Sandy Carteris
nors
muzikinė tradicija, žinoma kaip džiazas, jau seniai turi meno reputaciją
pokyčiai ir laisvė, atrodo, kad muzika vis labiau patenka į perdirbtą istoriją.
Apsilankykite bet kurioje įrašų parduotuvėje, kurioje parduodamas džiazas, ir rasite vietos kompaktinių diskų lentynoje
dominuoja mirę ir išnykę didieji. „Eirplay“ per pagrindinį džiazo radiją atspindi
tas pats šališkumas su klasikiniais įrašais, paliekant mažai angų naujiems atlikėjams. Platus
Wynton Marsalis įtaka įkvėpė neotradicionalistus, universitetinį džiazą
studijas, įmonių reklamą ir gerbiamų „vaizduojamųjų menų“ programas
tokios institucijos kaip Niujorko Linkolno centras ir Carnegie Hall
pabrėžkite praeities vertę prieš viską, kas vyksta čia ir dabar. Kaip
Todėl kiekvienas muzikantas, tyrinėjantis naujas muzikos galimybes, turi rasti
šalininkai, kurie nesimeldžia prie klasikinio džiazo altoriaus.
Giliai paniręs į džiazą
paveldas, bet ir piešimas iš delta bliuzo, folko, hiphopo, pop ir
avangardistė, džiazo dainininkė / rašytoja Cassandra Wilson yra viena iš tų menininkų, kurie
sugebėjo pritraukti tokių sekėjų. Po kelerių metų pasirodymo
klasikinio ir avantinio džiazo atmainas Niujorke devintajame dešimtmetyje, Wilsonas
pelnė komercinius ir meninius proveržius dviem albumais, Mėlyna šviesa
'Iki aušros (1993) ir Jaunaties dukra (1995), kuris pastūmėjo į
džiazo ribas maišydama originalias melodijas su medžiagos koverinėmis versijomis
sukūrė Hankas Williamsas, U2, Son House ir Robertas Johnsonas, Neilas Youngas ir Billie
Šventė. Prieš atsarginę, persekiojančią atmosferą, kurią sukuria gobelenas
netradiciniai instrumentai (pedalas plieninė gitara, smuikas, akordeonas, bandža,
akustinės ir slidžių gitaros bei lengvi mušamieji), Wilsono vokalas atsidavė
pasakojimai apie širdies skausmą, ilgesį, mirtį ir priespaudą
nuvertinimas.
Jei džiazas būtų toks laisvas
reklamuojasi esanti, tuomet Wilsono didelio pripažinimo sulaukę albumai neturėtų
sukėlė tokį ažiotažą. Tačiau džiazo dainavimo srityje tradicijos yra senos
diktuojamas repertuaras (džiazo ir pop standartai, daugiausia įsišakniję iki roko eros),
tema (daug romantiškų komentarų, lengvas socialinis rūpestis) ir
instrumentinis pritarimas (daugiausia bigbendas ir maži kombo nustatymai). Darbas
pagal šiuos parametrus beveik 100 metų vokalo meistrai, tokie kaip Louis
Armstrongas, Sarah Vaughan, Dianah Washington, Ella Fitzgerald, Betty Carter ir
Joe Williamsas apibrėžė garsą, kurį džiazo klausytojai atpažįsta kaip džiazo dainavimą.
Žinoma, joks džiazo dainininkas,
gali sau leisti nepaisyti tradicijos milžinų palikimo. Kaip ir kitas šulinys
išsilavinusios džiazo vokalistės Cassandra Wilson atskleidžia amato ir stiliaus pamokas
kilęs iš klasikinio garso. Taip, kaip ji žaidžia su melodija, laiku ir
žodžiais, ji primena Betty Carter spindesį. Jos dramatiška nuojauta
istorijų pasakojimas atkartoja Billie Holiday ir Abbey Lincoln genialumą. Skirtingai nuo
Dauguma šiandien dirbančių džiazo dainininkų, tačiau Wilsonas tiki džiazu kaip
muzika be taisyklių. Išstumdama savo išraišką už ortodoksijos ribų, ji turi
suprato, koks išskirtinis balsas gali parodyti džiazo dainavimo kelią į priekį.
Naujausiame jos albume Kelionės
Km (Blue Note), Wilson vėl demonstruoja savo norą imtis džiazo
rizikingas. Gerbdama Mileso Daviso palikimą, ji sumaišo keturis iš jų
originalai ir dainų tekstai instrumentalams su melodijų programa, atspindinčia įvairias
ir prieštaringi trimitininko karjeros laikotarpiai. Iš Daviso nuostabaus,
skaudžios šeštojo dešimtmečio baladės, Wilsonas apima „Someday My Prince Will Come“
ir „Blue In Green“. Iš jo užburiančio septintojo dešimtmečio kvinteto ji
pristato „ESP“. Novatoriškas Kalės Brew siūlo „Miles
Paleidžia „The Voodoo Down“. Devintajame dešimtmetyje Daviso darbai, kuriuos jis daug kritikavo
„Tutu“ ir Cyndi Lauper hitas „Time After Time“.
Spaudos pastabose, pridedamose prie
išleidimas Keliaujant myliomis, Wilsonas aprašė, kaip išgirsti Daviso Eskizai
Ispanijos būdamas šešerių metų pradėjo muzikinę kelionę. Nuo tada ji
paaiškino: „Milesas visada buvo ten... Man atrodė natūralu grįžti atgal
tos muzikos ir tos asmenybės viduje ir išsiaiškinkite, kokį poveikį jis daro
mane paveikė muzikaliai, intelektualiai, kūrybingai. Milesas Davisas yra daugiau nei vyras
Dabar man jis yra tyrinėjimo, judėjimo, kūrybiškumo, buvimo ant savęs metafora
pažangiausius dalykus, visus tuos dalykus.
Atitinkamai, Wilsono duoklė Davisui yra
išradingas ir asmeniškas. Užuot pasiūlę jam dar vieną smalsų sveikinimą
legendinio garso ir oficialių šedevrų, Wilsonas pasirenka parodyti, kaip Davisas
nerimo intensyvumas ir nuotykių kupina vaizduotė įkvepia jos pačios muzikinę viziją.
Įtempta, neįvertinta frazė ir atsargūs susitarimai Wilsonas pasilieka skolą
Milesui akivaizdu. Tačiau versdama Davis per savo muzikinę istoriją ji
rizikuoja prarasti klasiką (kaip Davisas padarė eksperimentuodamas roko ir fanko srityse).
džiazo puristai.
Gimė muzikinėje šeimoje
Džeksonas, Misisipė, Wilsonas rašė dainas ir grojo gitara būdamas 12 metų.
Sužavėta Joni Mitchell muzikos, ji pradėjo atlikti liaudies muziką
Misisipė ir Arkanzasas per vėlyvą paauglystę. Tik persikėlus į Naują
1981 m. Orleane ji savo muzikines ambicijas pavertė džiazo link. Keli metai
vėliau ji buvo Niujorke ir koncertavo kaip pagrindinė vokalistė kartu su Steve
Colemano džiazo grupė „Five Elements“, „M-Base Collective“, „New Air“
ir Bobo Beldeno Manheteno ritmo klubas. Sujungus visus šiuos miuziklus
kelionės, Keliaujant myliomis meta sunkų iššūkį senoms ausims.
Muzikos gerbėjai, kurie nešiojasi mažiau
Tačiau užsispyrusios ištikimybės greičiausiai nesulauks didelio pasipriešinimo Wilsonui
giliai jaudinanti iškalba. Daugybė jautrių muzikantų, įskaitant altą
saksofonininkas Steve'as Colemanas, smuikininkė Regina Carter, bosistas Lonnie Plaxico,
gitaristai Marvin Sewell ir Kevin Breit, vibrafonistas Stefon Harris ir
perkusininkai Jeffrey'us Haynesas ir Mino Cinelu sustiprina bliuzą,
savistaba nuotaika su ryškiomis linijomis ir ritmu. Su savo įtaigiu dainavimu
ir poetiniai dainų tekstai, Wilsonas suteikia nuostabų aiškumą esminėms temoms
Daviso muzika.
Tituliniame takelyje ji
prisimena: „Galite girdėti, kaip jis dūzgia kaimo kelyje / augant šešėliams
naktis / siūbavimas per septintąją alėją / po miesto šviesomis / skambėjimas
be baimės ar abejonių / mes galime įgyvendinti savo svajones dabar / dabar.
Apie „Resurrection Blues
(Tutu),“ – paskutinio Deiviso dešimtmečio melodiją, ji prideda emocinio gylio
o reikšmė su eilutėmis „bliuzas juda per/prikelia seną į
naujas / dainos miegojo mumyse / kol mes jas nepašaukėme!
Aptarinėja jos požiūrį
„Resurrection Blues (Tutu), – paaiškino Wilsonas, – žinau, kad rašė Marcusas Milleris
„Tutu“ vyskupui Desmondui Tutui, bet po to nuėjau kitomis kryptimis
sukurti ryšį tarp dainos ir to, ką reiškia žodis „Tutu“.
Jorubų religija, kuri yra „kieta“. Tai žodis, kurį apibūdino jorubai
menas, malonė ir grakštumas spaudžiant. Mano „Tutu“ versijai aš
galvojo apie tą vėsumo potekstę, keliaujančią iš Afrikos į Ameriką, ir kaip
tai vis dar labai su mumis“.
Kaip jos gilus liudijimas
Wilsonas išlaiko šį „kieto“ jausmą Keliaujant myliomis.
Kaip ir Davis, ji žino, kad didžiausia muzikos galia slypi jos gebėjime uždegti
idėjos ir galimybės už tai, kas yra.
Z