Tゲイやレズビアンの登場人物が登場する映画がオスカーにノミネートされたり、ゴールデングローブ賞を受賞したりすると、LGBT ゲイのマスコミはいつもここで話題になります。だから今年も例外ではなかった 子供たちは大丈夫です-アネット・ベニングとジュリアン・ムーア主演のレズビアンの家族ドラマはゴールデングローブ賞を受賞し、いくつかのアカデミー賞にもノミネートされました。監督はリサ・チョロデンコ(スチュアート・ブランバーグとともにチョロデンコが脚本も執筆)、 キッズ·オールライト 同性愛者以外の大勢の観客にクィアのテーマやキャラクターを届ける新たな「大きな画期的映画」として歓迎されている。
もちろん、これは当時のリフレインでした ブロークバック·マウンテン 解放された;それから ミルク 同性愛者の政治を非クィアの観客に伝える大作だった。その後 独身男性 異性愛者の映画ファンに、亡くなったパートナーへの奇妙な愛の窮状をもたらすことになるだろう。
Now キッズ·オールライト 同作は、同性愛者以外の観客にレズビアンの家族ドラマを届ける初のハリウッド映画となる。しかし、それは本当にそれほど大きな進歩なのでしょうか?そしてさらに重要なのは、それがノミネートされている中で最もゲイの映画なのかということだ。
突破口としては、 キッズ·オールライト 控えめな勝利を収めます。クィアなキャラクターや内容が登場するハリウッド映画のほとんどは男性に関するものです。たとえ子供たちの実の父親と関係があったとしても、一緒に子供たちを育てるレズビアンのカップルを中心とした物語は一歩前進だ。でも心の中では キッズ·オールライト 『』は本質的には、1934 年版や 1959 年版の泣き虫にルーツをもつ、おっとりした家族ドラマです。 生命の模倣 そして、1937 ステラダラス。大きな違いは、これらの映画はすべて、フェミニズム、人種、階級のテーマを独自の方法で扱っており、ジャンルを超えたものであったことです。演技も演出も上手いのに、 キッズ·オールライト 『』は退屈だし、レズビアンとはいえ中産階級の家族、人間関係、子供への愛情などについての独りよがりな決まり文句は、視聴者に挑戦したり驚かせたりするものではない。確かに、それはクロスオーバー映画であり、多くの異性愛者がこの映画を観ましたが、それらはすでに同性カップルが子育てをすることを承認している種類の異性愛者でした。中心に、 キッズ·オールライト 人々の生き方に対する感性やアプローチは、まったく真っ直ぐです。
作品賞にノミネートされた他の映画はすべて、セックス、指向、ジェンダーに対するアプローチが過激であると主張したいわけではありません。明らかにそうではありません。しかし、今年のノミネート作品には、驚くべきクィアな感性、あるいは少なくとも傾向を持った映画が数多く含まれている。取る 王のスピーチ、トム・フーパー監督。この作品には国家と王室の問題、そして2組の異性愛者のカップルが含まれていますが、主なテーマは、(イングランド王になる可能性があるにもかかわらず)社会的に追放される個人的な欠点を克服するという問題です。この場合、それはジョージ王子の重度の吃音です。明らかに、ここにはあからさまな同性愛者のテーマはありませんが、性的差異を意味するために身体的または個人的な弱さを使用することには、深い文学的ルーツがあります。サマセット・モームが、この映画の登場人物(そして作者)の「逸脱した」セクシュアリティを示すためにフィリップ・キャリーの内反足を利用したことを考えてみてください。 人間の絆 またはカーソン・マッカラーズの身体的奇形がクィアネスの代役となっている登場人物のいずれか。その理由の一部 王のスピーチ それほど心を揺さぶるのは、何の落ち度もないのに社会から疎外されている部外者に対する、生来の無条件の同情である。
デビッド・フィンチャーの 社会的ネットワーク このテーマのバリエーションですが、この映画の英雄的なアンチヒーローであるマーク・ザッカーバーグはほとんどの場合頭が悪いので、より複雑です。しかし、この映画を非常に興味深いものにしているのは、彼がハーバード大学のオタクでユダヤ人のクソ頭であり、学校のエリートクラブの1つに受け入れられることを切望しているということです。 Facebook の進化の歴史として、この映画はある程度の興味深いものがあるが、この映画の精神的な苦痛は、物語とキャラクターの成長を推進するものであり、部外者の痛みである。この映画は、これまでのどの映画よりも、クィアの大学生たちにはっきりと、そして声高に語りかけます。 キッズ·オールライト or ブロークバック·マウンテン。デビッド・O・ラッセルの ファイター 『』もアウトサイダーについての作品ですが、この映画の感情的な衝動は、1960対XNUMXのコンタクトスポーツの同性愛的エロティシズムのサブテキストにあります。兄弟間の緊張した感情的な関係は、ルキノ・ヴィスコンティの XNUMX 年代の同性愛の傑作を彷彿とさせます。 ロコとその兄弟たち (ボクサーも登場する)1999 年代の奇妙で性的に曖昧で曖昧な緊張感も併せ持つ ファイト・クラブ. ファイター 同性、この場合は兄弟関係の暗黙の感情によって刺激されます。
黒い白鳥、ダーレン・アロノフスキー監督のこの映画は、ほとんどが愚かです。深刻な芸術的野心を持つ女性の狂気のキャンプ騒ぎで、何人かの批評家がマイケル・パウエルの高評価を得た1948年と比較している。 赤い靴, 黒い白鳥 気性、気質、そして芸術への献身(大文字のA)がヒステリックで説得力のあるごちゃ混ぜになっています。しかし、その魂は、 黒い白鳥 歌姫がバラバラになるのを見ることにあり、歌姫崇拝のクィアなファンにとっては最高の楽しみだ。バラバラになった歌姫はゲイ男性文化の長年確立された伝統である—ベティ・デイヴィスの1952年 スター スーザン・ヘイワードが自身の人生に基づいた 1955 年のリリアン・ロスの伝記映画。 明日は泣くよ、ジュディ・ガーランドの生涯、そして 黒い白鳥 すでに濃厚すぎて不健康なケーキの上にアイシングをしている。
ダニー・ボイルの作品にはゲイらしいところは何もない 127時間 あるいはそのスター、今やどこにでもいるジェームズ・フランコ。興味深いのは、フランコが2001年のテレビ映画でジェームズ・ディーン役を演じて以来、同性愛者の男性役を演じるという型破りなキャリアの決断である。 ジェームズ・ディーン ハーベイ・ミルクのボーイフレンドに ミルク アレン・ギンズバーグに 遠ぼえ でゲイの詩人ハート・クレーンを演じることに 壊れた塔 (現在製作中です)。フランコは「あなたは同性愛者ですか?」という質問にとても攻撃されています。 LGBTの報道陣からの批判を受けて、彼は「いや、もし私だったらそう言うだろう」という考えから、「まあ、私は同性愛者かもしれない」という考えに後退した。これは、少なくともハリウッドにおいては進歩です。
コーエン兄弟の 勇気ある追跡 クィアではありませんが、フェミニストです。西部開拓時代の11歳の責任ある女性が父親を殺した男への復讐を求める物語は、修正主義西部劇であると同時に、元気で面白いフェミニストのおとぎ話でもある。ヘンリー・ハサウェイの1968年版よりも、チャールズ・ポーティスの1969年の小説にはるかに近い。 勇気ある追跡 ジュリア・ロバーツの映画5本を合わせたよりも強い女性エンパワーメントのメッセージが込められている。
だから キッズ·オールライト 今年最も奇妙な映画は何ですか?私の投票対象は トイ·ストーリー3。 1995 年のシリーズ開始以来、これほど孤独、恐怖、そして愛する人の悲劇的な喪失の可能性を伝えることができた映画はほとんどありませんでした。確かに、それが大学に進学するアンディという名前の少年が置き去りにしたおもちゃだということはわかっています(ずっと大好きだったおもちゃを残して)、おもちゃたちは再び自分たちが制御できない世界に漂流し、知恵を働かせなければならないことに気づきます、エネルギー、そしてナビゲートして生き残るための創意工夫。その感情的な魅力は、 トイ・ストーリー 映画は、私たちを、気づかれずに緊密に結びついた、愛に満ちたコミュニティの内なる世界に連れて行ってくれるということです。アンディが長い間忘れていたとしても、彼らがアンディを愛しているという事実が、この物語をさらに感動的なものにしています。
それでは、今年の賞の対象となっている最も「アウトな」映画が、実際には、検討されている分野では最も保守的なものであるということは、米国のクィアの生活状況について何を物語るのでしょうか? LGBT運動が同性婚の権利と軍へのクィアの参加を求めて闘い、アメリカが提供する伝統的に最も保守的な制度での受け入れを求めている中、ぼろぼろのおもちゃの一団が自分たちの生存と生存をかけて戦っているのは不思議なことでしょうか。彼らの人生の目的意識は、LGBT 運動の真の精神とエネルギーを表しているでしょうか?
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マイケル・ブロンスキーは、ダートマス大学の女性とジェンダー研究の上級講師です。彼の記事は、 ヴィレッジ·ヴォイス, ボストン·グローブ, GLQ, と ロサンゼルス・タイムズ. 彼の著書には現在、 奇妙なアイデアと行動 ビーコンブックスのシリーズ(編集者)、 パルプ フリクション: ゲイ男性パルプの黄金時代を明らかにする, および 米国のLGBTの歴史 (XNUMX月発売予定)。