مسيرتي الخيالية (أو لماذا لا يوجد شيء اسمه موسيقى عالمية)
الهندوسي، 23 يناير
في حياة أخرى، أود أن أكون عالمًا في الموسيقى العرقية. كان يمكن أن يكون عذرًا مفتوحًا بشكل رائع لاكتشاف موسيقى جديدة، والسفر وتشرب الثقافات الأجنبية من مسافة قريبة.
كنظام أكاديمي، بدأ علم الموسيقى العرقي كدراسة غربية للموسيقى غير الغربية، لكنه في العقود الأخيرة أصبح يحتضن دراسة موسيقى شعوب العالم، الغربية وغير الغربية، والنخبة والشعبية، والضيقة والعالمية. . على وجه الخصوص، يدرس علم الموسيقى العرقي موسيقى شعوب العالم في بيئاتهم الاجتماعية. فهو يسمعهم كجزء من ثقافة أكبر، وأحيانًا كمفتاح لها.
في محاولته تفسير الروابط المعقدة بين الموسيقى ومكانها وزمانها، يواجه علم الموسيقى العرقي مجموعة من الأسئلة الشائكة. وهذا بالنسبة لي هو أحد مفاتنها. يلقي كل نمط موسيقي وكل أداء، في ضوء جديد، العلاقات المتغيرة باستمرار بين الجمهور والمؤدي، والتقاليد والابتكار، والفردي والجماعي، والفن والاقتصاد. إنها تذكرة لاستكشاف سر الإبداع البشري المجيد الذي لا حدود له.
تم وصف الأغاني والمقاييس والإيقاعات بأنها "سائحون لا يعرفون الكلل". إنهم يعبرون الحواجز الجغرافية واللغوية والسياسية والثقافية. وعندما يفعلون ذلك، يتم تعديلهم. إن تاريخ الموسيقى مائع، حيث يشارك المحلي والعالمي في تبادل متبادل دائم. لذا، مهما كان المسار الذي يستغرقه، فإن علم الموسيقى العرقي هو دائمًا رحلة عبر المكان والزمان.
لقد جئت من عائلة غير موسيقية تماما. لكن نشأتي في الستينيات وأوائل السبعينيات من القرن الماضي، كنت محظوظًا بما يكفي للتعرف على الموسيقى خلال حقبة خصبة للغاية لموسيقى الروك والسول والبوب الأنجلو أمريكية. كان هناك بالطبع فريق البيتلز وديلان، ومعهم مجموعة رائعة من المصممين الفرديين، والمستكشفين الموسيقيين ومبدعي النوع: فان موريسون، وجوني ميتشل، وجرام بارسونز، وأريثا فرانكلين، ومارفن جاي، وكابتن بيفهارت، وراندي نيومان، وستيفي وندر. ، على سبيل المثال لا الحصر. كل واحد من هؤلاء يشكل جزءًا من تعليمي الموسيقي. مثل كثيرين آخرين، تابعت الأصوات المعاصرة حتى مصادرها في موسيقى البلوز، والفولك، والجاز، والكانتري – وهي موسيقى المجتمعات المهمشة في أمريكا الشمالية. علمتني فترة الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي الدرس الأول في السياق الاجتماعي للموسيقى: لا يمكن لأحد أن يفوت، على الرغم من سوء تفسير الكثيرين، العلاقة بين موسيقى البوب المبتكرة في ذلك العصر والاضطرابات السياسية. عدد من أولئك الذين لا يعتبر علم الموسيقى العرقي بالنسبة لهم مجرد مهنة خيالية، شرعوا في دراساتهم من نفس نقطة البداية، نبهتهم التجربة الشخصية إلى ثراء الموضوع.
الكابتن بيفهارت (توفي في 17 ديسمبر 2010)
بعد ذلك، تشكلت رحلتي الموسيقية من خلال السفر والسياسة والاتصالات العرضية. عندما كنت أعمل في نادي للشباب في شمال لندن في أوائل الثمانينيات، استمعت إلى الكثير من موسيقى الريغي. إنه لأمر مدهش أن موسيقى مجتمع جزيرة صغير مهمش يمكن أن يحتضنها هذا الجمهور العالمي العريض. ولكن ربما لا يكون الأمر مدهشًا للغاية، عندما تعكس تأثيرات موسيقى الريغي المختلطة من أفريقيا وأمريكا الشمالية والجنوبية، ودانسهول والكنيسة، والعامة المحلية والسياسات الدولية المناهضة للاستعمار. وبعبارة أخرى، فقد كانت مساهمة كاريبية مميزة في الثقافة العالمية.
نتيجة لسفراتي الكثيرة في الهند، وقعت في حب موسيقى كارناتيك، التي تعلمت أنها لم تكن محافظة ومتحفظة (أو قديمة وغير متغيرة) كما تصور. لقد سمعت بعض حفلات المشاهير الشجاعة خلال موسم تشيناي السنوي، ولكن لا شيء مؤثر أكثر بهدوء من ضبط النفس المتواضع لأخوات بومباي في كوتشري صباح عيد الميلاد الذي لا يحضره سوى عدد قليل من الحضور.
الأخوات بومباي
أحد الأشياء التي أعتز بها في موسيقى كارناتيك هو أنه على الرغم من كل تفاصيلها، تظل الأغنية في قلبها. لكنني جئت أيضًا للاستمتاع بالمدرسة الهندوستانية الأكثر اتساعًا، ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى أنني كنت محظوظًا بما فيه الكفاية لسماع حياة هاري براوساد تشوراسيا وأمجد علي خان وشيف كومار شارما وذاكر حسين. وفي التسجيل ليس هناك شيء أحلى من صوت شيهناي بسم الله خان. أنا أيضًا من محبي موسيقى بوليوود في الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي، وخاصة موسيقى إس دي بورمان المستوحاة من الفولكلور ونوشاد ذو التفكير الكلاسيكي. بوليوود هي متعة لعالم اجتماع الموسيقى، وتسخير الآلات والمؤثرات الشعبية والكلاسيكية والغربية، والشعر الأردية ومنسقي الأوركسترا الجوانية.
بسم الله خان
أدت الزيارات اللاحقة إلى المغرب والبرتغال وإسبانيا إلى إطلاق رحلات استكشافية إلى الأندلس (علاء، الموسيقى الكلاسيكية المفعمة بالحيوية والتأمل في الغرب العربي)، والفادو (وليس أقلها صوت أماليا رودريغز الذي يرتعش القلب) وخاصة الفلامنكو، الذي أصبح نوعًا من الهوس. إنها واحدة من الأنواع الموسيقية الأقل تصنيفًا في العالم ولكن يسهل التعرف عليها، فهي متطورة تقنيًا وفي نفس الوقت عاطفية بجرأة.
كتاب مثير للاهتمام من تأليف تيموثي برينان يسمى التفاني العلماني: الموسيقى الأفرولاتينية والجاز الإمبراطوري أدى ذلك إلى الانعطاف نحو الألحان الفخمة والوفرة الإيقاعية لموسيقى السالسا، التي تعتمد على مصادر كوبية ولكنها تم صياغتها بالكامل في أحياء أمريكا الشمالية. السالسا هي في الأصل "نيويورك" تمامًا مثل مسرحية برودواي الموسيقية، والتي كانت في حد ذاتها مزيجًا من التأثيرات الأمريكية الأفريقية واليهودية والأوروبية الغربية.
أماليا رودريجيز
أنا الآن أقوم بالتحقيق في الموسيقى العربية لغرب آسيا وأستمتع باكتشاف اثنين من عظماء القرن العشرين: المصرية المهيبة، أم كلثوم، واللبنانية المرنة، فيروز، اللذان لا يمكن فهم أي من مسيرتهما المهنية دون الإشارة إلى السياسات المأساوية لبلاده. المنطقة.
ام كلثوم
لذا فأنا لست حتى متخصصًا في الموسيقى العرقية. مجرد هاوٍ مخطئ. في هذه الأيام، لا يتعين عليك قضاء سنوات في الميدان لتجربة مأدبة الموسيقى العديدة في العالم. كل ذلك مسجل ويمكن الوصول إليه بسهولة وتنزيله. هذه نعمة عظيمة، ولكن لا يوجد حتى الآن بديل للأداء الحي، لكونك جزءًا من الجمهور، للتواصل ليس فقط مع الموسيقى ولكن أيضًا مع سياقها.
يتضمن كتاب برينان فصلاً بعنوان "ليس هناك شيء اسمه موسيقى عالمية"، الأمر الذي جعلني أرغب في البهجة عند رؤيتي. إنه يشير إلى فئة التسويق التي تم إطلاقها في الثمانينيات لجلب الفنانين من العالم النامي إلى الاهتمام الغربي. ورغم أنها نجحت في خلق جماهير جديدة لأمثال نصرت فتح علي خان ويوسو ندور، إلا أن "الموسيقى العالمية" هي موسيقى غير متبلورة وشاملة بشكل عميق. إذا قمت بزيارة رفوف "الموسيقى العالمية" في أحد متاجر لندن، فستجد الموسيقى الكلاسيكية الهندية جنبًا إلى جنب مع موسيقى الراي الجزائرية، والأفرو بيت، والكناوة البربرية، والكليزمير، والقوالي، والفادو، والفلامينكو وجميع أنواع أنماط أمريكا اللاتينية (الموجودة في نيويورك). سيكون لديهم رف لأنفسهم)، ولكن ليس موسيقى الجاز أو الموسيقى الكلاسيكية الغربية.
إن الموسيقى الوحيدة التي تتمتع بالانتشار العالمي اليوم هي تلك التي لم نجدها قط في رفوف "الموسيقى العالمية" ـ موسيقى البوب الغربية السائدة، والتي ينبع انتشارها في كل مكان من التوزيع العالمي للسلطة والثروة. على أية حال، ما الذي يمكن أن تكونه "الموسيقى العالمية" حقًا سوى القاسم المشترك الأدنى الكئيب؟ عالم الموسيقى في صالات المطارات وردهات الفنادق؟
الموسيقى هي عالم إنساني لا يوجد إلا في أشكال متنوعة بلا حدود. وفي الاختلافات والاختلافات يكمن جمالها ومعناها. وهذا التنوع مستمد من خصوصيات التطور التاريخي. وهذا ما يجعل بحث عالم الموسيقى العرقية مجزيًا للغاية - ولا نهاية له. إنه مجال لا ينضب بشكل مطمئن.
تواجه موسيقى جديدة. تدريجيًا، تتكيف أذناك، ويفتح وعيك مساحة. وما كان غريبًا وممنوعًا يصبح مألوفًا وحميميًا. إنها معجزة صغيرة ولكن فيها نذير لشيء أعظم بكثير.
يتم تمويل ZNetwork فقط من خلال كرم قرائها.
للتبرع