국립한림원은 매년
Recording Arts and Sciences의 그래미상을 축하하는 자리에서 나는 재갈을 물었습니다.
이 음악 산업의 화려함은 모두 최고의 음악을 기리는 것이라고 생각합니다.
지난 해. 대형 연예대상은 모두 돈을 목적으로 하지만
그래미 시상식은 유난히 뻔뻔한 브랜드를 선보였습니다.
비굴한. 올해 제42회 그래미 시상식(23월 XNUMX일)은
더 많은 것.
당연한 것부터 시작하자면, 그래미상은 기존의 기업에 의해 선정됩니다.
업계 빅 가발(작가, 프로듀서, 음악가 및 기타 업계 전문가)
그의 취향과 충성심은 주요 기업의 상업적 성공과 결부되어 있습니다.
레이블 음악 회사. 따라서 쇼의 큰 승자가 모두옵니다.
가요계 대기업 출신이며 대부분이 블록버스터를 즐깁니다.
기록적인 판매(100만 개 이상 판매).
4월 XNUMX일 후보에 거대 광고가 포함된 것은 놀라운 일이 아닙니다.
Backstreet Boys, TLC, Ricky Martin, Dixie Chicks, Christina와 같은 행위
아길레라, 브리트니 스피어스, 산타나가 모든 주요 시상식 부문을 석권했습니다.
(올해의 앨범, 신인상, 남자 팝 보컬 퍼포먼스, 여자
팝 보컬 퍼포먼스, 올해의 록 앨범).
블루스, 포크, 블루그래스, 가스펠 등 비주류 음악 카테고리에서는
재즈와 세계, 그래미상은 신뢰성에 접근합니다. 덜 조작됨
상업용 팔 비틀기의 흔들림, 이 카테고리의 후보에는 다음이 포함됩니다.
소규모 레이블의 아티스트이며 일반적으로 목표가 아닌 음악을 감상하는 경향이 있습니다.
대중 시장에서. 비록 여기에서도 나이가 많고 확고한 연주자들이
젊고 덜 전통적인 음악가보다 선호되며, 후보는
적어도 작년에 나온 강력하고 존경할만한 릴리스에 주목하십시오.
예를 들어, 올해의 블루그래스 후보는 탄탄한 그룹을 선보였습니다.
전설적인 Ralph Stanley, Steve Earle 및 Del McCoury의 앨범
밴드, Ricky Skaggs, David Grisman 및 친구들. 블루스와 포크 카테고리
BB King, Robert Cray, Pinetop Perkins의 가치 있는 작품을 조명했습니다.
램블린 잭 엘리엇, 존 프린, 닥 왓슨. 더욱 모호한 상태에서
테하노(Tejano), 폴카(Polka), 라틴 재즈(Latin Jazz), 클래식, 오페라 등의 카테고리는
그래미상은 대중음악 주류를 훨씬 넘어서는 음악적 풍부함을 인정했습니다.
문제는 이러한 소규모 시장 음악 시상식 중 어느 것도 주목을 받지 못한다는 것입니다.
황금 시간대 그래미 방송. 이러한 "작은" 상을 수여합니다.
초기 및 오프 카메라에서 그래미상은 모든 사람들의 소외를 강화했습니다.
비주류 사운드는 이미 거의 모든 가시성에서 제외되었습니다.
대중 매체. 올해의 갈라 자축 행사로,
음악 산업은 전능하신 달러의 제단에만 예배를 드립니다.
그래서 대부분의 수상은 예상 가능하다는 것이다. 실제 액션과 서스펜스
그래미 저녁에는 부유하고 유명한 사람들의 행렬이 펼쳐집니다
패션, 쿨, 분열. 화려하고 과잉 생산된 행사로 행사를 마무리합니다.
이 쇼는 올해의 후보자들의 공연을 강조할 뿐입니다.
절차는 음악적 우수성과 관련이 거의 없습니다. 백슬래핑
자기 홍보가 게임의 핵심입니다.
그렇다고 그래미상 수상자 모두가 악취를 풍긴다는 말은 아닙니다. 상업적인 것도 있고
흥미롭고 감성적이며 도발적인 음악을 선보이는 성공적인 아티스트
인간의 상태를 밝히는 방법. 10개의 후보와 8개의 후보
600만 장의 판매고를 올린 "컴백"으로 기타리스트 카를로스 산타나에게 상을 수여합니다.
앨범 초자연의 라틴 록의 선구자 중 한 명에게 자격이 있습니다.
인식. 서부의 스윙 거인 Bob Wills에 대한 훌륭한 찬사 앨범으로,
국가 참전용사 바퀴에 자 (5개의 후보와 1개의 후보가 있음)
상)도 호평을 받았다. 기타 존경할 만한 유명 인사 수상자 포함
The Roots 및 Erykah Badu(그룹별 랩 퍼포먼스) 및 Diane Krall(Jazz)
보컬 퍼포먼스).
그러나 이러한 승리(그리고 몇 가지 다른 승리도 추가될 수 있음)는
주요 레이블의 상업적 영향력 지원으로 승자의 서클.
기타 주요 부문 수상작(TLC, Sting, Lenny Kravitz, Dixie
병아리, 크리스티나 아길레라, 샤니아 트웨인) 또한 예상대로 기름칠을 했습니다.
엄청난 음반 판매와 메이저 음반사 프로모션 캠페인을 통해 승리의 길을 걸어보세요.
그리고 예상대로 산타나에게는 엄청난 밤이었습니다.8개의 그래미상 동점 기록을 보유한 Santana는 틴팝을 막아냈습니다.
백스트리트 보이즈, 브리트니 스피어스, 리키 마틴 등 히트 메이커
'엔싱크' 올해 최대 영예(올해의 앨범, 레코드)
올해의 노래, 올해의 노래). 산타나의 우아함과 우아함을 존중하며
열정적인 기타 예술성이었지만 사실 경쟁은 형편없었습니다.팝 음악에 있어서 매우 나쁜 해에 Santana의 초자연의 앨범
단지 곡이 좋기 때문이 아니라 거의 모든 트랙이 귀를 사로잡았기 때문입니다.
록팝 게스트를 특집으로 소개했습니다. 그 계획을 올해로 미뤄라
라틴 음악 열풍 속에서 당신은 라틴 음악보다 훨씬 더 매력적인 제품을 갖게 되었습니다.
Cher와 Ricky Martin의 파티 및 댄스 제공.그러나 올해의 대중음악 전체를 대상으로 평가되었으며
음악 산업에 대한 강한 충성심, 산타나의 초자연의
좀 더 현실적인 평가를 받을 수 있습니다. 에서 시민의 소리년
전국 비평가 여론조사 종료, 초자연의 40위에 랭크되었습니다.
그래미상 최우수 앨범 후보 4명은 다음과 같이 마무리되었습니다. TLC
팬메일 31번, 딕시 칙스(Dixie Chick's) 파리 41번, 백스트리트
소년들 황금 시대 넘버 133과 다이앤 크롤의 내가
당신의 눈을 봐 번호 265.후보 목록에서 정말 놀랍고 예외적인 것은 분류할 수 없는 후보였습니다.
독립 레이블 기반의 Tom Waits와 Ani DiFranco가 있습니다. 일부
아카데미 유권자들은 이 소규모 시장 예술가들을 정말 좋아해야 했습니다.
각각 3개의 후보로 지명되었습니다. For Waits는 그래미상 최우수 현대상을 수상할 예정입니다.
Folk Album은 그날 저녁 가장 즐거운 충격이었습니다.음악 산업 마케팅의 엄격한 범주를 고려할 때 아카데미는 상처를 입었습니다.
Up labeling Waits의 "Hold On" a Male 곡에 대한 노래
그의 앨범 동안 Rock Vocal Performance 뮬 변형 뭉쳐졌다
Hodge Podge Contemporary Folk 부문에서 John Prine의 작품과 경쟁
컨트리 듀엣 컬렉션 우리 자신에도 불구하고, 보세레이유의
케이준뿌리 케이준화, 애니 디프랑코(Ani Difranco)와 유타 필립스(Utah Phillips)
동료 노동자 여러분, 그리고 Emmylou Harris와 Linda Rondstadt의 투손
세션. 당연히 큰 인기를 누리는 남성 록 보컬 부문에는 가능성이 없습니다.
하지만 이 이상한 작은 틈새 시장에서 가장 호평받는 기록 중 하나가 있습니다.
올해에는 Waits가 1위를 차지했습니다.그러나 몇 가지 작은 성과를 제외하면 대부분의 그래미상은 계속해서 이어졌습니다.
돈을 따르려고. Dixie Chicks인 Santana에 대한 투자를 극대화하고,
음악계는 샤니아 트웨인과 상업 부문에 상응하는 상을 수여했다.
올해 이미 큰 우승을 차지한 사람들에게 최종적인 상업적 급증을 제공합니다.리뷰
대부분은 새해부터 그래미상이 선정한 소량의 좋은 제품입니다.
2000은 무시되었습니다.척 선지자, 상처받는
근무지에서 발생 (하이톤)1980년대 초 가수/작가/기타리스트 Chuck Prophet는
LA 기반의 사이키델릭 연주를 하면서 약간의 대중적인 인지도를 얻었습니다.
루트 밴드 Green On Red. 이후 일련의 인디 레이블 솔로를 통해
그는 투박한 프로젝트에 매력을 느끼는 작지만 헌신적인 추종자들을 구축했습니다.
블루스와 컨트리 풍의 록. 하지만 아픈 사업, 선지자
긁히는 턴테이블과 리드미컬한 분위기를 향해 소리를 구부린다
힙합의. 건조한 톰페티풍의 보컬과 강인한 스토리텔링
그대로 유지됩니다. 그러나 Prophet 특유의 기타 불꽃은 억제되어 있습니다.
Tex-Mex 오르간 리프로 채색된 무디한 그루브 기반의 곡에 어울리도록 부드럽고
소울 샘플, 랩 스틸 신음 소리, 블루지한 타악기. 일종의 비열한 거리
새로운 세기를 위한 여행. 특별 하이라이트: “Dyin' All Young”
도시 폭력의 희생자들에 대한 웅변적이고 비극적인 찬가입니다.스티브 영, 원시 영 (애플시드 녹음)
30년 넘게 싱어송라이터 Steve Young은 너무 멀리 떨어져 있었습니다.
폭넓은 청중이 들을 수 있는 주류 컨트리 음악의 루프
그는 그럴 자격이 있습니다. 그러나 루트 음악의 좀 더 색다른 지역에서는 동료들이 환호합니다.
존경과 경외심을 가지고 그의 작품을. 루신다 윌리엄스는 “작가로서”라고 말합니다.
“Steve는 Dylan 및 Hank Williams와 리그에 속해 있으며 노래를 부릅니다.
천사처럼." 고인이 된 위대한 Townes Van Zandt는 다음과 같이 말했습니다.
그 목소리, 그 기타, 그 노래들이 한 사람이 되어
정말 놀라운 일이에요.” 이제 미국에서의 첫 번째 출시 덕분에
6년 안에 새로운 팬과 기존 팬 모두 Young의 놀랍도록 균형 잡힌 샘플을 얻을 수 있습니다.
재능. 독창적이고 전통적인 소재와 절묘한 조화를 이룹니다.
Merle Haggard(“Sometimes I Dream”)와 Scotland의 커버
딕 고한(“노동자의 노래”), 원시 영 하는
좌파와 대안 국가 군중을 위해 구매해야 하며
새해의 첫 보석.
다양한 아티스트, 세계의 뿌리에 대한 대략적인 가이드
(RGNET)다양한 아티스트, 아일랜드 민속에 대한 대략적인 가이드 (RGNET)
오늘날 시장에는 월드 뮤직 샘플러가 많이 있지만 불행히도 많은 제품이 있습니다.
이 컬렉션 중 일부는 편안한 분위기의 음악으로만 구성되어 있는 것 같습니다.
이국적인 상품과 패션을 쇼핑하는 중산층 쇼핑객. 사람들은
Rough Guide는 진정으로 뿌리깊은 표현을 축하하며 더 나은 작업을 수행합니다.
77분이 넘는 감동적이고 승리감 넘치는 5개 대륙의
배경 청취로 무시할 수 없는 소리. 범위
음악가와 목소리에는 (서구인의 귀에는) 더 잘 알려진 연주자가 포함됩니다.
헝가리 가수 마르타 세베스티엔, 세네갈의 바바 말, 쿠바 등
강국 Cubanismo와 Afro-Cuban All Stars, 그리고 멋진 파키스탄
스타 누스랏 파테 알리 칸. 덜 알려진 재능에는 에콰도르의 재능이 포함됩니다.
Carmen Gonzalez 및 Koral Y Esmeralda, 남아프리카 Busi Mhlongo, 아랍어
가수/댄서 Natacha Atlas, 인도네시아 팝스타 Detty Kurnia, 브라질 출신
원주민 음악 탐험가 마리우이 미란다.Rough Guide의 아일랜드 민속 수집도 마찬가지로
다양한 기성 음악가와 신진 음악가와의 경쟁입니다. 추종자
아일랜드 음악계에서는 De Danann, Reeltime,
Deanta, Moving Cloud, 바이올린 연주자 Paddy Glakin과 Kevin Burke. 하지만 덜
주석 휘파람 대가 Brian Hughes와 "구식" 게일어처럼 알려져 있습니다.
가수 Padraigin Ni Uallachain도 마찬가지로 보람 있는 공연을 제공합니다. ~ 안에
모두, 지속적으로 강력한 지그, 릴 및 발라드 커버 제품을 제공합니다.
고대의 그리고 진화하는 위대한 전통의 흐름.요 라 텡고, 그리고 아무것도 저절로 뒤집어지지 않았습니다
(투우사)일반적으로 락앤롤, 특히 포스트 펑크 인디 락은 그렇지 않습니다.
장기적인 감정의 영광을 선포한 많은 기록을 가지고 있습니다.
약속. 그러나 뉴저지 주 호보켄 트리오는 Yo La Tengo로 알려져 있습니다.
어느 쪽 진영에서도 쉽게 설정된 음악 코스를 이끌어 본 적이 없습니다.
오랜 역사의 기쁨과 무게를 지금 발굴하는 것은
그다지 놀라운 일은 아닙니다. 1984년부터 드러머 Georgia Hubley와 기타리스트 Ira Kaplan
9개의 앨범을 통해 그들의 뮤즈와 개인적인 친밀감을 공유했습니다.
이상한 멜로디의 얼터너티브 록의 가치(현재 10개)입니다. 이번에 차이점은
섬세하고 대부분 피드백이 없는 사운드와 지속적이고 씁쓸하고 달콤한 고백입니다.
놀랍도록 독창적이고 Yo La Tengo의 최고 중 하나입니다.펠라 쿠티, 흑인 대통령: 펠라 쿠티의 최고
(MCA)나이지리아 아프로비트 혁신가 펠라 아니쿨라포-쿠티(Fela Anikulapo-Kuti)는 결코 큰 크로스오버를 이루지 못했습니다.
미국에서는 서아프리카 사운드와 재즈,
그리고 펑크는 월드 팝에 지울 수 없는 흔적을 남겼습니다. 끓는 홈 만들기
최면을 거는 폴리리듬 비트, 폭발적인 호른, 꾸준하게 뛰는 기타
선동적인 자유형 즉흥 연주를 위한 발판으로 Fela는 다음과 같은 계획을 세웠습니다.
“저기” 추상화를 피한 잼 밴드 청사진. ~ 안에
펠라의 손, 취하는 소리가 정치적 무기가 되었습니다.1997년 58세의 나이에 에이즈 관련 질병으로 사망한 이후 Fela's는
음악은 거의 사용할 수 없습니다. 하지만 앞으로 몇 달 안에 20개의 원본이
국내 발매 예정 앨범, 미국 관객들에게 또 다른 기회 찾아
그의 감동적이고 화려한 유산을 이어받기 위해. 그러나 시작하는 장소는
최근 발매된 CD 2장입니다 흑인 대통령 시집. 피복
1972년부터 1989년까지의 녹음, 이 "최고의" 컬렉션은
나이지리아 엘리트들을 위협했던 건전성과 정치에 대한 확실한 개요입니다.서구화, 빈곤, 정치를 공격하는 선동적인 트랙 샘플링
그리고 군사부패, 흑인 대통령 진화하는 활동가를 추적하다
예술은 통치하는 정권을 대담하게 공격합니다. 노래제목만('좀비',
“합의 없음”과 “국가 원수를 위한 관”)을 제안합니다.
펠라의 위험할 정도로 타협하지 않는 자세. 그가 감옥에 갇힌 것은 놀라운 일이 아니다.
그리고 자주 구타당함. 1977년에 발생한 특히 잔인한 공격에서 나이지리아 군인들은
그의 두개골이 부러지고 82세 어머니가 위층 창문 밖으로 던져졌다.
그의 집과 녹음실을 불태우는 동안. 그러나 끝까지,
펠라는 여전히 민주적 사회주의자를 꿈꾸는 가난한 이들의 목소리로 남아있습니다.
아프리카. 덜 존경받는 것은 Fela의 유명한 이기주의와 반항적인 성차별주의입니다.
그의 어머니는 나이지리아 최초의 페미니스트 중 한 명이었지만 Fela는
일부다처제의 즐거움과 가부장제의 통치 속에서.그럼에도 불구하고 나이지리아의 퇴폐적인 상류층에 반대하는 입장을 취한 것에 대해
열렬한 아프리카 기반 팝 브랜드를 통해 Fela Kuti는
월드뮤직의 거인.코리 해리스, 정원에서 나온 채소 (악어)
가이 데이비스, 엉덩이 벌거벗은 무료
(빨간 집)최근 몇 년 동안 가장 중요한 블루스 트렌드 중 하나는 재활성화였습니다.
새로운 세대의 아프리카계 미국인 선수들이 농촌 전통을 소개합니다. 코리
Harris와 Guy Davis는 (Alvin과 함께) 그 그룹의 선봉에 있습니다.
Youngblood Hart, Keg Mo', Eric Bibb)의 인상적인 작품에 대해 극찬을 아끼지 않습니다.
기타 작업과 노래는 종종 독창성에 대한 질문으로 인해 완화되었습니다.
이러한 릴리스는 진위성에 대한 우려를 잠재울 것입니다.
지난해 출시된 해리스의 정원에서 나온 채소 운반하다
그의 이전 두 앨범에 나타난 강력한 Delta 영향을 전달합니다.
하지만 이번에는 뉴올리언스 브라스밴드를 비롯해 좀 더 다양한 뿌리를 갈아내고 있다.
캐리비안의 전통과 해리스(Harris)는 현대적인 디자인에 새로운 가능성을 열어줍니다.
미국의 흑인 포크 음악. 그의 이야기는 현재의 인종적 현실과
새로운 다색 사운드는 전통을 기반으로 하면서도 현대적입니다.데이비스 역시 조국의 뿌리를 버리지 않으면서 새로운 지평을 열고 있습니다.
풀 스케일 일렉트릭 밴드는 다재다능하고 매력적인 사운드를 만들어냅니다.
그의 매력을 넓혀보세요. 진정한 성장은 엉덩이 벌거벗은 무료그러나,이다
작곡에. 13가지 오리지널 블루스를 통해 데이비스는 전통적인 블루스를 선보입니다.
엑스터시, 슬픔, 죽음, 저항이라는 주제를 21세기 맥락에 맞게 표현했습니다.
블루스가 멸종을 피하기 위해 필요한 일종의 필수 백신입니다. Z