता समावेश छन्।
यस वर्षको सुरुमा, सेन एमी क्लोबुचरले कानूनको एक टुक्रा प्रस्ताव गरे जसलाई उनले शीर्षक दिए। हाम्रो चरण ऐन बचत गर्नुहोस्, जसले साना व्यवसाय प्रशासन अनुदानमा कला स्थलहरूमा 10 बिलियन डलर धकेल्ने थियो जुन उनीहरूलाई महामारीको समयमा ज्वारभाटमा मद्दत गर्न मद्दत गर्दछ। अहिलेसम्म, यद्यपि, ऐन पारित भएको छैन, र न त यसका आधारभूत सिद्धान्तहरूलाई स्लिम-डाउन आर्थिक राहत प्याकेजमा समावेश गरिएको छ जुन कांग्रेसले केही हदसम्म आधा मनले २०२० को अन्तिम दिनहरूमा तर्फ उन्मुख छ।
Klobuchar को प्रस्ताव एक सुरुवात हो, तर यो संयुक्त राज्य मा रचनात्मक वर्गहरु को सामना गर्दै संकट को विशाल मापन को लागी अपर्याप्त छ।
यद्यपि, यहाँ के काम गर्न सक्छ भनेर टेम्प्लेट छ। र त्यो टेम्प्लेट नयाँ डील युगमा फिर्ता जान्छ, जब फ्रान्कलिन डी. रुजवेल्टको प्रशासनले ठूलो संख्यामा नर्तकहरू, फोटोग्राफरहरू, थिएटर कार्यकर्ताहरू, संगीतकारहरू, लेखकहरू, र अन्य मानिसहरूलाई कोष र परियोजनाहरू उपलब्ध गराउन सार्वजनिक कला कार्यक्रमहरूको एक श्रृंखला स्थापना गर्यो। निजी बजारमा बाँच्न सकेन जुन विस्फोट भएको थियो।
यी मध्ये पहिलो रुजवेल्ट-युग कार्यक्रमहरूको रूपमा चिनिन्थ्यो कला परियोजना (PWAP) को सार्वजनिक कार्य, र यसले कला उत्पादन गर्न देशभरि हजारौं कलाकारहरू, भित्तिवादीहरू र मूर्तिकारहरूलाई प्रत्यक्ष रूपमा काममा लग्यो - जसका धेरै उदाहरणहरूले संघीय भवनहरू सजाउन समाप्त भयो।
तथापि, अधिक लामो समयसम्म, PWAP को उत्तराधिकारी कार्यक्रम थियो संघीय कला परियोजना, वर्क्स प्रोग्रेस एडमिनिस्ट्रेशन (WPA) को तत्वावधान अन्तर्गत सञ्चालित, जसले 1935 देखि 1943 सम्म भिजुअल आर्ट्सलाई दिगो बनाउन संघीय स्रोतहरू प्रयोग गर्यो, र ज्याक्सन पोलक र मार्क रोथको जस्ता युवा कलाकारहरूलाई सीड पैसा प्रदान गर्यो, जसले विशाल सांस्कृतिक प्रतिमाहरूको रूपमा देखा पर्नेछ। दोस्रो विश्वयुद्ध पछिका वर्षहरूमा। यस परियोजनालाई उच्च संस्कृति र शास्त्रीय कलामा मात्र नभई ग्राफिक कला जस्ता नयाँ, आकर्षक देखिने पेशाहरू लगायतका कला र कलाकारहरूको विस्तृत दायरामा जोड दिने कुराले यस परियोजनालाई यति महत्त्वपूर्ण बनायो। र न्यूयोर्क जस्ता सांस्कृतिक केन्द्रहरूमा मात्र यसको स्रोतहरू केन्द्रित गर्नुको सट्टा, यसले देशभरि अनुदान वितरण गर्यो र कलाकारहरूलाई ती समुदायका मानिसहरूको जीवन र संस्कृतिहरू वर्णन गर्न सबैभन्दा दुर्गम क्षेत्रहरूमा पठायो।
राम्रो र नराम्रो समयमा हामीलाई कला, गीत, धुन प्रदान गर्ने व्यक्ति र संस्थाहरूको सुरक्षा गर्न संयुक्त राज्य अमेरिकाले यस्तै लगानी गर्ने समय हो।
नयाँ सम्झौताको समयमा, आर्थिक संकटको समयमा कलालाई जीवित राख्न अन्य परियोजनाहरूको दायरा पनि थियो। तीमध्ये पाँच जनामा रहेका छन् संघीय थिएटर परियोजना, WPA को एक भागको रूपमा सिर्जना गरिएको थियो। ओर्सन वेल्स जस्ता व्यक्तित्वहरूद्वारा वित्त पोषित थिएटर परियोजना, जसमा युनियन समर्थक संगीतको (मा) प्रसिद्ध उत्पादन, क्र्याडल विल रक, 1937 मा न्यूयोर्क शहरमा, जुन यसको कट्टरपन्थी सन्देशको कारण रद्द गरिएको थियो, केवल अभिनेता र दर्शकहरूका लागि म्यानहट्टनको केन्द्रबाट मार्च गर्न, परित्याग गरिएको थिएटर लिन, र जसरी पनि उत्पादन होल्ड गर्नुहोस्।
जाहिर छ, महामारीले केहि फरक संघीय प्रतिक्रियाको लागि कल गर्दछ। केवल काम-बाहिर कलाकारहरूलाई रोजगारीले सामाजिक दूरीको प्रतिबन्धहरूलाई ध्यानमा राख्दै प्रत्यक्ष-दर्शक थिएटर निर्माणको उत्पादनलाई अझ सम्भव बनाउँदैन। तर, त्यस्ता प्रत्यक्ष संघीय (वा राज्य र स्थानीय) भर्ती र सब्सिडीहरूले कलाकारहरू र कलात्मक केन्द्रहरूलाई आगामी महिनाहरूमा चलाउन सक्छ, किनकि खोपहरू वितरण गरिन्छ र व्यक्ति-कला घटनाहरू पूर्ण रूपमा पुनर्स्थापित गर्न सकिन्छ।
पर्याप्त आर्थिक सहयोगको साथ, कला संस्थाहरूले प्रत्यक्ष-स्ट्रिमिङ कन्सर्टहरू र नाटकहरूमा विस्तार गर्न सक्दछन् जुन यी विगत नौ महिनाहरूमा वास्तविक चीजहरूको लागि प्रतिस्थापन गरिएको छ, र, त्यसो गर्दा, उनीहरूले बढ्दो संख्यामा कलाकारहरूलाई रोजगारी दिन सक्छन्। तिनीहरूले बाहिरी ठाउँहरू, पार्किङ स्थलहरू, र अन्य गैर-परम्परागत कला स्थलहरू पनि प्रयोग गर्न सक्छन् - जस्तै केही थिएटर र ओपेरा कम्पनीहरूले (सम्मानित मिशिगन ओपेरा थिएटर सहित) पहिले नै गरिसकेका छन् - सुरक्षित रूपमा लाइभ शो मा राख्न। सहरी पूर्वाधारको पुन: कल्पना गर्न कलाकारहरूलाई काममा लगाउन सहरहरू, राज्यहरू र संघीय एजेन्सीहरूले जलवायु परिवर्तनलाई न्यूनीकरण गर्ने र अनुकूलन गर्ने दुवै उद्देश्यका लागि, र शहरहरूलाई अझ बढी बस्न योग्य र दिगो बनाउने लक्ष्यको रूपमा हरित नयाँ सम्झौताको अंशको रूपमा अनुदानहरू विनियोजन गर्न सकिन्छ।
संयुक्त राज्य अमेरिकासँग ठूलो आर्थिक स्रोत छ। कला क्षेत्रका लाखौं श्रमिकहरूलाई बेरोजगारी अन्त्य गर्न अनुमति दिनु - र कलाको प्रदर्शन र प्रदर्शनलाई सम्भव बनाउने संस्थागत पूर्वाधारलाई भत्काउन अनुमति दिनु - राजनीतिक कल्पनाको ठूलो असफलता हुनेछ। यसले यस देशलाई आगामी वर्षसम्म सांस्कृतिक रूपमा गरिब छोड्नेछ। र यसले महामारी पछिको संसारलाई कम जीवन्त, कम सुन्दर, कम जिज्ञासु र महान प्रश्नहरूको बारेमा जिज्ञासु बनाउँदछ जुन कलाले सधैं जवाफ खोजेको छ।
धेरै अन्य देशहरूले हालका वर्षहरूमा कलालाई सब्सिडी र पोषण गर्ने तरिकाहरू फेला पारेका छन्, र विशेष गरी, महामारी र आर्थिक बन्दको यो विगत वर्षमा। राम्रो र नराम्रो समयमा हामीलाई कला, गीत, धुन प्रदान गर्ने व्यक्ति र संस्थाहरूको सुरक्षा गर्न संयुक्त राज्य अमेरिकाले यस्तै लगानी गर्ने समय हो। आखिर, म्युजियम र थिएटरहरू, सिनेमाघरहरू र कन्सर्ट स्थलहरू, र संगीतकारहरू र अभिनेताहरू र चित्रकारहरू सबै बिस्तारै रातमा गएका छन्, महामारी पछिको संसारमा कसले उभिन चाहन्छ?
ZNetwork यसको पाठकहरूको उदारता मार्फत मात्र वित्त पोषित छ।
दान