Tāpēc, ka gandrīz visa mūzika ir dzirdēta Amerikas Savienotajās Valstīs
vada sapņi par slavu un bagātību, Kubas ansambļa skaņas
pazīstams kā Buena Vista sociālais klubs ir uzreiz pārsteidzoši. Melodijas,
ritmi, un grupas dziesmas ievelk tevi ar pavedinošu šarmu un
kaislīgs skaistums. Audzē dziedātāji un spēlētāji, un kopienas, kas ir atdalītas
no PR un mārketinga shēmām šis "son de Cuba" ir tik reti sastopams
lieta – mūzika tieši no sirds.
Lielākā daļa mūziķu veido šo uzmundrinošo mūziku
vēl pirms dažiem gadiem bija gandrīz aizmirsti. Pēc tam 1996. gadā amerikāņu ģitārists
un pasaules sakņu mūzikas entuziasts Ry Cooder ieradās Kubā, vēloties ierakstīt a
sesija pievienojas Kubas un Rietumāfrikas mūziķiem. Kad afrikāņiem tas neizdevās
šovs, Kūders sasauca visu kubiešu dalībniekus, lai ierakstītu bolero, guijiras
(lauku žēlojas) un pirmsrevolūcijas Kubā populārās ča-ča-čas. The
rezultātā albums Buena Vista Social Club (Nonesuch/World Circuit) kļuva par a
mutiski izrāvienu panākumi, pārdodot vairāk nekā vienu miljonu eksemplāru visā pasaulē
un nopelnījis 1997. gada Grammy balvu. Pēkšņi gados vecāku mūziķu grupa,
svārstās no 60 līdz 90 plus, atkal bija centrālās skatuves. Un par laimi,
viņu "atgriešanās" ir lieliski saglabājusies Cooder (producents) un
Vācu režisors Vims Venderss rosina dokumentālo filmu Buena Vista Social Club.
Mēģinājumu sesiju Havanā un koncertu iemūžināšana
Amsterdamā un Ņujorkas Kārnegija zālē filma ir saviļņojoša
melanholiskas un romantiskas mūzikas priekšnesumi, kas izraisīja fenomenālu
jauna Kubas mūzikas auditorija. Starp izpildītājiem ir "zvaigznes" tādas
kā 72 gadus vecais Nats (King) Kubas Kols, Ibrahims Ferers, 92 gadus vecais milzis
Kubas dēls, ģitārists/dziedātājs Compay Segundo, leģendārais 80 gadus vecs pianists
Rubens Gonsaless un dinamiskā 69 gadus vecā bolero un jūtīgā dziedātāja Omara
Portuondo.
Taču Buena Vista Social Club ir daudz vairāk nekā a
koncertfilma. Performances kadru sajaukšana ar mūziķu intervijām un īsu saturu
Havanas ielas dzīves starpspēles, režisors Venderss iesaka vitālo
saikne starp mūziku un Kubas tautu. Apceļot mūziķa veco laiku
apkaimes un panoramējot brūkošo varenību pa pilsētas bulvāriem, Buena
Vista atgādina vecās Havanas sen aizgājušos laikus, trūkumus, ko radījusi Havana
ASV embargo un apgrūtinātais sociālisma solījums. Tomēr kā mūzika, kas
nāk no šīm ielām, pārraida skumjas un grūtības, tas nepadodas
dzīvīgums, augstsirdība un lepnums.
Lai gan nav izteikti politiska filma, divas
Buena Vista galvenā dziedātāja Ibrahima Ferrera komentāri atkārto šo noturīgo
gars. Tāpat kā lielākajai daļai dokumentālās filmas mūziķu, arī Fereram ir bijis
iespēja pamest Kubu un nolēma palikt. Viņš dzīvo mazā apkaimē
Dzīvoklis Havanā un pirms tam viņu sauca no ielas, lai pievienotos Buenai
Vista banda spīdēja kurpes. Intervijā atzīstot, ka dzīve Kubā
nav viegli, Ferers joprojām apgalvo, ka laiki pirms Kastro bija
grūtāk." Un citā brīdī viņš piebilst: "Ja mēs sekotu ceļam
mantas, mēs jau sen būtu prom."
Vieglā siltuma un neatvairāmā labuma pārņemta
mūziķu un mūzikas gribu, Ferera izteikumi var palikt nepamanīti. Bet
savā pazemīgajā skaidrībā dziedātājs norāda uz mūzikas pārsteidzošo pievilcību.
Vietnē Buena Vista ir daudz elpu aizraujošas muzicēšanas, taču līdz
redzēt mūziku, kas veidota bez attieksmes, pozas un tirgus, ir burvīgs. Lielākā daļa
laikam, mēs to nedarām ASV.
Vēl viena lieta, ko mēs vairs nedzirdam daudz, izņemot
jau pārvērsto mazās nometnes, ir aktuāla un kreisi noskaņota tauta
dziesma. Bet Ņujorkā rosību izraisa 30 gadus vecais Ričmonds,
Virdžīnijas dziesmu autors un izpildītājs Stīvens Smits, šķiet, ir pagātne
skolas tautas dziedāšana.
Uzstāšanās demonstrācijās, klubos, skolās un
baznīcas, Smits ir izveidojis nepārtraukti augošu pieaugumu pēc tam, kad tika ziņots par
diena ar noteiktu pretkapitālistisku noslieci un taisnīgu izaicinājumu
veidot pasauli no jauna. Un līdz ar viņa debijas albuma Now’s The izdošanu jūnijā
Time (Rounder Records), viņš tiek pie valsts auditorijas.
Izcelts no četru dienu ierakstīšanas sesijas, kas
dokumentētas 60 dziesmas, Now’s The Time iepazīstina ar 14 Smita atlasītajiem skaitļiem
atspoguļojot viņa priekšmetu un stilu plašo klāstu. Tikai ar savu balsi,
ģitāra, bandžo un harmonikas, Smits līdzsvaro brutalizācijas hronikas
Abner Louima un traģiskās apšaudes skolas pagalmā West Paducah, Kentuki
pret cerīgiem un autobiogrāfiskiem melodijas, kas apsūdzētas ar sociālo ideālismu un a
aicinājums uz aktīvismu.
Ar migrantu starpniecību savāca sava amata instrumentus
darbu Eiropā un lauksaimniecības darbu Rietumvirdžīnijas kalnos, uzzināja Smits
tradicionālās dziesmas pamatprincipi ilgi pirms viņš dzirdēja Woody Guthrie, Pete
Zīgers, Dilans un Očs. Un ar viņa spocīgo balāžu dziedāšanu, clawhammer bandžo
spēlējot un plūstoši nospiežot pirkstus, viņš sniedz būtiskus pierādījumus par labu
skološanās. Bet galu galā Now’s The Time spēks un steidzamība ir iekšā
ziņa. No “It Rose From The Dead” melodijas, kas netika izpildīta
albuma griezumā, Smita vienmēr pastāvīgā vēlme: "Ja kāds jums jautā
‘Kā šī kustība sākās?’/ Tell’em go figure. Tas sākās manā sirdī/ Un
tā augšāmcēlās, augšāmcēlās, augšāmcēlās no miroņiem/ … un mana ticība nesīs manu garu
ieslēgts."