Thei adalah thrasher, punk, dan politis. Dengan hampir 20 tahun berkecimpung di dunia musik, band punk rock Kanada Propagandhi telah membuat lebih dari sekedar nama musik untuk diri mereka sendiri. Propagandhi telah berkembang pesat secara politis dan artistik sejak terbentuknya band ini pada pertengahan 1980an, ketika Chris Hanahh memasang iklan: “band thrasher progresif mencari bassis” di toko kaset lokal. Para anggota band—penyanyi/gitaris Hanahh, bassis Todd Kowalski, dan drummer Jord Samolesky memutuskan untuk menjadikan band ini sebagai layanan perubahan sosial, yang telah menginspirasi lirik, acara amal, dan kerja sukarela mereka di kampung halaman mereka di Winnipeg, Ontario .
Band ini memulai tur pertama mereka melalui Amerika Latin pada bulan Oktober. Selama berada di Buenos Aires, Propagandhi menginap di Hotel BAUEN, yang telah berada di bawah kendali pekerja selama empat tahun terakhir di jantung kota. Antusias menginap di hotel 19 lantai tanpa bos atau pemilik, mereka menanyakan berbagai macam pertanyaan tentang bagaimana koperasi itu diselenggarakan. Banyak dari pertanyaan-pertanyaan tersebut berakar pada pengalaman mereka sendiri dalam mengelola sebuah band dan label rekaman, G7 Welcoming Committee. Parecon [Ekonomi Partisipatif] sudah lama mendukung dan Z pembaca, Hanahh dan Kowalski duduk di ruang bawah tanah Hotel BAUEN, di kantor kolektif video Grupo Alavío, untuk berbicara tentang pertumbuhan politik dan masa depan seni Propaghandi.
TRIGONA: Apa itu Propaganda?
HANAHH: Nama hanyalah sesuatu yang kami pikirkan ketika kami berumur 16 tahun. Mungkin masih memiliki arti, tapi pada dasarnya itu adalah sebuah nama bagi kami sekarang. Band ini berbasis nilai.
KOWALSKI: Saya pikir tentang apa itu band—lagu, lirik, hal-hal yang kami dukung, manfaat yang kami mainkan.
Bagaimana Anda memproduksi musik?
HANAHH: Tidak ada serangkaian pekerjaan khusus untuk band ini. Ini adalah evolusi alami dalam bagaimana sesuatu terjadi. Kami mencoba yang terbaik untuk membuat semuanya kolaboratif. Kami mencoba mendapatkan masukan dari semua orang, jika Anda melakukannya seperti itu, produk akhir akan lebih baik jika semua orang berkontribusi. Untungnya, hal ini wajar terjadi, kami tidak perlu memaksakan proses itu. Saya rasa hal ini menunjukkan kecenderungan alamiah mengenai bagaimana segala sesuatunya bisa terjadi. Segalanya bisa lebih baik ketika semua orang berkontribusi daripada satu orang yang memberi tahu semua orang apa yang harus dilakukan dan Anda akan mendapatkan produk mereka daripada produk semua orang.
Apa filosofi yang mendasari catatan Komite Penyambutan G7?
HANAHH: Pertama dan terpenting, berurusan dengan artis atau musisi yang sebenarnya kita sukai dan yang menurut kita diabaikan oleh industri musik yang lebih berorientasi pada keuntungan daripada nilai. Itu adalah aspek tertentu. Aspek lainnya adalah struktur tempat kerja, untuk selalu memastikan bahwa hal tersebut tidak meniru apa yang menurut saya merupakan cara yang belum matang dalam mengatur tempat kerja Anda, yaitu memiliki presiden atau atasan. Kemudian semua orang mengikuti rantai komando yang arahannya datang dari atas ke bawah. Kami telah melihatnya dengan mantan label AS kami, Fat Records, dan label lainnya. Ada seorang raja, lalu semua orang melakukan apa yang diperintahkan.
Menurut perkiraan saya, hal ini merusak proyek yang menjadi tanggung jawab label tersebut. Sedangkan G7—terlepas dari apa yang terjadi pada musik yang rekamannya tidak laku dan download lebih populer—akan bertahan karena struktur tempat kerja kita. Ini lebih tangguh dalam banyak hal. Semuanya—sekarang hanya ada dua orang—namun meskipun kami memiliki lima orang yang mengerjakannya, orang-orang tetap berada di sana karena mereka tertarik pada nilai-nilai dibandingkan menghasilkan uang dengan cepat. Itu penting bagi kami.
Bagaimana keberadaan band yang memiliki label sendiri mempengaruhi distribusi?
HANAHH: Per kapita, kami telah melakukan pekerjaan lebih baik dibandingkan perusahaan-perusahaan kaya yang bersifat top-down. Struktur tempat kerja adalah penerapan ide secara internal dan praktis. Di luar itu kami memberikan catatan tepat waktu kepada distributor. Di luar struktur tempat kerja, kita masih menjadi budak pasar.
Gerakan sosial dan politik apa yang menginspirasi karya Propagandhi?
KOWALSKI: Baru-baru ini, Sisters in Spirit berbasis di Winnipeg. Kami telah memberikan manfaat bagi mereka. Sisters in Spirit bekerja dengan wanita Aborigin Kanada. Mereka mencoba mencari wanita Aborigin yang hilang di Kanada yang dibunuh dan polisi tidak berbuat banyak untuk menemukan mereka. Juga, untuk meningkatkan kesadaran akan pelecehan terhadap perempuan aborigin di masyarakat Kanada. Bagi saya juga ada tempat bernama Welcome Place, sebuah pusat pengungsi baru-baru ini ke Kanada di mana saya menghabiskan banyak waktu menjadi sukarelawan. Mengajak orang berkeliling, mendapatkan kartu perpustakaan, menunjukkan kepada mereka cara menggunakan Y.
HANAHH: Sungguh, selama 15 atau 20 tahun terakhir keterlibatan kami dengan organisasi-organisasi, hal yang menarik perhatian kami adalah kelompok-kelompok yang melakukan sesuatu yang berbeda dari lembaga-lembaga yang sudah ada dan jelas-jelas mengecewakan semua orang di hampir semua tingkatan. Ketika kita masih kecil, telinga kita akan tertuju pada anarkisme atau sosialisme, apa pun yang lebih mementingkan nilai daripada keuntungan semata. Hal ini membawa kami ke posisi kami saat ini, masih berusaha menemukan apa yang efektif atau efisien dalam mewujudkan hal tersebut.
Sekarang setelah Anda berada di Amerika Latin, apa yang menurut Anda menginspirasi?
KOWALSKI: Beberapa karya seni yang kami lihat di jalanan.
HANAHH: Dari segi institusi sosial manusia, [Hotel BAUEN] ini mungkin cukup unik dibandingkan apa yang telah kita lihat sejauh ini. Hal lain yang membuat saya terkesan, meskipun tidak sepenuhnya positif, terutama di Amerika Tengah, adalah banyaknya orang yang mengetahui, meskipun mungkin salah, budaya Amerika Utara. Saya berharap untuk datang ke Amerika Tengah dan dibanjiri dengan suara-suara yang berbeda dan orang-orang tidak mengetahui apa yang terjadi di Amerika Utara dan menunjukkan kepada kita apa yang terjadi dengan band-band di sini. Ini sangat Amerika. Itu sangat mengejutkan saya. Ini adalah jalan satu arah—budaya Amerika Utara ke Amerika Latin. Tidak sehat jika hanya menerapkan jalan satu arah dalam pertukaran budaya.
KOWALSKI: Anda datang ke sini dan Anda tidak ingin menipu orang. Anda juga takut jika tur berjalan cukup baik, Anda membuka pintu bagi band-band aneh yang ingin datang dan mencoba menghasilkan uang dari anak-anak. Jadi bisa jadi pedang bermata dua.
Apa peran seniman dalam perubahan sosial?
HANAHH: Saya tidak malu mengatakan sesuatu di atas panggung yang dianggap politis atau menggunakan panggung sebagai platform politik. Kami biasanya mengatakan sesuatu di acara.
Secara pribadi, dan kita mungkin memiliki perspektif yang sama, saya memiliki tanggung jawab sebagai seseorang yang lahir di dunia ini dan melihat dunia dengan cara tertentu. Dan siapa pun yang melihat dunia dengan cara yang sangat salah [saya harus] mengomentarinya. Melalui band, setidaknya itulah yang bisa kami lakukan untuk bertanggung jawab tentang…bagaimana Anda bisa menjelajahi dunia dan melihat apa yang Anda lihat, apakah itu di berita atau di jalan, dan berkumpul dengan sekelompok orang dan mengomentarinya. berpura-pura itu tidak ada.
KOWALSKI: Saya pikir orang bereaksi ketika orang mendengarkan, mereka bereaksi terhadap apa yang mereka rasakan. Penonton yang berbeda bereaksi terhadap segmen lirik yang berbeda. Jika Anda mendapatkan bagian ini, jika tidak, Anda tidak akan mendapatkannya.
HANAHH: Kami tidak mengatakan sesuatu untuk mencoba menjadi berbeda dari orang lain. Ide kami adalah bahwa ada prinsip keadaan biasa-biasa saja yang berlaku. Kebanyakan orang dapat memahami, misalnya, jika saya merasa bahwa menjalin hubungan bos-karyawan adalah hal yang salah. Jika saya merasa ada sesuatu yang salah secara mendasar, yang secara pribadi tidak pernah saya nikmati dalam hubungan tersebut sepanjang kehidupan kerja saya, maka asumsi saya adalah bahwa mayoritas orang juga memiliki pengalaman yang sama yaitu memiliki hubungan bos-karyawan yang negatif. Saya bukan orang yang unik. Jadi ketika Anda menuangkan ide-ide tersebut dan Anda mulai melihatnya, ya, semua orang memiliki pengalaman serupa. Jika Anda meminta angkat tangan tentang hal seperti itu, semua tangan akan terangkat. Hanya saja kebanyakan orang tidak berorganisasi atau merasa tidak bisa berorganisasi. Semua orang merasa terisolasi dan itulah sebabnya tidak ada yang berubah terlalu banyak.
Apakah menurut Anda musik dapat menyampaikan pesan lebih baik dibandingkan media lain?
HANAHH: Bisa saja, tapi tidak karena banyak band—terutama di dunia musik punk—memilih untuk tidak melakukannya. Mereka menikmati hubungan sosial yang ada, mereka menikmati kesenjangan antara si kaya dan si miskin yang bisa mereka manfaatkan untuk keuntungan mereka. Terlepas dari apa yang mereka katakan, saya yakin sebagian besar band punk mapan di Amerika Utara tidak tertarik untuk melakukan perubahan. Musik bisa menjadi alat yang ampuh.
KOWALSKI: Hal yang menarik tentang musik adalah musik membuat Anda merasakan sesuatu, atau Anda dapat memahami perasaan orang lain terhadap sesuatu. Anda mendengarnya dan kemudian Anda berkata, “Ya.
HANAHH: Budaya DIY sudah pasti menginformasikannya sejak awal. Ketika Todd berada di Eye Spy, band sebelumnya, dan Propagandhi serta Eye Spy tumbuh bersama, DIY adalah etika yang kami tuju. Sampai hari ini, setiap aspek praktis, setiap aspek tidak praktis, kami coba ciptakan di ranah kami sendiri.
KOWALSKI: Suatu saat kami mempunyai 5,000 CD dan kami duduk memotong karton untuk setiap CD dan mencoba membuat wadahnya.
HANAHH: DIY sampai pada titik absurditas dalam beberapa kasus.
KOWALSKI: Kemudian tintanya bergesekan dengan karton dan menempel pada CD dan merusaknya.
HANAHH: Namun perluasan logis dari DIY adalah orang-orang bekerja sama, bukan seseorang yang memaksakan idenya pada orang lain.
Apa tujuan politik secara keseluruhan?
KOWALSKI: Salah satu tujuan utama kami sebagai musisi adalah membuat lagu-lagu paling keren sesampainya di rumah. Buatlah lirik yang bagus dan lagu yang bagus. Saya ingin apa yang kami lakukan dapat memberikan dampak yang lebih besar pada situs web kami. Terkadang kita berjalan perlahan dan menghilang dalam bayang-bayang. Akan menyenangkan untuk selalu terdepan dengan ide-ide baru dan lebih banyak hal yang terjadi.
HANAHH: Zaman sedang berubah untuk musik dan band. Membuat lagu yang membuat kami sangat bahagia—Anda tidak akan rugi karena orang akan mendengar dan berkata, “Ya, saya bisa menyukainya.” Dan itu juga penting untuk ide dan musik. Anda dapat memiliki ide-ide hebat, tetapi jika Anda memiliki musik yang benar-benar jelek, orang-orang tidak akan mempercayainya sama sekali.
Bagaimana Anda berkembang secara artistik dan politis?
KOWALSKI: Secara artistik, kami telah berkembang dengan luar biasa. Ketika saya memikirkan tentang permainan saya yang sebenarnya selama bertahun-tahun, saya tidak percaya kami menghadapi penonton dalam bentuk apa pun. Saya punya video band-band lama saya dan jelas kami menjadi lebih baik.
Sebagai punk rocker veteran, apa yang paling Anda banggakan dalam karier Anda?
KOWALSKI: Sulit untuk mengatakannya. Lagu atau bagian tertentu dari lagu.
HANAHH: Mungkin bahkan hanya menjaganya tetap nyata selama yang kita punya. Melihat banyak rekan kita yang menjual habis atau semakin buruk. Kami tidak pernah memilih cincin kuningan yang perverbial. Kami menjaganya tetap nyata. Ada empat orang teman yang berada di ruang bawah tanah membuat musik yang disukai setiap pria.
KOWALSKI: Kadang-kadang Anda harus bangga bahwa Anda tahu bahwa band yang Anda ikuti adalah band yang Anda sukai saat masih kecil, tapi sebagai anak-anak Anda tidak akan bisa membayangkan musik yang Anda buat karena persisnya suara dan gaya tidak ada saat Anda masih kecil. Anda mengambil musiknya dan membuatnya baru.
HANAHH: Pada tataran yang lebih abstrak dan pada tataran yang lebih klise, mendapatkan feedback dari masyarakat, tidak hanya dari generasi muda, masyarakat pada umumnya. Mereka mengklaim bahwa band ini telah memberikan dampak pada kehidupan mereka dengan cara yang mencerminkan nilai-nilai kami, itu sangat besar. Melawan keseluruhan sistem yang mengajarkan nilai-nilai tertentu, sebuah band berhasil mengubah seseorang ke nilai-nilai yang menurut Anda lebih masuk akal. Bisa dibilang itu adalah pembenaran hidup Anda, meski hanya bersifat anekdot.
Lagu apa yang paling dekat denganmu?
KOWALSKI: Jika saya ingin memilih lagu yang saya buat, “Pembawa Hal-Hal yang Lebih Besar,” yang liriknya saya tulis. Saya dibesarkan di Regina. Itu sangat rasis. Keluarga saya rasis. Untuk bisa membalikkan keadaan dalam hidup saya dan menyadari, ketika saya berusia 17-18 tahun, kita semua kacau. Melihat ibu saya menempel dan berkata, “Ya, kami sedang kacau” dan saudara laki-laki saya menempel dan berkata, “Ya, kami sedang kacau.” Untuk menulis sebuah lagu tentang hal itu yang tidak timpang dan memiliki arti bagi saya serta membawa beban yang dapat saya lihat di kepala saya sebagai gambaran utuh. Lagu ini bercerita tentang, di Saskatoon, polisi membawa penduduk asli keluar kota dan menyuruh mereka berjalan pulang dalam suhu 40 derajat di bawah cuaca. Beberapa orang telah meninggal karenanya. Anda tahu itu terjadi. Saya merasa bangga telah mengeluarkan sesuatu dari dada saya dengan cara yang secara artistik menyenangkan bagi saya.
Apa yang menanti di masa depan?
KOWALSKI: Pulang ke rumah untuk memukul sekuat tenaga.
HANAHH: Rekor lain dalam format apa pun yang dimungkinkan oleh kekuatan pasar. Lebih banyak bermain, lebih banyak bergoyang di ruang bawah tanah, membuatnya tetap nyata, menghubungkan lirik dengan band dengan apa yang kita lakukan dalam kehidupan nyata. Mencoba mendukung orang-orang juga melakukan hal-hal yang berhubungan dengan nilai-nilai yang dianut band. Sebagian besar dari band ini mendukung orang-orang yang benar-benar melakukan pekerjaan kotor.
KOWALSKI: Kami mencoba melakukan pekerjaan yang sama. Ada band dan mencoba melakukan pekerjaan semacam itu. Semuanya menyenangkan. Sepertinya tidak ada yang berhasil. Tidak ada satupun yang merupakan pekerjaan berbayar.
Marie Trigona adalah seorang penulis, produser radio, dan pembuat film.