Ik ben net terug van het Z Media Instituut in 2007 waar ik les gaf
over Queer Theory, Queer Organizing en Pop Culture, word ik eraan herinnerd hoe
Een groot deel van de progressieve politiek is verbonden met de populaire cultuur. Sociaal
Verandering vindt op allerlei manieren plaats, maar wel op een van de belangrijkste manieren
die vreemde kwesties – van acceptatie en aanpassing tot gelijkheid en openheid
invloed – die zich in de mainstream heeft gemanifesteerd, heeft verschillende gevolgen gehad
facetten van de populaire cultuur. Sterker nog, voor een groot deel homo- en lesbische invloeden
in de populaire cultuur hebben het aantal mensen in de VS volledig veranderd
(en in veel delen van de wereld beïnvloed door de Amerikaanse cultuur) niet alleen
Denk aan queer mensen, maar hoe zij denken en handelen over hun eigen leven.
Sinds de Stonewall-rellen van 1969 is er sprake van een ondergrondse homo-tegencultuur
heeft op consistente en vitale wijze de reguliere populaire cultuur in stijl beïnvloed,
muziek, mode, taal, seksuele moraal en politiek. Misschien was dit een
‘homoseksuele agenda’ waarover rechts eindeloos klaagt, maar
het werd omarmd door veel Midden-Amerikanen die graag ergens van genoten
dat was anders dan hun eigen leven. Belangrijker nog: het bevrijdde hen
van de beperkingen van hun eigen verbeelding en zelfopgelegde grenzen.
Om deze vooruitgang te vieren, zijn hier tien beslissende momenten die in kaart worden gebracht
de geleidelijke queering van de Amerikaanse cultuur.
1970: Bette Midler
Hoewel ze een aardige liberaal is geworden die liedjes zingt als ‘The Wind
Beneath My Wings,” in 1970 door Bette Midler, die een buitensporige mix van mixt
kamp, sekspraat en deuntjes van Andrews Sisters, begon op te treden in Manhattan
homo continentale baden. Binnen zes maanden was ze een van Johnny Carson
favoriete gasten en begin 1973 haar LP De goddelijke juffrouw M goud geworden. Midlers
De enorme populariteit bracht de gevoeligheid van het homomannenkamp naar een groot publiek
en maakte het oké voor vrouwen om openlijk over seks te praten in het openbaar. Midler
toonde de reguliere cultuur de gender- en seksuele bedreigingen van de homocultuur
was ook de blijvende belofte en bevrijding voor alle anderen.
1972: Ziggy Stardust
Als de Rolling Stones de gevoeligheden van de middenklasse shockeerden met hun ruige,
met een brutale branie was het Ziggy Stardust – David Bowie – die in 1972 in zijn eentje
heeft glamrock uitgevonden en androgynie, glitter, schmink en ambiseksueel gemaakt
en vormt de nieuwste bedreiging voor de roodbloedige Amerikaanse jeugd, die kunstenaars voortbrengt
zoals KISS en Boy George. Bowie beweerde in 1972 dat hij biseksueel was
en tien jaar later beweerde hij dat hij dat alleen maar deed om aandacht te trekken – meer
aandacht dan travestie, make-up dragen, mannen kussen op het podium, en
zingen over buitenaardse seks? Maar voor miljoenen jongeren maakte het niet zoveel uit
luisteraars Bowie's beeld en boodschap waren verbeelding en seksueel verlangen
belangrijker dan geslacht en seksuele geaardheid.
1977: De dorpsmensen
In 1977 produceerde producer Jacques Morali de discosensatie The Village
Mensen die de stereotypen van homoseksuele mannen hekelen. Wat begon als een insider
parodie verkocht meer dan 85 miljoen albums en “YMCA” – een getuigenis voor anoniem
seks met homojongens is nu een hoofdbestanddeel van de meezingers op zomerkampen. Het werd gevolgd
een jaar later door de satirische ‘Macho Man’ en een jaar later door ‘In
de marine”, wiens boodschap over seks tussen mannen nog duidelijker was. De Steenmuur
De rellen waren pas acht jaar oud en de beweging was zo enorm geworden
culturele vooruitgang waar AM-radio nu een nauwelijks gecodeerd liedje over zou kunnen spelen
homoseks waar kleine kinderen mee zongen. Was het een verrassing dat een enorme
anti-queer-reactie – aanvankelijk aangevoerd door Anita Bryant en haar Save Our
Kindercampagne – begonnen op dit culturele moment?
1984: Madonna
Haar imitaties van Marilyn Monroe in haar film uit 1984 Material Girl video en
haar hit 'Vogue' uit 1990 maakte van Madonna een première van de homocultuur
de jonge massa die misschien niet de exacte oorsprong van haar beelden kende
en dansen, maar had er geen probleem mee haar na te volgen. Samen met het duwen van de envelop
in discussies over geslacht en seks gingen zij en Sandra Bernhardt laat door
Night TV beweerde meerdere keren dat ze geliefden waren. Madonna drong aan
dat mensen haar idee van een mogelijk postfeministische, bevrijde vrouw opvatten
vrouw serieus. Ze zong liedjes over ‘als een maagd zijn’ (heel anders
van één te zijn) en was heftig in haar goedkeuring van homorechten.
1985: Rock Hudson
Rock Hudson, de meest vitale, mannelijke, heteroseksuele hartenbreker van de jaren vijftig,
stierf in 1985 aan AIDS-gerelateerde infecties, waardoor er al lang geruchten over homoseksualiteit gingen
zichtbaar. Zijn verwoeste gezicht op de cover van Mensen en supermarkttabloids
bracht de verschrikkingen van de AIDS-epidemie onder de aandacht van miljoenen die daarvoor hadden gekozen
om het te negeren. Als dit zou kunnen gebeuren met Rock Hudson, een van Hollywood's pantheon
van goden en godinnen – AIDS moet een serieus probleem zijn. Maar meer dan de
De cultuurschok die het gevolg was van zijn ziekte en overlijden was er ook
een nieuw inzicht dat het leven onder het klatergoud van Hollywood vreemder was
dan bioscoopbezoekers eerder hadden vermoed – en dat de vrouwen en mannen jou
die door de jaren heen in jullie hart werden verwelkomd, waren niet wat je dacht dat ze waren
zijn.
1992: Calvin Klein
De lichamen van mannen zijn in de homo-mannencultuur altijd geseksualiseerd –Lichaamsbouw Picturale
uit de jaren vijftig werd het model voor mannenlichamen overal ter wereld. Maar in 1950
fotograaf Herb Ritts verhoogde de lat met zijn Calvin Klein-advertenties
bracht een gay-porno-gevoeligheid met zich mee Vanity Fair. Met Calvin Klein in gebruik
enorme afbeeldingen van bijna naakte mannen op reclameborden op Times Square, massacultuur
moest toegeven dat de passieve sex-appeal die altijd was verzonden
aan de vrouwelijke vorm werd nu toegekend aan de traditioneel minder eerlijke seks.
Terwijl goed gevulde slips en prominente tepels het erotische betaalmiddel werden
voor advertenties voor herenkleding en parfums gaven ze ook aan dat de aantrekkingskracht
van het seksuele object zijn – het lichaam waar naar gekeken wordt, het lichaam dat geobjectiveerd wordt,
het gewenste lichaam was sociaal en cultureel toegestaan.
1997: “Ellen”
In 1997 kwam Ellen Degeneres – de beroemdste soft-butch in Amerika – ‘uit de kast’
op haar tv-sitcom. De show werd een jaar later geannuleerd, maar Ellen maakte het wel
‘Will and Grace’, ‘Queer Eye for the Straight Guy’, ‘Queer as Folk’, en
“Het L-woord” mogelijk. Hoewel geen van deze shows geweldig is (“Will and Grace”
kan grappig zijn; “Queer oog” is productplaatsing voor haarconditioner),
ze maakten allemaal deel uit van een grootschalig televisienormalisatieproces
sympathieke homoseksuele mensen werden net zo Amerikaans als Lucy en Desi Arnez, June en
Ward Klaver. Het uiteindelijke effect hiervan was niet alleen dat er homo's kwamen
elke avond onze huiskamers binnendringen, maar om het idee ervan te destabiliseren
bracht de normaliteit op televisie die de Amerikaanse cultuur decennia lang had gepromoot.
1998: Dennis Rodman
Autobiografie van Dennis Rodman uit 1998 Slecht als ik wil zijn was even onthullend als
zijn flagrante vertoon van lichaamskunst. Rodmans voorliefde voor tatoeages, piercings,
flamboyant gekleurd schedelverenkleed en trouwjurken waren schokkend
niet alleen voor sportfans, maar voor het grootste deel van het reguliere Amerika. Maar de beelden van Rodman
kwam rechtstreeks uit de queer-mannelijke subcultuur. Een triomf van drag/punk/biker met mixboodschappen
homogevoeligheid – het was een voorloper van de mildere metroseksueel, maar een erfenis
voor de gevaarlijke seksueel afwijkende persoon. Zeker, in veel opzichten was Rodman fantastisch
freak, maar hij was ook een grote tegenspraak met traditionele ideeën over wat
het betekende een man te zijn.
1998: “Seks en de stad”
Het is geen verrassing dat critici dachten dat ‘Sex and the City’ (1998-2004) geweest
de ultieme integratie van de gevoeligheid voor homoseksuele mannen in tv. Het was geschreven
door homoseksuele mannen en de gespannen seksuele dialoog en complotten waren homoseksueel dan 'Will'
en genade.” Is dit hoe heteroseksuele vrouwen werkelijk privé klonken?
Alleen hun scenarioschrijvers wisten het zeker. ‘Sex and the City’ is geboren
het idee dat vrouwen evenveel over verlangen en seks zouden kunnen praten als mannen, de
boodschap die Bette Midler in 1972 tot de pas bekeerden predikte.
De publieke stem van vrouwen die over seks spraken, was daar diep mee verbonden
leven en cultuur van homoseksuele mannen. Heteroseksuele vrijheid bleek opnieuw
om een kopie te zijn van het vreemde leven en de liefde.
2006: Mark Foley et al.
In september 2006 trad de Republikeinse congreslid Mark Foley uit Florida af
te midden van beschuldigingen van ongepast gedrag jegens mannelijke pagina's. Heteroseksuelen
Ik slaakte een zucht van verlichting dat het wederom niet een van hen was. Wanneer
De evangelische grootheid Ted Haggard gaf toe een relatie van drie jaar te hebben gehad
met mannelijke call-guy Mike Jones in november 2006 werd duidelijk dat de
ondergoed van fundies waren niet altijd waar ze zouden moeten zijn. De populaire pers
promootte dit alsof het gewoon de zoveelste breuk met Brad Pitt was, of nog een
Pech van Paris Hilton. Foley's indiscreties waren de aanleiding voor een nieuwe breuk
de façade van Republikeinse respectabiliteit en Haggards vreemde uitspattingen
bewees dat de opname dichterbij was dan mensen dachten. Beide incidenten
bewees het oude homo-lib-adagium: we zijn overal. Maar afgezien van de roddels
waarde, voorzag het idee van de homo-conservatief de populaire cultuur van een andere,
altijd in ontwikkeling, model van de pure instabiliteit van queerness. Er waren
geen echte, stevige muren tussen ‘homo’ en ‘hetero’ tussen ‘immorelen’
en de ‘rechtvaardigen’. Praat vanuit het luchtige kamp van Bette Midler met dat van Madonna
van vriendinnen tot grote, stoere knallers in witte bruidsjurken, Amerika wordt steeds meer
(althans metaforisch) het land van de vrijen en de thuisbasis van worden
de queer, of je nu queer was of niet.
Z
Michael Bronski is de auteur van Pulpwrijving: het blootleggen van de Gouden Eeuw
van homoseksuele mannelijke pulp (St. Martin's Press).