lap slide-fenomet Kelly Joe Phelps, Brown etser et mangefasettert portrett av livet i
landlige Midtvesten. I likhet med Dylan, ser og føler Brown råtten rundt seg. Men han trenger også gjennom
livet dypt nok til å finne sin humor og nåde. Som et resultat kommer du bort fra Slant 6
Sinn med oppladet tro på menneskeheten.
Ani Difranco, Living In Clip (Righteous Babe)
Som en lyddokumentar av Ani Difranco live, er Living In Clip
omtrent så bra som det blir. I konsert med karisma, opprørsholdning og artisteri til Difranco
slår deg inn i en inspirert tilstand av lykke. Hennes beste studioplater gir bare hint om dette
makt. Så klokt, Living In Clip programmerer 2 CD-er for å vise stemnings- og sangspekteret
materiell karakteristisk for liveopptredenene hennes. Referansepunkter flash–Woody Guthrie,
Bruce Springsteen, Chrissie Hynde, Pattie Smith, Courtney Love, men går aldri helt opp.
Ani Difranco er unik, og uten å se henne, er dette det beste beviset som finnes.
Erykah Badu, Baduizm (Kedar/Universal)
På sin slående debut skyver Erykah Badu klisjeene til side
kvinnelig R&B-ballade for å forfølge en silkeaktig blanding av kul jazz, hiphop og sakte swinging
retro sjel. Vokalt bringer Badu tankene til tidlig Billie Holiday. Men i sangene hennes, hun
avslører et synspunkt som er helt personlig og moderne. Enten hun er det
beskriver livet til en dopehandlers kvinne, snakker tilbake til mannen hennes eller proklamerer afro
stolthet, Badu er tydelig her og nå og strålende særegen.
Patti Smith, Peace and Noise (Arista)
Patti Smith er nå tilbake i full gir. Etter å ha utvist sorgen hennes
over tapet av sine kjære på fjorårets Borte, flytter hun ut i verden med en rå,
grunnleggende bass-trommer-gitar-lyd for å støtte en intens samling av visjonære rant om
verdens tilstand. Peace And Noise holder et speil for ondskapen og styggheten vår
ganger og utfordrer det deretter med et kall til medfølelse, og ja, revolusjon.
Radiohead, OK Computer (Capitol)
Pavement, Brighten The Corners (Matador)
Bellyache rock and roll har blitt ganske kjedelig og formelt siden
Kurt Cobains bortgang. Men klagen og stønn fra Radioheads Thom Yorke fanger
angsten og frykten for ungdomsliv på en måte som virkelig er provoserende. Bryllupet lurer
tempoendringer, dissonante gitareksplosjoner og arty studioeffekter til Yorkes uhyggelige,
komplekse melodier og kvalmende kommentarer tegner Radiohead et veldig skummelt bilde av
høyteknologisk kapitalisme. De blendende soniske lagene trekker deg inn i en dyster verden som tilbyr nei
vei ut eller opp.
I motsetning til den polerte eksperimenteringen til Radiohead, Pavement
steiner med en fillete, lat eleganse som har ord og følelser som driver inn og ut av
fokus. Merkelig stemte gitarer og sløve arrangementer er en del av et selvbevisst forsøk
å styre unna mytologien om rockeverdenen og samfunnets konformitet som en
hel. På bandets femte album beveger imidlertid sangeren/skribenten/gitaristen Stephen Malkmus seg
gruppen mot en strammere, renere lyd som skal tillate et bredt publikum å høre
dyp gripende sliten og frynsete følsomhet.
Joy Harjo, brev fra slutten av det tjuende århundre
(Sølvvarer)
Den indianerpoeten Joy Harjo har skapt en av de store fusjonene
av talt ord og musikk på det sinte og medfølende Letter From The End Of The
Tjuende århundre. Med bandet hennes Poetic Justice blander stammer av jazz og reggae med
Harjo hedrer urbefolkningens kamp mot folkemord, afrikanske og innfødte
og undertrykkelse med et jevnt lavmælt angrep på The Western Way. Historie, kritikk og
hjemsøkende bilder smeltet sammen til en brennende verdenspuls.
Jesus Alemany/Cubanismo!, Malembe (Hannibal/Rykodisc)
Buena Vista Social Club, Buena Vista Social Club (Verden
Krets/ikke slik)
Uten å vanne ut noe for nordamerikansk smak, disse to
albumene leder det nåværende gjennombruddet for cubansk musikk i USA. På
Malembe, trompetisten Jesus Alemany og bandet hans Cubanismo (fantastisk i Z. desember 1997)
følg deres utgivelse fra 1996, Cubanismo!, med nok en eksplosiv sesjon av moderne rødglødende
Kubansk dansemusikk. Derimot er Buena Vista Social Club en Ry Cooder-samling av noen av
de største nålevende utøverne av cubansk compesinomusikk. Rekrutterer gjenlevende sønn
mestere som 90 år gamle singer-writer Compay Segundo, 77 år gamle pianist Ruben
Gonzalez, den 70 år gamle sangeren Ibrahim Ferrer og den 50 år gamle sangeren-gitaristen Eliades Ochoa
for å spille inn en samling klassiske soner, utløste Cooder en spontan gjenoppliving av hjemmet
folkeballader og danselåter som dateres tilbake til 1920-tallet. Sønn, en afroeuropeisk mutasjon som
dukket opp på landsbygda i det sørøstlige Cuba rundt århundreskiftet, er til salsa som blues er
å rocke og rulle. Og på denne magiske happeningen som ble spilt inn i Havana, får lytterne en
deilig smak av denne rene, sjelfulle lyden som forbinder så mange afrikanske og latinske musikaler
tradisjoner.
Steve Earle El Corazon (Warner Bros.)
El Corazons åpningsspor "Christmas In Washington", en
stille bønn om gjenfødelse av radikale ånder som Woody Guthrie, Emma Goldman, Joe
Hill, Martin Luther King og Malcolm X, er en av mine favorittsanger fra 1997. Skjønt
ingenting annet på dette albumet er ganske så inspirerende, countryrock-avløperen Steve Earle fortsatt
administrerer en solid samling av hardhendte historier om rasistisk vold, giftelskere,
feil svinger og trassig opprør. Og «Ft. Worth Blues», hans rørende ode til
den avdøde store Texas-låtskriveren Townes Van Zandt, er ekte hjertesorg.
Richard Buckner Devotion And Doubt (MCA)
Ron Sexsmith Andre sanger (Interscope)
Disse to rolige albumene fanger menneskelig sårbarhet med en ynde og
følsomhet som er sjelden i populærmusikk. Buckners Devotion and Doubt er en hjemsøkende
mesterverk med countrysmak som uttrykker de plagede tvangstankene til falmet kjærlighet (se Z des.
1997). Ron Sexsmith lener seg mer i en pop-retning, og lager ekstra, delikat musikal
bakgrunner for melodiske "små sanger" som nuller inn på de dagligdagse opplevelsene av
hverdagen. Påvirkninger som Leonard Cohen, Ray Davies, The Beatles og The Beach
Gutter sirkler rundt Sexsmiths sanger, men hans skjelvende tenor og milde følsomhet stråler
en glødende varme som er helt hans egen.
Jacky Terasson & Cassandra Wilson Rendezvous (Blue Note)
Henry Threadgill Hvor er koppen din? (Columbia)
Bill Frisell Nashville (Nonesuch)
Selv om grensene for jazz er flytende og iboende åpne for
redefinering reiser eventyrlystne spillere alltid spørsmålet: "Er dette jazz?" På
hennes siste album, Bad Moon Daughter, tok Cassandra Wilson knekken på popmarkedet og brøt nytt
grunn i jazzverdenen ved å hente låtmateriale og instrumentering fra country, rock
og bluestradisjoner. På Rendezvous vender hun tilbake til noe tilsynelatende mer konvensjonelt,
en duettdate med pianisten Jacky Terasson som dekker standarder. Samarbeidet mellom disse to
unge mavericks er så frisk og fri, men at det fortsatt vil forårsake magesyke
jazzpolitiet.Komponist/flerrørsspiller Henry Threadgill er en annen torn i det
siden av det nykonservative dogmet. Musikken hans tar inn hele jazzens historie, så vel som
blues, rock, verdenspåvirkninger og alt annet han støter på. Hvor er koppen din? er hans
siste eklektiske eksperiment, denne gangen med Cajun-krydret trekkspill, elementer av tango
og eksplosive elektriske gitarpassasjer til et dramatisk, stemningsfullt lydspor
overraskelse etter overraskelse.I likhet med Threadgill er gitarist Bill Frisell så ukategoriserbar at
musikken hans kalles ofte avantgarde. Likevel Frisells smakfulle fusjon av jazz
og country på Nashville er så melodisk og følelsesmessig tilgjengelig at den burde åpne
sinn og hjerter til musikklyttere av enhver smak. Bruker stort sett stille akustisk
arrangementer teksturert med mandolin (Adam Steffey), banjo (Ron Block), munnspill (pat
Bergeson), dobro (Jerry Douglas) og sporadisk vokal (Robin Holcolm), oppdager Frisell
den essensielle hjertesorgen til The Grand Tradition gjennom en fin balanse mellom håndverk og
improvisasjon.
Portishead, Portishead (Go! Beat/London)
Med sin debut i 1994, Dummy, fødte Londons Portishead en
lyd merket som «trip-hop». Pakke inn lydene av vintage instrumenter, tape
loops, radiostatisk, merkelige biter av B-film lydspor og 60-talls soul, bankende bass og
knitrende trommeslag rundt den mørke fakkelvokalen til Beth Gibbons, laget gruppen en
mystisk noir-aktig verden på en gang skummel og fascinerende. Oppfølgingen er en
eventyrlig utvidelse av gruppens lyd og visjon. Surrealistisk, angstfylt og
helt nyskapende.
Susana Baca, Susana Baca (Luaka Bop/Warner Bros.
Frem til 1995-utgivelsen av Afro-Peruvian Classics: The Soul Of Black
Peru (Luaka Bop), sangeren Susana Baca var praktisk talt ukjent utenfor hjemlandet Peru. De
svar på hennes ene spor på den spennende samlingen oppmuntret imidlertid David Byrne
kjøre etiketten for å vise frem hennes glatte, karakteristiske stemme på hennes eget album i full lengde. På henne
USAs debut, Baca synger med nydelig melodisk og rytmisk tilbakeholdenhet mens hun introduserer
musikk og historier helt tilbake til 15-tallet. Et vakkert opptak som gir oss
et vindu inn i kampene og vitaliteten til Afro-Peru.
Ulike artisters antologi av amerikansk folkemusikk, redigert av
Harry Smith (Smithsonian Folkways)
Bokssett er en stor investering og for ofte oppblåst med materiale
som skulle ha holdt seg i hvelvene. Men denne 6-CD-pakken er så historisk
betydningsfull og full av virkelighetsdrama som er et absolutt must for alle interesserte
i de autentiske røttene til amerikansk musikk. Kompilert fra kommersielt utgitt 78-rpm
innspillinger av folklorist/filmskaper/platesamler Harry Smith og opprinnelig utgitt i
1952 ga Anthology Of American Music det essensielle lydsporet som rørte folk og
blues-revivaler på slutten av 50-tallet/begynnelsen av 60-tallet. Blant de uutslettelig preget av 84-låten
Antologi var Bob Dylan, Jerry Garcia og Joan Baez.Culling tapte og glemte poster fra 1920- og 1930-tallet, Smith
satte ut for å fange stemmene til de fattige, hjemløse og undertrykte og fant dem
i nå legendariske skikkelser som Dock Boggs, Carter Family, Blind Lemon Jefferson,
Clarence Ashley, Charlie Patton, onkel Dave Macon og Mississippi John Hurt. Selv om hans
mektig antologi klarte ikke å representere alle stammer av landets urfolksmusikk (nr
Meksikanske conjuntos, ingen indianer-sang, få kvinner), det dokumenterte det rå hjertet
av rural blues, folk, hillbilly, cajun og gospel. Nå pakket om med Smiths original
notater og kunst, og ytterligere essays, bilder og multimedieinformasjon, antologien er levninger
en fantastisk åpenbaring. Ved å avdekke og verdige disse uttrykkene, ved å vise deres
mange varierte forbindelser, Harry Smith gir oss et ekte og forestilt Amerika som fortsatt
forstyrrer og inspirerer.
Blues
Kelly Joe Phelps, Roll Away The Stone
(Rykodisk)
Med sin røykfylte vokal og betagende lap slide-gitar, Phelps
gjenoppfinner countryblues.
Long John Hunter, Swinging From The Rafters (Alligator)
Rockin' Texas stil barroom blues.
Robert "Bilbo" Walker, Promised Land (Rooster
Blues
Mississippi juke-joint galskap som rører litt C & W inn med
den yowling vokalen og reverb forvrengt gitar.
John Mooney, Dealing With The Devil (Radio Bremen)
Son House er Mooneys mester, men hans Delta forankret sang og
gitarslinging beveger seg inn i territorium som er helt hans eget.
13 med Lester Butler (Hightone)
Tenk på den voldsomme Muddy Waters-ensemblelyden blandet med ekkel
Sonny Boy Williamson (aka Rice Miller) sang, brennende Little Walter-harpeblåsing og en
sunn dose opprørsholdning.
Luther Allison, hensynsløs (alligator)
Allison var på topp da han døde det siste året. Dette
brennende blues/rock-album rangerer rett der oppe med 1995s fantastiske Blue Streak.
Clarence "Gatemouth" Brown, Gate Swings (Verve)
En retur til ungdomstidens svingende hoppblues. Solid, presserende
forestillinger fra begynnelse til slutt.
Deborah Coleman, I Can't Lose (Blind Pig)
Colemam synger med en la-det-henge-kraft, men det er hennes voldsomme
gitararbeid som virkelig griper øret. En feit Albert Collins tone og flamboyant, brennende
soloer markerer henne som en av de ledende up-and-comers av den yngre bluesgenerasjonen.
Country/Folk
Dale Watson Jeg hater disse sangene
(Hightone)
Fred Eaglesmith, Lipstick, Lies & Gasoline (Razor &
Slips)
Robbie Faulks, South Mouth (Bloodshot)
Watson, Eaglesmith og Faulks spiller countrymusikk med alt det røffe
kanter og sløv ærlighet. Omtrent så langt du kan komme fra den glatte "nye
landet" av Nashville.
Alison Krauss & Union Station, So Long So Wrong
(rundere)
Rickey Skaggs, Bluegrass Thunder (Rounder)
Longview, (Rounder)
Superspelemannen og sjelfulle sangeren Alison Krause fortsetter henne
bluegrass crossover suksess, mens Skaggs vender tilbake til sine høye ensomme røtter og lar den
gnister flyr. Ledet av Dudley Connell og James King, er Longview en bluegrass-supergruppe i
tilblivelsen.
Martin Simpson, Cool & Unusual (Red House)
Den briljante gitaristen fortsetter å omarbeide Celtic og blues
tradisjoner, denne gangen med noen få verdenspåvirkninger.
Martin Hayes og Dennis Cahill The Lonesome Touch (Green Linnet)
Sola, solskinn og spredte byger (Shanachie)
Gitar-fele-duoen Hayes og Cahill spiller et stille, blått sett med
Keltiske låter med diskret lidenskap og fantastisk teknikk. Den irsk-amerikanske gruppen
Solas presenterer et program med hjul, pilker og ballader med sømløst ensemblearbeid og
fantastiske soloer.
jazz
Ornette Coleman, Colors (Live From
Leipzig) (harmolodisk/verve)
En relativt grei duett med den tyske pianisten Joachim Kuhn
tilbyr allsidig harmonikk for Colemans inspirerte melodiske soloer.
Sonny Simmons, American Jungle (Quest/Warner Bros.)
Altsaksofonisten Simmons former Coletrane, free jazz og blues til en
hjemsøkende skrik fra gatene.
Abbey Lincoln, som pleide å danse (Verve)
Den store jazzskribenten/sangeren maler en lavmælt, introspektiv
skjønnhet. Hennes oppfatning av Dylans «Mr. Tambourine Man» er i seg selv verdt prisen
av opptak.
Steve Lacey, Five Facings (FMP)
Sopransaksofonisten extraodinaire trener med ulike pianister i
et sett som dekker en anti-Vietnam-krigssuite, munketoner og japansk farget blues.
Marilyn Crispell, Connecting Spirits (Music & Arts)
Crispells vulkanske pianoferdighet slutter seg til multi-reed-spilleren Joseph
Jarman for å spille Coletranes «Dear Lord» og en blanding av dundrende og meditativt
originaler.
Verden
Tarika, sønn Egal (fremmedfiend)
Denne Madagaspar-baserte gruppen ledet av Hanitra Rasonaivo synger sivil
konflikt og regjeringens utnyttelse av senegalesiske arbeidere. Likevel musikken
svever og humøret stiger.
Cesaria Evora, Cabo Verde (Nonesuch)
Denne oppfølgingen av hennes amerikanske debut gir oss flere eksempler på Evoras
mestring av den bittersøte romantiske lyden kjent som morna.
Orquesta Aragon, Cha Cha Charanga (Candela)
Cubas Orquestra Aragon har levert den svingende charangaen (a
dansemusikk drevet av fele- og fløytelinjer med jazzsmak) til øynasjonens
danserom siden 1939. Denne nylige utgivelsen syder av rytme, virvlende strenger og
perkussivt piano. En lyd som har gitt bandet status som legender.
Boksesett
Ray Charles, Genius & Soul: The
50-årsjubileumssamling (neshorn)
Den definitive samlingen av hits og usungne mesterverk
fem tiår med gospel, soul, blues, jazz og country. Tittelen på denne pakken
sier alt.
Charles Mingus, Passions Of Man: The Complete Atlantic
Innspillinger 1956-1961 (Rhino/Atlantic)
Komponisten/bassisten var en enestående, større enn livet menneske
hvis musikk brølte og ropte livets motsetninger i USA. Av all jazzen
kjemper, hans kreasjoner virker de mest rastløse og forstyrret. Lidenskapen, kompleksiteten og
intensiteten i musikken hans er uovertruffen.
Al Green, Anthology (Hi/The Right Stuff)
Dette settet med 4 plater åpner nye muligheter for bokssamlinger av
blande sammen hits, rariteter, liveklipp, intervjuer og forkynnelse. Resultatet er en allesidig,
klassisk portrett av en av de store stemmene til Southern Soul.
Phil Ochs, Farewells & Fantasies (Elektra/Rhino)
Et sårt tiltrengt minnesmerke og oversikt over en aktuell singer-songwriter
som legemliggjorde aktivismen og idealismen på 1960-tallet. Det meste av arbeidet hans virker ute av
karakter med vår tids stemning og sensibilitet, men budskapet hans består. Når
neste bølge av populær dissens stiger opp, kan du satse på at mange vil gå tilbake til denne boksen for
inspirasjon. (For mer, se Z, nov. 1997). _