Cât timp a existat disidență, a existat cântecul de protest. În istoria poporului, lupta pentru dreptate socială a fost întotdeauna însoțită și inspirată de vocile compozitorilor sinceri, de armoniile îndrăznețe ale compozitorilor dizidenți, de strigătul pasionat al poeților radicali și de știrile convingătoare ale baladerului de actualitate. Acesta este ritmul tamburului radicalismului.
Se pot urmări cu ușurință cântecele de lucru până la cei mai vechi muncitori și cântecele de revoltă direct la mișcările de organizat în fiecare epocă. Trecând în revistă poeziile sau baladele compuse pe corăbii de sclavi, în căminele muncitorilor sau în lagărele de concentrare sau în peisaje urbane reci, nu doar că putem obține informații prețioase despre revoltele anterioare împotriva nedreptății, dar putem dezvolta o înțelegere viscerală a acestora. Acolo unde cărțile de istorie progresivă oferă povești de bază și date importante, formele de artă de actualitate oferă fervoarea, agitația și lupta celor luptați pentru a supraviețui și apoi pentru a trăi.
Din propria mea experiență ca muzician și organizator cultural, am căutat de mult ceva – orice – ca OWS. După prima mea vizită la
Deși cercurile de tobe sunt puternice și sunt un mijloc excelent de a construi mase și mai mari, este nevoie ca muzicienii de conștiință să creeze o unitate mai coerentă, o braț cultural a OWS. Mai degrabă decât cântărețul popular sau rapper ocazional care scrie un imn pentru mișcare, de ce nu ar putea exista o organizație dedicată, care să alimenteze protestul, să inspire creativitatea și apoi să o ducă la populația mai largă?
Grupul Occupy Musicians (www.occupymusicians.com) este un mijloc interesant pentru acest obiectiv. Sute de semnatari și o serie de evenimente au întărit apariția organizației. Acum, ceea ce este necesar este să ne folosim de punctele forte considerabile ale muzicienilor de conștiință pentru a agita, educa și organiza prin cântec.
Generația de cântăreți populari din anii 1960 a devenit chiar sufletul luptei pentru drepturile civile și pace. Muzicieni de renaștere populară precum Bob Dylan, Odetta, Phil Ochs și Joan Baez au scris imnurile care au acționat ca scuturi împotriva atacurilor poliției și ale gărzii naționale, la fel ca și cântecele care își au originea în bisericile negre din sud. Interpreți precum Freedom Singers au făcut diferența atunci când îl priveau pe Bull Connor.
Black Arts Movement a oferit îndrumări creative împreună cu sunete radicale de foc centrelor urbane. Jazz-ul de avangardă a figurat în această scenă. Nume legendare precum Amiri Baraka, regretatul Sam Rivers, AACM și Black Arts Group au fost esențiale în nenumărate seminarii, mitinguri, adunări și confruntări.
Mișcarea punk a purtat adesea cu ea un mesaj anarhist și o intoleranță față de conformare. În timp ce unele aspecte ale Punk-ului ar putea părea de dreapta datorită prezenței imaginilor fasciste (pentru a șoca), majoritatea punk-ilor au fost atrași de mesajele din stânga găsite în muzica Clash și lupta împotriva Reaganismului lansată de Dead Kennedys. Punk a transformat, de asemenea, „DIY” într-un strigăt de libertate pentru toți artiștii.
Hip Hop s-a remarcat și ca o mișcare populară, care a chemat mai multe generații să se pronunțe. Pentru fiecare rapper gangsta, există zeci de artiști hip hop care își folosesc poezia și muzica ca mijloc de unitate și exprimare: viața și supraviețuirea în ghetouri, dezvăluirea bolilor sociale și nevoia de schimbare socială sunt pilonii de bază.
Occupy Musicians ar trebui să apeleze la compozitori, improvizatori, rapperi, cântăreți, compozitori și instrumentiști. Trebuie să vorbim în fiecare limbă, pentru fiecare gust, pentru a permite fluxul neîngrădit de sensibilizare. Trebuie să stabilim o serie de concerte de conștientizare, să difuzăm înregistrări ale muzicienilor OWS și să oferim cursuri și ateliere pentru a asigura nu numai continuitatea artiștilor actuali, ci și pentru a inspira generațiile viitoare. Muzicienii Occupy pot organiza trupe Brigada de Soc pentru a coborî în mitinguri și marșuri. Trebuie să facem acest lucru împreună cu poeții radicali, artiști de spectacol și alți lucrători culturali.
Muzicienii Occupy pot deveni parte integrantă a mișcărilor Occupy din întreaga națiune și din lume. Atât prin prezentări de concerte, cât și prin intermediul rețelelor sociale, putem crește o rețea care va menține muzica live relevantă, chiar dacă îi duce pe activiști la nivelul următor necesar, adevărata schimbare socială și politică.
Z
John Pietaro este un muzician, scriitor și activist din