Carreteiro
Porque é cru,
un tenor queixudo adorna a banda sonora de Joel e Ethan, que vendeu platino
A película de Coen O irmán, onde estás, Ralph Stanley está recibindo un
oportunidade de achegar a súa "música antiga" a lexións de oíntes que non o farían
normalmente estar exposto a sons tan escuros e arcaicos. Pero para unha lenda quen
Levo máis de 50 anos tocando esta marca de música, de forma súbita e inesperada
a atención se trata con calma. "A música que toco é atemporal", dixo Stanley
nunha entrevista telefónica no medio dunha das súas xiras anuais por California.
“Os grandes éxitos están aquí hoxe e mañá desaparecen, pero estas vellas cancións de montaña duran.
E cantarei onde poida, porque quero que sigan".
O musical
estilo que Ralph Stanley chama "música de montaña antiga" é máis coñecido como
bluegrass e no panteón das lendas do bluegrass, os Stanley Brothers
(Ralph e o seu falecido irmán Carter) e Flatt e Scruggs están xusto por debaixo de Bill
Monroe como figuras fundamentais no nacemento da tradición. A pesar do “antigo” e
O son "atemporal" da música, con todo, xurdiu o xénero coñecido como bluegrass
na década de 1940, facéndoo só lixeiramente máis antigo que o rock and roll. Aínda con raíces
en baladas anglo-célticas, tradicións de bandas de cordas das montañas Apalaches, gospel,
e o blues, Bill Monroe, "o pai do Bluegrass", inventou conscientemente
un son anticuado. A música é impulsada por cordas por músicos que tocan
instrumentos acústicos, incluíndo guitarras, violín, banjo, dobro e baixo. Ir
con esta instrumentación non moderna, baséase o tema do bluegrass
en valores rurais e contos de familia, penurias, morte, pecado e salvación.
Por todo o seu
énfase na tradición, bluegrass chegou como, e segue sendo, pouco convencional
entretemento. Ritmos duros de condución, tempos quebradizos e abraiantes
o virtuosismo instrumental fan do bluegrass unha música sofisticada e complexa semellante
ao jazz. Mestura voces agudas e tristes e tes un teimudo
Son pouco de moda relegado permanentemente ao segmento pequeno e de baixo beneficio do
mercado da música country. Bluegrass é música que só se escoita en pequenas discográficas e
radio non comercial. Aínda así, en clubs, feiras estatais, concursos de violíns e
centos de festivais folk e bluegrass a música prospera.
Para algúns,
xente das terras altas de Virxinia e pequenas comunidades rurais espalladas
Kentucky, West Virginia e Tennessee, esta música soa as verdades dun xeito
da vida que aínda parece arraigada na era da depresión americana. Para outros,
o bluegrass é música alternativa, unha expresión non comercializada dunha loita
por significado, lazos coa terra e comunidade. Comentando a tradición
un atractivo perdurable, Stanley explicou: "É unha música sinxela e honesta
toca á xente".
O "simple"
son codificado a raíz de Bill Monroe e os Bluegrass Boys
encaixa na música de Ralph Stanley. Cando Monroe fusionou as tradicións do rural
co blues e o jazz, creou unha música de conxunto feroz e increíblemente rápida
que reflicte o aumento do ritmo de vida da cidade tras a depresión
e Segunda Guerra Mundial. Pero a música de Carter e Ralph Stanley ofrecía un
variedade diferente do "son alto e solitario". Nos irmáns Stanley
"A bluegrass de montaña de vellos tempos", as raíces anglo-celtas tiveron prioridade sobre o
azuis. Centrado na voz e guitarra de Carter e no banjo de Ralph e
harmonías de tenor, os Stanley Brothers interpretaron un corpo máis lento e triste de cancións
evocando a dura vida do suroeste de Virxinia. E dende a época de Carter
morte en 1966, Ralph Stanley continuou ampliando este distintivo,
son escalofriante que define a súa vida e propósito. Como country/bluegrass
o intérprete Ricky Skaggs describiuno ao escritor Nicholas Dawidoff: "Ralph
Stanley trae a soidade, a dureza, a pobreza, a fe
Appalachia ao seu canto. Soa exactamente como de onde vén".
Nado en 1927 en
Stratton, Virginia, Stanley creceu escoitando baladas, cancións sagradas, violín e
Cancións de banjo transplantadas nos Montes Apalaches de Inglaterra, Escocia,
e Irlanda. O seu pai, que labraba e rexentaba un serradoiro, cantaba baladas e himnos
na Igrexa Bautista Primitiva de McClure con “unha antiga solitaria
voz de montaña”. Stanley colleu o banjo da súa nai, e dos amigos e
familia coñeceu o lado desesperado e perigoso da comunidade máis ampla.
Cando se formaron os Stanley Brothers en 1946, todas estas influencias
xuntáronse nunha expresión popular rica e emotiva que levaba a moral,
historia e espírito de "xente da montaña".
Lembrando o seu
primeiros anos e as raíces da súa música, Stanlely dixo: "Cando eu medrei, nós
non tiña auga corrente, electricidade e baños. Foi moi duro
traballo e tempos duros e sufrimento. E todo iso está na música. Vellos tempos
A música e o canto antigo non son algo que alguén che ensina. É só
sae da forma de vivir da xente".
O sufrimento
Stanley fala da tradición do bluegrass. Contos de pobreza,
asasinato, suicidio, alcoholismo e todo tipo de traxedias románticas e familiares
proporcionan gran parte do material clásico do xénero. Pero nos lugares onde a vida
parece tan profundamente condenado e desesperado, os temas sagrados son igual de esenciais.
En 1946, cando os Stanley Brothers fixeron a súa primeira aparición na radio
Programa "Farm and Fun Time" en WCYB en Bristol, Virginia, baladas tráxicas e
melodías gospel forneceron a maior parte do seu repertorio. E co sinal WCYB
chegando a Tennessee e Carolina do Norte, o "Stanley Sound" converteuse case
popular ao instante.
Mesmo nos seus
os primeiros tempos, os irmáns Stanley tiñan un atractivo distintivo. Co claro,
o rico canto principal de Carter e as escarpadas harmonías de alto tenor de Ralph, the
Stanley creou algúns dos dúos máis sublimes da historia de
música country. A medida que pasaron de "portadas" a material orixinal, escribindo novos
cancións en estilos de sempre, produciron ducias de temas como “The Fields
Have Turned Brown", "White Dove", "Man Of Constant Sorrow" e "Little Glass".
Of Wine” que se converteron en estándares do bluegrass. Máis aló do mundo do bluegrass,
o canon dos Stanley Brothers chegou a influír gradualmente en xeracións de folk,
rock e artistas country alternativos como Bob Dylan, Jerry Garcia,
Emmylou Harris, Steve Earle, Gillian Welch, Wilco, Ricky Skaggs e Dwight
Yoakam.
O xenial
O dúo de Stanley Brothers, con todo, chegou ao seu fin coa morte de Carter, á súa idade
de 41, de danos hepáticos provocados polo alcoholismo. Superando a súa dor e
timidez natural, Ralph Stanley pasou vacilante ao centro do escenario. Como escritor,
continuou labrando temas de traxedia e fe. Pero como cantante principal, o seu
voz primitiva e temblorosa descubriu pozos de tristeza cada vez máis profundos. Discutindo
a súa decisión de seguir actuando sen o seu irmán, Stanley dixo: "Eu
realmente non sabía se podería facelo. Carter sempre falaba máis e eu era máis
nas costas. Pero realmente non quería deixarme e supoño que moita xente non o fixo
Tamén quero a min, porque seguín facendo máis grande que nunca".
No momento de
A morte de Carter Stanley, o bluegrass foi unha música rexional establecida
pouca visibilidade fóra do Sur. Pero co boom popular dos anos 1960,
pioneiros máis vellos do blues e das tradicións country conectados a un máis novo
xeración de oíntes cuxos valores políticos e sociais espertaron interese
na música dos oprimidos e explotados. Xunto con Clarence Ashley, o doutor
Watson, Mississippi John Hurt, Son House e Bill Monroe, Ralph Stanley e
os Clinch Mountain Boys atoparon novos fans en cidades universitarias e festivais populares
en todo o país.
Máis de tres
décadas despois, o conmovedor Stanley Sound segue evolucionando, conservando o seu
"público de montaña" principal mentres gaña constantemente novos conversos a través dun atarefado
calendario de xira e gravación.
Desde 1967,
O grupo de Stanley, os Clinch Mountain Boys, converteuse nunha escola para
ensinando música antiga. Cantantes e intérpretes talentosos como Charles
Sizemore, Larry Sparks, Ricky Skaggs e o falecido Keith Whitley gañaron
primeiro recoñecemento en edicións cada vez máis populares da banda Stanley. Agora,
con máis de 160 gravacións ao seu nome, nominacións aos Grammy e incontables
homenaxes e recoñecementos de compañeiros músicos, parece Ralph Stanley
asegurou que o legado da música antiga perdurará.
En 1998, só
despois do lanzamento de Clinch Mountain Country, unha serie de duetos con
grandes artistas como Gillian Welch, Alison Krauss, George Jones e
Bob Dylan, Stanley invitoume no seu autobús turístico antes dun concerto para escoitar algo
temas do seu novo disco. Despois de escoitar o seu dueto con Dylan en “The
Lonesome River", explicou Stanley: "Xa sabes, toda esta xente do álbum,
que coñezan estas cancións e queiran facelas comigo, iso faime sentir
orgulloso. Dáme a sensación de que, mesmo despois de que eu estou fora, esta música vai
último". Z
