Cada año cuando la Academia Nacional
de Artes y Ciencias de la Grabación celebra sus premios Grammy, me atragantan los
idea de que toda esta pompa de la industria musical honra la mejor música del
año pasado. Aunque todos los grandes premios del entretenimiento se centran en el dinero
y poder, la ceremonia de los Grammy ofrece una marca particularmente descarada
de humillarse. La 42ª entrega anual de los premios Grammy de este año (23 de febrero) fue
mas de lo mismo.
Para empezar con lo obvio, los premios Grammy son elegidos por personas establecidas.
peces gordos de la industria (escritores, productores, músicos y otros profesionales de la industria)
cuyos gustos y lealtades están ligados a los éxitos comerciales de las principales
compañías discográficas de música. En consecuencia, todos los grandes ganadores del programa vienen
de las listas de conglomerados de la industria musical y la mayoría disfruta de éxitos de taquilla
ventas récord (más de un millón de unidades vendidas).
No sorprende entonces que las nominaciones del 4 de enero incluyeran comerciales gigantes.
actos como los Backstreet Boys, TLC, Ricky Martin, las Dixie Chicks, Christina
Aguilera, Britney Spears y Santana dominan todas las categorías de premios principales
(Álbum del año, Mejor Artista Nuevo, Interpretación Vocal Pop Masculina, Femenina
Interpretación vocal pop, Álbum de rock del año).
En las categorías de música no convencional como blues, folk, bluegrass, gospel,
jazz y mundo, los Grammy se acercan a la credibilidad. Menos manipulado por el
influencia de la presión comercial, las nominaciones en estas categorías incluyen
artistas de sellos pequeños y generalmente tienden a apreciar la música que no está dirigida
en un mercado masivo. Aunque, incluso aquí, los artistas más veteranos y establecidos
son favorecidos sobre músicos más jóvenes y menos convencionales, las nominaciones no
al menos llamar la atención sobre los lanzamientos fuertes y respetables del año pasado.
Las nominaciones de bluegrass de este año, por ejemplo, presentaron un grupo sólido
de álbumes del legendario Ralph Stanley, Steve Earle y Del McCoury
Banda, Ricky Skaggs y David Grisman y amigos. Categorías de blues y folk
arrojó luz sobre obras valiosas de BB King, Robert Cray, Pinetop Perkins,
El divagante Jack Elliott, John Prine y Doc Watson. En algo aún más oscuro
categorías como Tejano, Polka, Latin Jazz, Clásica y Ópera, el
Los Grammy reconocieron riquezas musicales mucho más allá de la corriente principal de la música popular.
El problema es que ninguno de estos premios musicales del pequeño mercado recibe la atención de
la transmisión de los Grammy en horario de máxima audiencia. Entregando estos premios “menores”
temprano y fuera de cámara, los Grammy refuerzan la marginación de todos los
sonidos no convencionales ya excluidos de prácticamente toda visibilidad en
los medios de comunicación. Para su gala de autocomplacencia del año, el
La industria de la música adora sólo al altar del todopoderoso dólar.
Por eso la mayoría de los premios son predecibles. La acción real y el suspenso.
de la noche de los Grammy llega con el desfile de los ricos y famosos burlándose
moda, frescura y escote. Destacando la ceremonia con ostentosos y sobreproducidos
actuaciones de los nominados del año, el programa sólo subraya cómo
Poco tienen que ver los procedimientos con la excelencia musical. Felicitaciones
y la autopromoción es el nombre del juego.
Esto no quiere decir que todos los ganadores del Grammy apestan. Hay algunos comercialmente.
artistas exitosos cuya música es emocionante, emotiva y provocativa en
formas que arrojan luz sobre la condición humana. Las diez nominaciones y ocho
Premios para el guitarrista Carlos Santana por su “regreso” con ventas de seis millones
álbum Supernatural da uno de los pioneros del rock latino merecedor
reconocimiento. Para un excelente álbum tributo al gigante del swing occidental Bob Wills,
veteranos del país Dormido al volante (con cinco nominaciones y una
premio) también obtuvo los debidos elogios. Otros ganadores respetables de alto perfil incluyeron
the Roots y Erykah Badu (Rap Performance By Group) y Diane Krall (Jazz
interpretación vocal).
Estos triunfos (y algunos otros podrían agregarse), sin embargo, lo convirtieron en
el círculo de ganadores con la ayuda de la influencia comercial de las principales discográficas.
Otros ganadores en las categorías principales (TLC, Sting, Lenny Kravitz, Dixie
Las chicas, Christina Aguilera, Shania Twain) también, como era de esperar, se engrasaron
camino hacia la victoria con gigantescas ventas de discos y campañas de promoción de importantes sellos discográficos.
Y como era de esperarse, fue una gran noche para Santana.Con ocho premios Grammy, un récord, Santana logró mantener a raya al pop adolescente
creadores de éxitos como los Backstreet Boys, Britney Spears, Ricky Martin y
'N Sync para los mayores honores del año (Álbum del año, Disco
del Año, Canción del Año). El debido respeto a la elegante y
Apasionado por el arte de la guitarra, pero el hecho es que la competencia fue deprimente.En un muy mal año para la música pop, Santana's Supernatural álbum
atrajo los oídos no sólo porque era bueno, sino porque casi todas las pistas
contó con invitados de rock-pop de actualidad. Enganche ese plan al año
locura por la música latina y tienes un producto mucho más atractivo que
la oferta de fiesta y baile de Cher y Ricky Martin.Pero juzgado en comparación con toda la gama de música popular del año y sin
cualquier fuerte lealtad a la industria de la música, Santana Supernatural
obtiene una valoración más realista. En el Village Voiceel año
poner fin a la encuesta de críticos a nivel nacional, Supernatural clasificado en el puesto 40.
Los otros cuatro nominados al Grammy a mejor álbum terminaron de la siguiente manera: TLC's
Cartas de admirador número 31, Dixie Chick Fly número 41, la calle secundaria
Niños Millennium número 133 y el de Diane Krall Cuando
Mira en tus ojos número 265.Las verdaderas sorpresas, y excepciones, en la lista de nominados fueron los inclasificables
y los sellos independientes Tom Waits y Ani DiFranco. Alguna porción de
A los votantes de la Academia les tenía que gustar mucho estos pequeños artistas del mercado para obtener
cada uno de ellos tres nominaciones. For Waits consigue el Grammy al Mejor Contemporáneo
Folk Album fue el shock más agradable de la noche.Dadas las rígidas categorías del marketing de la industria musical, la Academia terminó
etiquetar el canto de Waits en la canción “Hold On” como Male
Interpretación vocal de rock mientras su álbum Variaciones de mula estaba agrupado
en la categoría de Folk Contemporáneo para competir con John Prine
colección de duetos country A pesar de nosotros mismos, Beauseoleil
cajún- arraigado Cajunización, Ani Difranco y Utah Phillips
Compañeros trabajadores, y Emmylou Harris y Linda Rondstadt Tucson
Sesiones Naturalmente, no hay posibilidades en la categoría de grandes voces masculinas de rock,
pero en este pequeño y extraño nicho, con uno de los discos más aclamados de
Ese año, Waits llegó a la cima.Sin embargo, aparte de algunos pequeños avances, la mayoría de los Grammy continuaron
para seguir el dinero. Maximizando las inversiones en Santana, las Dixie Chicks,
y Shania Twain, la industria musical repartió premios correspondientes al comercio
y dando un último impulso comercial a los ya grandes ganadores del año.Reseñas
Principalmente del año nuevo: un pequeño lote de cosas buenas que los Grammy
2000 ignorado.Chuck Profeta, El doloroso
Empresa (Tono alto)A principios de la década de 1980, el cantante, escritor y guitarrista Chuck Prophet obtuvo un
un poco de reconocimiento semi-popular mientras tocaba en el psicodélico con sede en Los Ángeles.
banda de raíces verde sobre rojo. Desde entonces, a través de una serie de trabajos en solitario en un sello independiente.
proyectos, ha conseguido un grupo pequeño pero devoto de seguidores atraídos por lo tosco
blues y rock con sabor a country. pero en El negocio que duele, profeta
inclina su sonido hacia los tocadiscos chirriantes y las atmósferas rítmicas
del hip-hop. La voz seca con sabor a Tom Petty y la narración tenaz
permanece intacto. El característico fuego de guitarra de Prophet, sin embargo, es moderado.
para adaptarse a melodías cambiantes basadas en ritmos coloreadas con riffs de órgano Tex-Mex, suaves
muestras de soul, gemidos de acero y percusión de blues. Una especie de calles malas
Trip-hop para el nuevo siglo. Destacado especial: “Dyin' All Young”
una oda elocuente y trágica a las víctimas de la violencia urbana.steve joven, joven primigenio (Grabaciones Appleseed)
Durante más de 30 años, el cantante y compositor Steve Young se ha mantenido demasiado alejado
del bucle de la corriente principal de la música country para ser escuchado por una amplia audiencia
él merece. Sin embargo, en las regiones más poco convencionales de la música de raíces, los compañeros saludan
su trabajo con reverencia y asombro. “Como escritora”, dice Lucinda Williams,
“Steve está en una liga con Dylan y Hank Williams, y canta
como un ángel." El difunto gran Townes Van Zandt dijo una vez: “Porque
Esa voz, esa guitarra y esas canciones se unen en una sola persona.
Es una maravilla”. Ahora gracias a su primer lanzamiento en Estados Unidos.
En seis años, los fans nuevos y antiguos obtienen una muestra maravillosamente equilibrada del tema de Young.
talentos. Con material original y tradicional, junto con exquisitos
versiones de Merle Haggard (“A veces sueño”) y la canción escocesa
Dick Gaughan (“Canción del trabajador”), joven primigenio es un
debe comprar para el folkie de izquierda y las multitudes de country alternativo y uno de los
primeras joyas del nuevo año.
Varios artistas, La guía aproximada de las raíces del mundo
(RGNET)Varios artistas, La guía aproximada del folklore irlandés (RGNET)
Los samplers de músicas del mundo abundan en el mercado actual, pero desafortunadamente muchos
de estas colecciones parecen reunidas sólo como música ambiental reconfortante para
compradores de clase media que buscan artículos y moda exóticos. la gente de
Rough Guide hace un mejor trabajo, celebrando las expresiones genuinamente arraigadas
de los cinco continentes con más de setenta y siete minutos de conmovedor y triunfante
sonidos que no pueden descartarse como escucha de fondo. El rango de
músicos y voces incluyen intérpretes más conocidos (para oídos occidentales)
como la cantante húngara Marta Sebestyen, el senegalés Baaba Maal, el cubano
potencias del cubanismo y del Afro-Cuban All Stars, y el impresionante paquistaní
estrella Nusrat Fateh Ali Khan. El talento menos publicitado incluye al ecuatoriano
Carmen González y Koral Y Esmeralda, sudafricanas Busi Mhlongo, árabe
la cantante y bailarina Natacha Atlas, la estrella pop indonesia Detty Kurnia y la brasileña
exploradora de la música indígena Mariui Miranda.El resumen de folk irlandés de Rough Guide también se separa del
competencia con una mezcla diversa de músicos establecidos y en ascenso. Seguidores
de la música irlandesa reconocerá a nombres más importantes como De Danann, Reeltime,
Deanta, Moving Cloud y los violinistas Paddy Glakin y Kevin Burke. pero menor
conocidos como el maestro del silbato de hojalata Brian Hughes y el gaélico “antiguo”
El cantante Padraigin Ni Uallachain ofrece actuaciones igualmente gratificantes. En
En definitiva, una oferta consistentemente sólida de jigs, reels y baladas que cubren
el flujo antiguo y en evolución de una gran tradición.Yo la tengo, Y luego nada se volvió del revés
(Matador)El rock and roll en general y el indie rock post-punk en particular no
Tienen un gran historial de proclamar las glorias de las relaciones emocionales a largo plazo.
compromisos. El trío de Hoboken, Nueva Jersey, conocido como Yo La Tengo, sin embargo,
nunca ha seguido un rumbo musical que se adapte fácilmente a ninguno de los bandos, por lo que
La excavación actual de las alegrías y el peso de una larga historia compartida es
No es tan sorprendente. Desde 1984 la baterista Georgia Hubley y el guitarrista Ira Kaplan
han compartido sus musas e intimidades personales a través de nueve álbumes.
valor (ahora diez) de rock alternativo extrañamente melódico. La diferencia esta vez
Es un sonido delicado, mayoritariamente libre de feedback y confesiones agridulces sostenidas.
Maravillosamente original y uno de los mejores de Yo La Tengo.Fela Kuti El presidente negro: lo mejor de Fela Kuti
(MCA)El innovador nigeriano del afrobeat Fela Anikulapo-Kuti nunca hizo el gran crossover
en los EE. UU., pero su asombrosa mezcla propulsora de sonidos de África occidental, jazz,
y el funk dejaron una huella imborrable en el pop mundial. Construyendo surcos de ebullición de
Ritmos polirrítmicos hipnóticos, instrumentos de viento a todo volumen y guitarras con pulsaciones constantes.
Como plataforma de lanzamiento para una improvisación incendiaria de estilo libre, Fela presentó
un modelo de banda improvisada que evitaba la abstracción “allá afuera”. En
En manos de Fela, los sonidos embriagadores se convirtieron en un arma política.Desde su muerte en 1997 por enfermedades relacionadas con el SIDA a la edad de 58 años, la vida de Fela
la música ha estado escasamente disponible. Pero en los próximos meses, con 20 originales
Álbumes programados para lanzamiento nacional, el público estadounidense tiene otra oportunidad
para retomar su conmovedor y extravagante legado. El punto de partida, sin embargo,
es el dos CD recientemente lanzado presidente negro antología. Cubierta
grabaciones de 1972 a 1989, esta "mejor" colección proporciona
una visión general sólida del sonido y la política que amenazaban a las élites nigerianas.Muestreo de pistas incendiarias que atacan a la occidentalización, la pobreza y la política.
y la corrupción militar, presidente negro rastrea a un activista en evolución
arte que ataca audazmente a los regímenes reinantes. Solo los títulos de las canciones (“Zombie”,
“Sin acuerdo” y “Ataúd para jefe de estado”) sugieren
La postura peligrosamente intransigente de Fela. No sorprende que haya sido encarcelado.
y golpeado a menudo. En un ataque particularmente brutal en 1977, los soldados nigerianos
Se fracturó el cráneo y arrojó a su madre de 82 años por una ventana del piso de arriba.
mientras quemaba su casa y su estudio de grabación hasta los cimientos. Hasta el final, sin embargo,
Fela siguió siendo la voz de los pobres que aún sueñan con un socialismo democrático
África. Menos admirado es el renombrado egoísmo y sexismo desafiante de Fela.
Aunque su madre fue una de las primeras feministas de Nigeria, Fela se deleitaba
en los placeres de la poligamia y el gobierno del patriarcado.No obstante, por adoptar una postura contra las clases altas decadentes de Nigeria
A través de una ardiente marca de pop de origen africano, Fela Kuti se convirtió en uno de los
gigantes de la música mundial.Corey Harris, Verdes del jardín (Caimán)
chico davis, a tope desnudo gratis
(Casa Roja)Una de las tendencias del blues más significativas de los últimos años ha sido la revitalización
de las tradiciones rurales por una nueva generación de jugadores afroamericanos. Corey
Harris y Guy Davis están a la vanguardia de ese grupo (junto con Alvin
Youngblood Hart, Keg Mo' y Eric Bibb), pero elogia su impresionante
El trabajo de guitarra y el canto a menudo se han visto atenuados por cuestiones de originalidad.
Estos comunicados deberían disipar las preocupaciones sobre la autenticidad.
Lanzado el año pasado, Harris's Verdes del jardín acarreos
Adelante las fuertes influencias de Delta mostradas en sus dos álbumes anteriores.
Pero esta vez echando raíces más variadas, incluida la banda de música de Nueva Orleans.
y tradiciones caribeñas, Harris abre nuevas posibilidades para una vida moderna
Música folclórica afroamericana. Sus historias son de realidades raciales actuales y
El nuevo sonido multicolor es a la vez tradicional y contemporáneo.Sin abandonar las raíces de su país, Davis también está abriendo nuevos caminos.
Una banda eléctrica a gran escala produce un sonido versátil y atractivo que debería
ampliar su atractivo. El verdadero crecimiento en a tope desnudo gratis, sin embargo, es
en la composición de canciones. Con 13 blues originales, Davis trae el blues tradicional
temas de éxtasis, tristeza, mortalidad y protesta en un contexto del siglo XXI.
Justo el tipo de vacuna vital que los azules necesitan para evitar la extinción. Z