سائق الكارة
متى
وقع الثنائي Indigo Girls ومقره أتلانتا، جورجيا مع Epic Records في
في عام 1988، كان سوق الموسيقى السائد ينضم إلى عربة "شعبية" جديدة
"اتجاه الإحياء" الذي أثارته الإنجازات المفاجئة لتريسي تشابمان،
ميشيل صدمت وسوزان فيجا. مع إصدار عام 1989 لعلامتهم الرئيسية
لاول مرة الفتيات النيليتم القبض على المغنيين وكتاب الأغاني إيمي راي وإيميلي ساليرز
اللحظة مع المجموعة التي باعت البلاتين المزدوج (أكثر من مليوني
نسخ)، بينما حصل أيضًا على جائزة جرامي لأفضل مجموعة شعبية معاصرة.
على الرغم من
نجاح مفاجئ وواسع النطاق، لم يسبق لـ Ray and Sailers أن صنعوا موسيقى بأي قدر كبير
طموحات تجارية. أصدقاء منذ الطفولة، بدأوا الغناء معا في
المدرسة الثانوية وبينما هم طلاب في جامعة إيموري في أتلانتا
أنتجوا أول أغنية فردية لهم في عام 1985. وبعد عامين، أطلقوا سراحهم بأنفسهم
ألبومهم الأول حريق غريب (أعادت Epic إصدارها لاحقًا في عام 1989). قريبا، على
قوة تسجيلات الاستوديو هذه وسمعتها المتزايدة باعتبارها ذات شخصية جذابة
فناني الأداء الحي، كانوا ينادوننا.
مزج راي
صوت ألتو خشن مع السوبرانو الشعبي الشبيه بالبحارة، ابتكرته فرقة Indigo Girls
تباين صوتي كان مهدئًا وصعبًا. لكن قلب النيلي
تكمن جاذبية الفتيات في إيصالهن الشغوف للألحان الشعرية المعبرة
النسوية بلا خجل، والبحث الروحي، والاحتجاج البيئي. على ال
الافراج عن الفتيات النيليوأوضح راي: "لم نتوقع أبدًا أن نكون في
التسمية الرئيسية ونحن متوترون قليلاً حيال ذلك. سنعمل بشكل أو بآخر
بالطريقة التي لدينا دائما. بغض النظر عن عدد الأشخاص الذين نلعب لهم، فهو دائمًا كذلك
كان من المهم الوصول إلى كل واحد منهم. وهذا لن يتغير."
بعد عشر سنوات
لا تزال إيمي راي وإميلي ساليرز محتفظتين بالإيمان. من خلال سبعة ألبومات،
لقد تم دمج صوتهم الصوتي تدريجيًا موسيقى الروك والبلوز والريغي و
الأصوات الأمريكية الأصلية. ولكن كما علق ساليرز مؤخرًا لأحد المحاورين، فإن
يبقى الموضوع "أجرة Indigo Girls النموذجية. الكلمات دائمًا
جادة وصادقة. ما زلنا نقوم بالتعليقات الاجتماعية، وما زلنا نغني
حب. نحن في بعض الأحيان نقوم بصياغة كلماتنا في أنماط مختلفة من الموسيقى،
وهذا يبقينا منتعشين كعمل."
هذا الالتزام
لقد أكسبت Indigo Girls أيضًا جمهورًا كبيرًا ومخلصًا للغاية
خطوط العمر والعرق والطبقة والجنس والتفضيل الجنسي. مع القليل من البث
إذاعية تجارية أو MTV، باعت فرقة Indigo Girls الآن أكثر من سبعة ملايين نسخة
الألبومات في جميع أنحاء العالم. دليل مثير للإعجاب أنه حتى في اللامبالاة، المادية
في التسعينيات، لا تزال الموسيقى الشعبية قادرة على إلهام التغيير الشخصي والاجتماعي التقدمي.
بالإضافة إلى
لقد كرس راي وساليرز موسيقاهم لإيقاظ الأمل والمقاومة
كانوا نشطاء خارج المسرح يمنحون الوقت والمال والصوت لقضايا المرأة
الحقوق، حقوق المثليين والمثليات، نضالات السكان الأصليين، السيطرة على الأسلحة، الزاباتيستا
الحركة وحماية البيئة وعقوبة الإعدام. شرح هذه
الالتزامات الواردة في المذكرات الصحفية المصاحبة للإصدار الذي تم إصداره مؤخرًا تعال الآن
العدالة (ملحمي) ، قال ساليرز: "أكثر شيء طبيعي في العالم
بالنسبة لنا هو المزاوجة بين النشاط الاجتماعي وموسيقانا لأن موسيقانا عميقة جدًا
متأصلة في قضايا الحياة."
كما هو الحال مع جميع
ألبومات إنديجو جيرلز, هيا الآن الاجتماعية هو انعكاس الشخصية و
المخاوف السياسية التي تواجه النساء العاديات. أغنية ساليرز الرقيقة "آندي"
تحكي قصة حزينة عن الحب الذي أصبح سيئًا، وأغنية الروك الجذابة "Cold Beer".
"وجهاز التحكم عن بعد" يوفر التحرر من النضال الاقتصادي المميت و
مطاردة "الحلم الأمريكي المستحيل". وفي سياق أكثر موضوعية، راي
"فاي تاكر" تتأمل في عقوبة الإعدام والإعدام الأول لـ أ
امرأة في ولاية تكساس منذ الحرب الأهلية، بينما ساليرز، مختبئة
المسار، ينتقد التعصب الديني المنظم ضد المثليين.
الكبير
الفرق هذه المرة هو في الصوت. استخدام فرقة احتياطية متعددة الاستخدامات
يتألف من لاعبين أيرلنديين وإنجليزيين ومجموعة من النجوم الضيوف (Me'Shell
نديجيوسيلو، جوان أوزبورن، شيريل كرو، كيت شيلينباخ من لوسيوس جاكسون،
ريك دانكو وغارث هدسون من The Band)، وفرقة Indigo Girls والمنتج المشارك جون
لقد توصل رينولدز إلى صوت كهربائي جريء يلتقط صوتًا عاليًا
الشعور بالإلحاح والقوة.
على الشرير
المسار الافتتاحي "Go"، التحدي المثير الذي تقدمه إيمي راي للأنشطة:،
ارفع
يد
ارفع يديك عاليا
لا تجلس
لا تقف جانبا
هذه المرة لا تفترض أي شيء
فقط اذهب اذهب
الأغنية تستمر
ضوضاء الطبل والغيتار مناسبة تمامًا للكلمات. الاحتجاجات النارية
يتم تمكين "المشكلة" و"التسوية" من خلال مطابقة الخلفيات الصخرية الصلبة
الغضب والاقتناع بالكلمات. في مكان آخر، غناء جميل ورائع
الاستبطان الهادئ يحصل على حقه. لكن الروح الغالبة تعال الآن
العدالة يتردد صدى دعوة للعمل.
وفي منتصف نوفمبر،
في منتصف جولة Indigo Girls الحالية، تحدثت أنا وإيمي راي عبر الهاتف
حول السياسة والنشاط والصوت الجديد الجريء للمجموعة.
كارتر:
لنبدأ بالحديث عن الألبوم الجديد، هيا الآن الاجتماعية.
يبدو أن السجل يحظى بالكثير من الثناء. كيف يتفاعل الجمهور مع
المادة الجديدة في الحفلات؟
راي: عظيم. ال
الجمهور مستجيب للغاية. في الواقع، ربما يكون الأمر الأكثر إلحاحًا
الاستجابة التي تلقيناها من أي وقت مضى للمواد الجديدة.
هناك
حقًا هناك مجموعة كبيرة من الموسيقيين في هذا الألبوم، ومجموعة متنوعة من الأساليب الموسيقية،
وصوت كهربائي قوي. هل شرعت في تسجيل رقم قياسي أكثر ميلاً إلى المغامرة أم؟
هل جاء هذا إلى حيز الوجود بشكل أكثر عفوية؟
كان جدا
تلقائي. في معرض ليليث عام 1998، اجتمعنا مع سينيد أوكونور ومعها
الفرقة في تلك الجولة، Ghostland. كنا نريد بعض التوجيهات لسجلنا التالي
ويبدو أن جون رينولدز، عازف الدرامز في Ghostland، قادر على العثور على الخيط
من خلال جميع الموسيقى المختلفة التي نحبها. جعلت خلفيته السلتية طبيعية
رابط إلى موسيقى الآبالاش وكذلك الموسيقى العالمية والأشياء الشعبية. وبعد ذلك
جلب لاعبين آخرين لديهم حساسيات أخرى، يمكننا العبث بدونها
أي تصورات مسبقة لما هي عليه أو ينبغي أن تكون عليه فتيات النيلي. لقد فعلنا ذلك دائمًا
لقد كنت مهتمًا بالكثير من الموسيقى المختلفة - الشعبية، والريفية، والبلوجراس، والبانك - ولكن ماذا
خرجنا به هو التعبير بشكل أفضل عن كل ما بداخلنا.
الألبوم
يبدو أن العنوان والمسار الافتتاحي "Go" يحشدان روح النشاط والنشاط
المثالية. تسرد ملاحظاتك الخطية المنظمات المختلفة كموارد لها
التغيير الاجتماعي التقدمي. هل تشعر أن جمهورك يبحث عن مكان ل؟
توصيل طاقاتهم؟ هل يبحثون عن قيم ورؤية تتجاوز
الثقافة السائدة في الولايات المتحدة؟
نعم جمهورنا
يستجيب جدًا لما نغني عنه وما نقوله ونفعله. ولكن نظرا
حالة العالم والسيطرة على وسائل الإعلام، ليس من السهل في كثير من الأحيان القيام بذلك
جد طريقك. كموجهين وناشطين، نقوم بإدراج المعلومات والمنظمات
نحن نثق ونأمل أن يساعد ذلك الأشخاص في العثور على من أين يبدأون. نحن محظوظون جدًا
حيث يحصل جمهورنا على ما نحن بصدده. بقدر ما أحب الغضب ضد
عندما تذهب إلى عرضهم، تتساءل عن مقدار ما يحصل عليه جمهورهم
هنا.
يتحدث عن
نشاطك وهويتك الاشتراكية والسحاقية الصريحة، "الفتيات النيلي"،
يبدو أن هذا الأمر يتطلب الكثير من الانتقادات، لا سيما في الصحافة الشعبية
"الجاد" و"الوعظ". قم بهذا النوع من العلامات أو الأوصاف
ازعجك؟
حسناً، كذلك إيدي
فيدر. وكذلك كان نيك دريك. حقا هذا الاتجاه لتسمية النساء بهذه الطريقة
متحيز جنسيًا جدًا. أعني هل زاك دي لا روشا "جاد" و"واعظ"؟
بالطبع هو. وفتيات النيلي جديات للغاية. ولكن لا يتم النظر إلى النساء
بنفس الطريقة. لا يتم أخذها على محمل الجد. لذلك هذا الموقف أو النقد
لن يمنعني أبدًا أو يجعلني أتغير.
هل تستطيع التحدث
بعض عن التجارب والمؤثرات التي ولدت آرائكم والاجتماعية
رؤية؟
منذ وقت مبكر
العمر، كان لدي شعور بالمشاركة المجتمعية. لكن خلفيتي العائلية كانت شديدة
محافظ. كان والدي نتاجًا للخمسينيات، وكان محافظًا جدًا، جدًا
ذكي، ويصعب الجدال معه، ولكنه أيضًا خيري جدًا ومعطاء. بالكلية،
لقد كنت مثليًا وانفصلت عن الكثير من تلك الخلفية، وأصبحت
مناصر للبيئة، وكان مهتمًا بالرعاية الاجتماعية ومهتمًا بالجيش. ولكن بعض
من أكبر التغييرات التي طرأت عليّ جاءت عندما التقيت وينونا لادوك في عام 1990. ومن خلالها كنت كذلك
قادرة على الجمع بين النشاط البيئي والسكان الأصليين معًا وهذا ما فتح
أبواب للاتصالات الأخرى. لقد ساعدتني قراءة نعوم تشومسكي على رؤية
الترابط بين مجموعة واسعة من القضايا وكيفية النموذج بأكمله
المجتمع يحتاج إلى التغيير. لاحقًا، التقيت بالزاباتيستا في المكسيك وشاهدتهم
فالتغيير يحدث على المستوى الشعبي، من القاعدة إلى القمة، وكان ذلك بالتأكيد أمرًا ضروريًا
إلهام.
النيلي
لدى الفتيات أغنية في ألبوم تحية Pete Seeger الذي وضعه Red House / Appleseed
خارج العام الماضي. هل ترك ذلك التراث الشعبي لجوثري وسيجر وليدبيلي
يؤثر عليك؟ أين تأتي تأثيرات الستينيات؟
لقد استمعت دائما
لبيت سيجر وودي جوثري. لقد تعلمت أغانيهم في جمعية الشبان المسيحيين والكنيسة.
لكنني حقًا لم أفهم كل شيء. لم يكن لدي سياق لهذا
الموسيقى ولم يعرفوا سوى القليل عن سياسات العمل. لذلك كان علي أن أعود إلى
التاريخ وقراءة. فيما يتعلق بالموسيقى، كان ستيف إيرل مفيدًا للغاية،
يعرض لي الأغاني ويساعدني في اكتشاف الصراعات التي تمر عبر العالم
الأغاني.
الستينات التي قرأتها
في الكلية، لكنني لم أفهم جيدًا تلك السنوات
حتى التقيت جوان بايز. عندما التقيتها في عام 1992، قمت بحفرها حول
الحركات والموسيقى والمظاهرات. الآن أنا على اتصال أكثر بكثير، ولكن
أبحث باستمرار عن المعلومات لسد الفجوات في الوعي.
كيف لك
تأتي لدعم الزاباتيستا؟
حوالي 1995 ،
بعد انتفاضة 1994، كنت أقرأ عنها، لكن لم أتمكن من ذكرها كلها
معاً. ثم في عام 1996، أتيحت لي الفرصة للذهاب إلى المكسيك مع وينونا لادوك
لزيارة استضافها الزاباتيستا الذين كانوا يعقدون دورة تدريبية
الليبرالية الجديدة. وتضمنت الرحلة رحلة بالحافلة مدتها 20 ساعة، يرافقها الجنود على طول الطريق
الطريق، ولكنني شعرت أن الزاباتيستا يتمتعون بقدر كبير من النزاهة. لقد وثقت بهم وعرفت
لم يكونوا ليدعونا إذا لم يتمكنوا من ضمان سلامتنا. ما زال
إنه أمر مخيف للغاية، حيث تم شراء الدبابات والجيش بالدولار الأمريكي. في ال
في مواجهة ذلك، كان الحديث مع الناس في القرى ملهمًا للغاية. هنا
إنهم بلا أرض ولا موارد ولا رعاية طبية، ويكافحون من أجل ذلك فحسب
الوجود، ومع ذلك فإن الناس لديهم صوت وقد أصبحوا منظمين. انه جدا
بديع. أما بالنسبة لتورط الولايات المتحدة في المكسيك، فهو فاسد تمامًا.
اعرف
لقد كنت ناشطاً في الحركة ضد عقوبة الإعدام، ولكن ماذا كان ذلك؟
عن حياة فاي تاكر والقضية التي أثارت الأغنية؟
حسنًا ، لم يكن كذلك
لقد كانت امرأة جميلة جداً، لماذا قتلناها؟ انا ضد الموت
عقوبة لأسباب عديدة: فهي ليست رادعًا لجرائم العنف، بل إنها تكلف ألفًا
الكثير من المال، إنه تحيز طبقي وعرقي، ولا يقدم أي حل للضحايا
من العنف. لكن اهتمامي بهذه الحالة بالذات جاء من مشاهدة القاطرة
حرب على فاي تاكر بين التحالف المسيحي وأكثر
الناشطون اليساريون المناهضون لعقوبة الإعدام.
أعتقد كلاهما
أراد الجانبان أن يجعلاها نوعًا من الطفل الملصق وفي هذه العملية فقدت
إنسانية شخص مثل هذا. بدأت أتساءل عما كانت تفكر فيه
لقد شاهدت كل هذا ورأت أن حياتها يتم التلاعب بها وأخذها بعيدًا. أردت أن
أظهر المفارقات وكيف أن كل شيء يحدث لم يكن بالأبيض والأسود.
هل تستطيع التحدث
بعض المعلومات عن جدتك وأغنية ("أوزيلين") المتعلقة بها؟
الاغنية موجودة
شرفها. إنها في مرحلة من الحياة حيث تتلاشى مع تقدم العمر وقد حدث ذلك
لي التفكير في الدروس التي علمتها. إنها نموذجية جدًا من نواحٍ عديدة
امرأة جنوبية. لقد نشأت في أتلانتا وكان عليها أن تتكيف مع حياتي الجنسية
وترك الطرق. لقد تبنت أفكارًا جديدة. الآن لديها الكثير من القوة البدنية
مشاكل. أشعر بها.
خلال آخر
منذ 10 سنوات، حققت فرقة Indigo Girls نجاحًا تجاريًا واسعًا. ماذا تفعل ل
حافظ على ثباتك في الاهتمامات اليومية. التي تواجه معظم الناس في منطقتنا
المجتمع؟
لدينا بالفعل
حياة مميزة مقارنة بالكثير من الناس. لكن لدينا أخلاقيات عمل قوية ونحن كذلك
نعمل بجد في ما نقوم به. نحن أيضًا لسنا حقًا مجموعة النخبة ونحن كذلك
لا تعيش أسلوب حياة براقة. أصدقاؤنا هم الأشخاص الذين عرفناهم
لبعض الوقت وهم يعملون، ويدفعون الفواتير، ويربون الأطفال، وهذا يساعدنا على البقاء
تركزت. نستمع، ونحاول أن نكون صادقين. في الأيام الأولى من نجاحنا،
كان هناك وقت أردت فيه مقابلة كل النجوم، كل الموسيقيين، أنت
نظرت إليه وأعجبت به، لكنني مررت بذلك في غضون شهرين. و
إن التواجد على الطريق والتنقل أدى إلى توتر العلاقات كثيرًا. لكننا لا نزال
لديهم نفس الأصدقاء ويعيشون في نفس المدينة.
أنت وإيميلي
كما أنها قدوة للعديد من الفتيات والنساء. كيف تتعاملون مع ذلك
مسؤولية؟
في الغالب فقط
يكون حقيقي. هذا الشيء النموذجي يعمل في كلا الاتجاهين. نتعلم من جماهيرنا و
أصدقاء. قد يسألنا شخص ما سؤالاً أو يريد أن يعرف رأينا عنه
شيء، ولكننا نسأل مرة أخرى. ماذا تعتقد؟ نحن لا نتظاهر بأننا نعرف
كل شىء.
أنت الآن
في منتصف الجولة. في المستقبل، ما الجديد في Indigo Girls
موسيقياً وسياسياً؟
حسنًا، بالنسبة لي،
في وقت ما من العام الجديد، سأقوم بعمل ألبوم منفرد يحتوي على المزيد من موسيقى البانك
صوت. ربما سأضعه على ملصق مستقل. إنه مجرد شيء
يجب أن أخرج من نظامي. أبعد من ذلك، نحن نخطط لتكريم آخر للأرض
جولة للمساعدة في دعم نشاط السكان الأصليين. سنحقق فائدة في سياتل
لسرطان الثدي. وسنقوم بعمل سجل فوائد للعلامة المستقلة لرفعه
الوعي والأموال حول السيطرة على الأسلحة. سنكون مشغولين للغاية. لا أريد
لتشغيل الموسيقى إذا لم أستطع أن أكون ناشطًا.
الغضب ضد
آلة
الثابت
للاعتقاد بأن الفرقة تستهزئ بسياسة الثورة الاشتراكية الحارقة
يمكن أن تنفجر إلى قمة العرض الكئيب اليوم، ولكن في منتصف نوفمبر
الغضب ضد الآلة • معركة لوس أنجلوس (ملحمي)
ظهر لأول مرة بأعجوبة في المركز الأول بتاريخ لوحة مخطط ألبوم المجلة.
رغم أنها كذلك
من الواضح أن النجاح التجاري الهائل لـ Rage يرجع أكثر إلى صوت الفرقة
أزمة الزلزال من تعاطفها مع موميا أبو جمال، ليونارد بلتييه،
والزاباتيستا، أحدثت المجموعة ثغرة في العمل كالمعتاد في
عالم الموسيقى السائد. نسميها إرتداد أو نذير لأشياء قادمة،
لكن Rage against The Machine هي فرقة موسيقى الروك أند رول التي لا يوجد بها أي عظام
مهمتها تغيير العالم.
منذ فجر
الموسيقى في الخمسينيات من القرن الماضي، كان موقف المتمردين (الحقيقي أو المزيف) هو الخبز و
زبدة الجاذبية التجارية للصخور. جميع أبطال هذا النوع، من إلفيس و
ليتل ريتشارد إلى البيتلز وديلان، من سبرينغستين وباتي سميث إلى
لقد عكس الصراع والنيرفانا المقاومة السياسية والشخصية وألهماها
إلى الوضع الراهن. لكن متمردي البوب نادرا ما يربطون أنفسهم بالمتطرفين
الأجندة السياسية بشكل لا لبس فيه مثل الغضب ضد الآلة.
في كلمات الأغنية،
المقابلات ومقاطع الفيديو وملاحظات الألبوم؛ في المظاهرات والفوائد و
المنتديات العامة، لقد أوضح الغضب تمامًا وجودهم، أولاً و
قبل كل شيء، كقناة للنشاط المناهض للرأسمالية. مونتاج الصور على
سترة الألبوم لعام 1996 إمبراطورية الشر يضع الكتب الموصى بها من قبل
مؤلفون مثل نعوم تشومسكي، بن باجديكيان، تشي جوافيرا، ماركس وإنجلز،
جان بول سارتر، مالكولم إكس، وفرانتز فانون. ومع ذلك، في النهاية، الغضب عظيم
تكمن قوة التحريض على النقد والعمل في جاذبية عدوانيتهم
اندماج موسيقى الراب والمعدن.
باس تيم
"YTimK" كومرفورد وعازف الدرامز براد ويلك يصنعان عزفًا محكمًا ومثيرًا للعظام
قسم الإيقاع يوفر مجموعة من الإيقاعات الثقيلة المنتقاة من زيبلين والهيب هوب و
ذعر. في المنشد زاك دي لا روشا وعازف الجيتار توم موريلو، الغضب لديه اثنان من
الفنانين الأكثر إثارة على قيد الحياة اليوم.
دي لاروشا
إن موسيقى الراب المتشددة هي عاطفة خالصة وكلماته شديدة الذكاء واجتماعيًا
على علم بأن يتم رفضه باعتباره مجرد شعارات (على الرغم من أن هذا يبدو وكأنه الصحافة الشعبية
إجماع). حتى بدون صوت، يقدم "الهدوء مثل القنبلة" واقعية مؤثرة:
ولدت
بلا أرض
إنه الابن الأصلي
ولد من بنادق زاباتا
نزهة عبر الأكواخ
وتبقى المدن
دفن نفس الجثث جياع
لكن بأسماء مختلفة
هذه النسور
سرقة كل شيء
لا تترك أي شيء سوى السلاسل
اختر نقطة على الكرة الأرضية
نعم الصور نفس الشيء
هناك بنك وكنيسة وأسطورة ونعش
مركز تجاري وقرض طفل ميت عند
الولادة
المباراة النهائية
العنصر هو غيتار توم موريلو. خلط التأثيرات من الهيب هوب و
مجموعة متنوعة من آلهة غيتار الهيفي ميتال (أبرزها جيمي بيج من ليد زيبلين)،
اكتشف موريلو ضجيجًا مبتكرًا ينطلق من نغمات موسيقية مدوية
إلى قصف عنيف من الصراخ والنعيق والزئير. وكل ما لديه رهيبة
تنفجر القوة بعد استفزازات دي لاروشا مثل:
من المفترض ان
ابدأ من مكان ما
يجب أن تبدأ في وقت ما
ما هو مكان أفضل من هنا
ما أفضل وقت من الآن
التأثير هو
مشاغب. ولكن ماذا يعني كل هذا الخطاب الساخن والطاقة الكهربية؟
الجماهير الشابة التي تعتبر نفسها من جماهير الغضب؟ من الواضح بالنسبة للكثيرين أن الغضب هو
مجرد موسيقى تصويرية (ربما أفضل موسيقى تصويرية) لفوضى حفرة mosh الذكور.
الصراع السياسي في تشياباس؟ الحقائق العنصرية والاقتصادية في شرق لوس أنجلوس؟
العفو عن بلتيير ومحاكمة جديدة لموميا؟ لا يوجد دليل.
ومع ذلك، الحكم
من الحفلات الموسيقية والمناقشات على موقع الويب الخاص بالفرقة، فإن معجبي Rage ليسوا معجبين بك
موسيقى الراب المعدنية النموذجية. ستجد في أي عرض للغضب (على الأقل خارج الغرب).
نسبة جيدة من الأشخاص الملونين واستجابة ودية في الغالب لليسار
النشرات. ويبدو أيضًا أن جزءًا كبيرًا من الجمهور يعرف دي لاروشا
كلمات جيدة بما يكفي مع رذاذه اللفظي الغاضب. كم غيرها
تتميز مساحات Rock Net بمناقشات حول وسائل الإعلام التي تهيمن عليها الشركات و
هل يتبنى تشومسكي سياسة الولايات المتحدة الخارجية؟
بالطبع، لا شيء
ومن هذه المؤشرات على الوعي الاجتماعي توحي بالثورة قاب قوسين أو أدنى.
أولئك الذين قرأوا أو شاهدوا مقابلات مع Rage قد يتعرفون أيضًا على De la Rocha
وموريلو مطلعون جيدًا ومدافعون واضحون عن الأفكار المتطرفة والذين بوضوح
تعرف على ما يواجهونه. ولكن مثل دعاة إلغاء عقوبة الإعدام، والمطالبين بحق المرأة في التصويت، والعمل
الراديكاليون في يوم سابق، يعرفون حتى لو لم يأت وقتهم بعد،
ليس هناك عذر لقبول الأكاذيب والظلم الآن.
Z
ساندي
كارتر مساهم منتظم في مجلة Z.