"당신의 이중 기준은 지옥에 갈 것입니다. 우리는 매번 더 거칠어지고 있습니다!" - Gogol Bordello의 반항적인 이민자 권리 노래 "Immigraniada"에 대한 영화 클립.
2010 년 10 월 26 일 - "나의 다음 손님은 세계에서 가장 환상적인 밴드로 불리는 집시 펑크 록 밴드입니다"라고 미국 TV 쇼 진행자 Jay Leno가 13년 2010월 XNUMX일 폐막을 위해 Gogol Bordello를 소개하면서 말했습니다. 제이 레노 쇼.
우크라이나에서 온 카리스마 넘치는 로마니(집시) 난민 유진 후츠(Eugene Hutz)가 이끄는 미국 기반 밴드는 올해의 오프닝 트랙인 "Pala Tute"를 공연했습니다. 대륙 횡단 허슬.
"가장 선구적인"이라는 표현이 과장된 것이라면 적어도 Gogol Bordello는 현재 대중음악에서 가장 흥미롭고 중요한 인물 중 한 명이라고 주장할 수 있을 것입니다.
러시아, 중국, 우루과이 등 다양한 국가에서 온 이민자들로 구성된 고골 보르델로(Gogol Bordello)의 첫 앨범은 1999년 발매됐다. 대륙 횡단 허슬 다섯 번째입니다.
다양한 세계 음악 스타일과 펑크 록의 에너지를 융합한 이 부인할 수 없는 혁신적인 밴드가 지금 그토록 중요한 이유는 무엇입니까?
몇 가지 상호 연관된 요인이 있습니다.
우선, 이것은 메이저 레이블인 American Recordings의 Gogol Bordello의 첫 번째 앨범입니다. 밴드는 Red Hot Chilli Peppers를 주류 성공으로 이끄는 데 도움을 주고 1990년대에 Johnny Cash의 American Recording 시리즈 앨범을 제작한 것으로 유명한 유명한 프로듀서 Rick Rubin과 함께 작업했습니다.
더 중요한 것은 관련이 있을지 모르지만 이번 앨범이 창의적으로 질적으로 도약했다는 사실입니다. 지난 앨범들에 비해 사운드가 눈에 띄게 성숙해지고 질감이 살아났다.
Hutz는 2008년에 브라질로 이주했으며 음악적으로나 서정적으로 강한 라틴계 풍미가 이미 강력한 믹스에 추가되었습니다.
전 대륙 횡단 허슬, 고골 Bordello 앨범에 대한 리뷰는 실제로 라이브로 볼 수있는 행위임을 강조하는 경향이 있습니다. Gogol Bordello의 열정적이고 알코올이 가득한 쇼는 전설적입니다. 그러나 그러한 에너지는 스튜디오 앨범에 담아내기 어렵습니다.
최신 앨범은 Gogol Bordello의 결정적인 휴식을 의미합니다. 부분적으로는 파티 밴드이고 부분적으로는 참신한 행위입니다. 2007년에 길은 밝아졌다 슈퍼 타란타!, 14위에 올랐습니다. 돌을 압연그 해의 상위 50개 앨범. 미국의 가장 유명한 록 평론가 중 한 명인 Robert Christgau가 2007년 XNUMX월 MSN.com 리뷰에서 "세계에서 가장 비전이 뛰어난 밴드"라는 평가를 받은 것은 바로 이 앨범이었습니다.
슈퍼 타란타! 전통적인 로마 음악의 요소가 혼합된 빠른 속도의 펑크 노래 이상의 노래를 선보였습니다. 대신, 앨범에는 다양한 소스에서 가져온 더 많은 다층적인 곡이 포함되어 있습니다.
대륙 횡단 허슬 이를 바탕으로 심화합니다. 처음부터 끝까지 폭발적인 멜로디와 색상이 각 노래의 강력한 역동성에 의해 결합됩니다.
그러나 Gogol Bordello의 현재 관련성에 대한 가장 긍정적인 리뷰조차도 중요한 요소가 있습니다. 대륙 횡단 허슬 크게 무시합니다. Gogol Bordello를 중심으로 세상이 바뀌었습니다. 그리고 밴드와 사회와의 관계도 그에 맞춰 변화했습니다.
Gogol Bordello의 음악은 항상 정치적이었지만, 제1세계 정부의 인종차별적 공격이 커지면서 더욱 노골적인 저항 입장이 촉발되었습니다. 유럽 전역에서 로마니는 점점 더 극심한 박해를 받고 있습니다. 로마는 다시 한 번 자본주의 경제 위기의 희생양이 되었습니다.
프랑스에서는 정부가 로마니들을 검거하고 추방하기 위한 캠페인에 착수했습니다. 유럽연합 관리들조차 이를 나치의 행동에 비유했습니다.
이러한 박해가 점점 심해지는 가운데, 대륙 횡단 허슬 반항적인 로마 프라이드 노래 "Break the Spell"이 포함되어 있습니다. (이에 대한 Hutz의 화난 어쿠스틱 연주를 볼 수 있습니다. 여기에서 지금 확인해 보세요..
Hutz는 다음과 같은 씁쓸한 말로 반로마 인종차별을 공격합니다. “당신은 우리 음악을 좋아하지만 우리 배짱은 싫어합니다. 그리고 당신이 아직도 내가 버스 뒷좌석에 타길 바라는 걸 알아요.” "프로처럼" Hutz는 이렇게 말합니다. "나는 당신의 댄스 플로어를 꽉 채웁니다. 그런데 당신은 내가 뒷문으로 들어오고 나가기를 원해요.”
그러나 "로마에 관한 모든 거짓말"에 맞서 허츠는 반항한다. "하지만 나는 로마 신동입니다. 그러면 당신의 마법을 깨뜨릴 것입니다."라고 그는 말합니다.
Hutz가 "나를 위한 모든 길은 바스티유로 통합니다"라고 노래할 때 그 의미를 놓치기 어렵습니다.
“Immigraniada(We're Coming Rough Every Time)”는 모든 곳의 반이민 경찰에 빠르고 맹렬한 가운데 손가락을 던지는 행위입니다. "Break the Spell"과 마찬가지로 이 노래는 밴드 이주 멤버들의 쓰라린 개인적인 경험에서 영감을 받았습니다.
미국에서는 이른바 불법 이민자들의 권리를 박탈하고, 가족에 미치는 영향을 고려하지 않고 그들을 투옥하고 추방하는 반이민 인종차별 정책이 더욱 심해지고 있습니다. 동일한 과정이 제1세계 전역에서 일어나고 있습니다.
Gogol Bordello의 반응은 공식 경로를 벗어나 미국에 도착하는 사람들에 대한 관대함을 호소하는 것이 아닙니다. 사과는 커녕 합창단은 이렇게 주장합니다. “당신들의 이중 기준 때문에 우리는 매번 더 거칠어지고 있어요!”
정부가 어떤 법률을 통과시키든 "Immigraniada"는 지옥에서 벗어나 더 나은 삶을 얻으려는 사람들은 그 목표를 추구하기 위해 무엇이든 할 것이라고 주장합니다.
호주와의 관련성은 분명합니다. 우리 정부는 강제 수용소에서 자유를 추구하는 사람들을 감옥에 가두고, 다른 절박한 사람들이 안전에 도달하려는 동일한 시도를 하지 못하도록 “단념”시키는 것을 정당화합니다. 우리는 이민자들의 국가이고 관광 비자를 초과하여 자유롭게 돌아다니는 주로 유럽인 “불법자들”의 수가 훨씬 더 많습니다.
그러나 우리의 이중 기준으로 인해 필사적인 사람들은 매번 더욱 거칠어질 것입니다.
가사는 다음과 같습니다. “최루탄이 자욱한 복도에서 매일 우리의 운명이 막혔습니다. 카프카의 삭제된 장면처럼 관료적 배수구로 흘러내려갔습니다.”
한때 스스로 절박했지만 그 이후로 현 상태에 안주한 사람들을 위해 이 노래는 "성공하고 빠르게 지친 모든 사람들에게 우리는 할 말이 없습니다."라는 간단한 메시지로 전달됩니다. 즉, “손에 말을 걸다”.
동유럽 전역의 난민 캠프에서 자란 Hutz는 난민 경험을 다음과 같이 밝혔습니다.
얼어붙은 눈, 땀에 젖은 등에. 우리 가족은 철로 위에서 자고 있어요.
나는 평생 동안 짐을 싸거나 푼다. 하지만 난 이 돈을 벌어야 해. 영웅의 노력 끝에 '어서오세요 제로로부터 다시 시작'하는 나라에서 인정받으려면 대가를 치러야 합니다.
"Immigraniada"(이 기사 상단)의 영화 클립은 핵심 사항을 명확하게 보여줍니다. 영화는 20세기 초 미국에 도착한 난민들의 이미지가 화면에 튀면서 미국 지도에 응결되면서 시작됩니다. Hutz는 카메라를 바라보며 직물 착취 공장 노동자와 식기 세척기로 대사를 부릅니다. 영상은 “어떤 인간도 불법이 아니다”라는 문구와 이주민 권리 웹사이트가 적힌 검은색 화면으로 끝난다.
(밴드의 노래에 대한 멋진 임시 어쿠스틱 연주도 볼 수 있습니다. 여기에서 지금 확인해 보세요..)
이 노래들의 의의는 그들이 로마니와 난민들 스스로 왔다는 사실에 있다. 그러나 Gogol Bordello가 연주하는 경향이 있는 것처럼 상대적으로 직선적인 펑크인 노래는 앨범의 음악적 핵심을 포착하지 못합니다.
정치적인 분노와 음악적 성숙함이 결합된 더 나은 후보는 "When Universes Collide"입니다. 이 노래는 계급 분열과 잔혹한 국가 탄압으로 분열된 사회를 묘사한다는 점에서 감동적이면서도 비참합니다. 이는 Hutz의 브라질 진출의 영향을 보여줍니다. 이 노래는 빈민가와 부의 격차가 있는 브라질을 포함한 라틴 아메리카에 대한 많은 것을 요약합니다. 빈민가의 가난한 사람들에 대한 탄압과 자유주의적인 척을 하는 위선적인 중상류층 엘리트들의 행동 실패에 관한 것이다.
빈민가의 한 목소리가 부유층 회원에게 묻습니다. “내가 북을 치며 밤늦게까지 비명을 질렀을 때 당신은 왜 오지 않았습니까? 빈민가가 무섭고 총이 두렵습니다. 당신은 깡패들이 싸우는 것을 보고 싶지 않을 것입니다.”
특권층의 목소리는 계급이 그들에게 문제가 되지 않는다고 방어적으로 주장합니다. "나는 도시의 다른 지역에서 자랐지만 우주조차도 충돌합니다."
그러한 자유주의적 정서의 공허함은 가난한 이들의 부르심에 응답하지 않는 실제 이유가 다음과 같이 설명될 때 드러납니다. “우리는 카스트에 따라 분열되지 않습니다. 하지만 아버지께서 오늘 밤 당국이 민족 청소 행사를 준비하고 있다고 말씀하셨는데요…
억압과 계급 분열의 현실은 잔인할 정도로 단순하게 묘사됩니다. “기관총을 장착한 헬리콥터 두 대가 슬럼가 위로 자랑스럽게 활공할 것입니다. 그러니 우주가 충돌할 때, 엉뚱한 쪽에 잡히지 마세요, 아들아.”
"우주가 충돌할 때"는 천천히 시작하여 Hutz가 빈민가 거주자들의 버림받은 이야기를 전달하면서 강렬함과 열정이 커집니다. “당신의 어머니가 당신에게 말했어요! 네 아버지가 널 막았어! 병원 밖에서는 두렵습니다!”
“우주가 충돌할 때”는 제3세계 국가는 아니더라도 라틴 아메리카 어디든 적용될 수 있습니다. 아마도 그 영감은 "범죄 조직"을 퇴치한다는 명목으로 브라질 빈민가에 대한 탄압에서 영감을 얻은 것일 것입니다. 하지만 나에게는 베네수엘라가 생각난다. 엘 카라카소 1989 인치
국제통화기금(IMF)이 필수품 가격을 인상하자 카라카스 빈민가의 가난한 사람들이 반란을 일으켰습니다. 정부는 군대를 투입해 비무장 시위대를 쏘았습니다. 수천 명이 학살당했습니다. 베네수엘라의 가난한 사람들은 이번 봉기를 가난한 사람들을 지지하는 휴고 차베스 대통령 정부가 이끄는 볼리바르 혁명의 시작으로 간주합니다. 차베스 정부 하에서 베네수엘라는 변화하고 있다.
그러나 카라카스의 부유한 시민들에게 엘 카라카소는 "가난한 사람들이 언덕에서 내려온 날"로 두려움 속에 기억됩니다. 베네수엘라의 중산층 대부분은 가난한 사람들을 운명에 맡겼습니다. 중산층과 상류층은 빈곤율을 절반으로 낮추는 정책을 펼치는 차베스 정부에 격렬하게 반대했습니다. 중산층 의사들은 빈민가의 가난한 사람들을 치료해 달라는 차베스 정부의 요청을 거부하면서 “병원 밖을 두려워한다”는 사실을 입증했다. 이는 너무 위험하다고 주장했다.
대신 쿠바 의사들은 가난한 사람들에게 무료 의료 서비스를 제공했습니다. 가난한 사람들에게 새로운 대학 과정이 개설되어 가난한 사람들과 노동계급 지역에서 봉사하는 데 헌신하는 새로운 세대의 의사들을 양성하고 있습니다.
그러나 “우주가 충돌할 때”는 1989년에 다른 라틴 아메리카 국가에서 일어난 일련의 다른 사건을 묘사할 수도 있습니다. 즉, 이전에 미국이 지원했던 독재 정권을 무너뜨린 미국 침공 당시 파나마 시티 빈민가에 미군이 행한 무시무시한 폭탄 테러입니다. 아무도 학살당한 가난한 사람들의 수를 세지 않았습니다.
의심할 바 없이 전 세계 제3세계 국가에는 이 노래에 맞는 예가 많이 있습니다.
앨범의 다른 노래들은 정치와 자극적인 음악적 분위기, 고골 보르델로(Gogol Bordello)의 억제할 수 없는 에너지를 결합합니다. Hutz는 "나는 외국인이 발명한 프레임에 맞지 않았습니다"라고 "In The Meantime In Pernambuco"에서 노래합니다.
"My Companjera"는 끊임없는 여행의 어려움 속에서 누군가를 그리워하는 이야기를 전형적인 블랙 유머로 풀어냅니다. "시차로 인한 피로, 숙취, 영양실조, 이런 상태에서는 비행기를 탈 수 없습니다. 그리고 아무도 개입하지 않으면 창밖이 내 임무다.”
"지식을 높이세요"는 과거의 교훈을 배우라는 호소이며 역사가 끝나지 않았다고 주장합니다. "Transcontinental Hustle"은 식민지 약탈을 다음과 같이 설명합니다. “구식, 그들은 단지 유목민이었습니다. 남자는 모두 죽이고, 여자와 말은 모두 훔쳐라. 그런 다음 나중에 향신료를 추구하고 마침내 나머지 모든 장치를 추구했습니다.” 그것은 "모든 나치 순수주의자들을 쓸어버릴" 새로운 세계화를 요구합니다.
"Last One Goes the Hope"는 "아무도 노래하지 않고 좀비와 고의적인 노예들이 작은 개인 동굴에 살고 있는 폐허의 도시에서" 살기 위한 투쟁에도 불구하고 포기하지 않는 것에 관한 것입니다. 시스템이 평범한 사람들에게 제공하는 메마르고 공허한 삶에 대한 거부는 오랫동안 지속되어 온 Gogol Bordello의 주제입니다. 축하할 권리가 핵심 메시지입니다.
이것은 여러 가지 기능을 제공하는 테마입니다. 슈퍼 타란타! 노래.
“아메리칸 웨딩”은 아이러니하게도 허츠의 로마 배경을 생명력 없는 미국 문화와 결합합니다. “미국 결혼식에 가보신 적이 있나요? 보드카는 어디에 있고, 절인 청어는 어디에 있나요?” "사람들은 일찍 일어나야 해요." 이벤트가 서서히 끝나자 그는 절망적으로 "그래, 가야 해."라고 말했습니다.
“Tribal Connections”는 Hutz의 당시 고향인 뉴욕 시를 겨냥합니다. “모든 자동차에서 음악이 흘러나와야 하는 곳에는 시내 곳곳에 고요함이 있습니다. 공동체의 축하가 촉발되는 곳에서 나는 삶이 멈춘 메마른 정원을 걷는다.” "아무도 할 수 없어, 누구도 할 수 없어", 합창단은 "내 친구여, 당신이 당신의 마을이라고 부르는 이곳에서 도대체 무엇을 할 수 있습니까?"라고 한탄합니다.
Gogol Bordello의 반응은 문화적 직접 행동의 한 형태입니다. 즉, 집단적 재미를 창출하는 것을 목표로 하는 활기 넘치는 쇼를 본격적으로 진행하는 것입니다.
Hutz가 "Break the Spell"에서 노래한 것은 아무것도 아닙니다. "집시들에 관한 한 가지, 우리는 아무도 지루하지 않습니다!"
그러나 대륙 횡단 허슬, Gogol Bordello가 더 높아졌습니다. Gogol Bordello는 음악적으로나 서정적으로 일반 사람들이 겪고 있는 불의, 특히 난민, 박해받는 소수자, 세계의 가난한 사람들을 비난하면서 새로운 차원의 성숙에 도달한 앨범을 만들었습니다.
“우리 집에서 파티하는 것 같아요!” 고골 보르델로(Gogol Bordello)가 "Wonderlust King"을 연주합니다. 슈퍼 타란타!일, 데이비드 레터맨과의 늦은 쇼 이 노래는 자본주의 사회의 공허한 삶의 황폐함에 맞서는 고골 보르델로(Gogol Bordello)의 문화적 '직접 행동' 형태를 포착합니다.
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